《乐咏风华》以“狂想曲”为核心体裁，以“国乐”之名，构建了一条从“回望历史”到“致敬时代”叙事架构。历史纵深 + 地域文化 + 时代精神”的三维结构。 全剧以“狂想曲”（Rhapsody）贯穿。狂想曲体裁自由奔放、情感浓烈，非常适合表达“征程”的波澜壮阔与“传承”的激情澎湃，继承传统国乐的“小、精、雅”，赋予了作品当代的戏剧张力。

音乐会作品紧扣时代主题铺成展开叙事：①中国历史维度（根）： 紧扣时代叙事，挖掘中华文明精神的源头。②中国美学维度（韵）： 选取三星堆、江南、敦煌、楚辞等极具东方意象的符号，展现中国传统美学的极致浪漫。③中国精神维度（魂）： 以“英雄”、“征程”、“火”为关键词，将古典情怀升华为当代中国人的精神图腾。愿这样一场以国乐为舟，载千年文脉；以狂想为帆，渡百年征程的音乐史诗。它既是对历史的深情回望，也是对新时代的嘹亮宣言。

《乐咏风华》

民族室内乐音乐会

金沙国际音乐厅

演出时间

6月26日 周五 19:30

演出地点

金沙国际音乐厅

演出票价

￥40/60/80/100

01

演出亮点

“狂想曲”（Rhapsody）以其自由的结构、浓烈的情感和即兴的气质，完美呼应“征程”的波澜壮阔与“传承”的激情澎湃。九首作品从乐队合奏到独奏、重奏，从纯器乐到声乐，形式多元，风格各异，却统一在“狂想”的精神底色之下，既有传统国乐“小、精、雅”的韵味，又充满当代戏剧性的张力。

音乐会大胆探索民族室内乐的当代表达：古筝与钢琴的交织、笛子与西洋和声的碰撞、琵琶与大提琴的深沉对话、弹词与交响的嫁接、人声与乐队的交响……传统乐器与现代编配手法相得益彰，东方美学与西方体裁互鉴共生，呈现出一幅既有文化厚度又具时代气息的音乐画卷。

02

艺术家介绍

蔡东铧

知名跨界艺术家

作曲家

指挥家

音乐戏剧导演

蔡东铧，知名跨界艺术家、作曲家、指挥家、音乐戏剧导演。自幼浸润艺术氛围，修习书画与长笛技艺，1999年师从中央音乐学院徐新教授钻研指挥与作曲专业，受曹鹏、郑路等业界名家悉心指导，夯实专业根基。

曾远赴日本、奥地利精进学业，登上维也纳金色大厅、美泉宫皇家剧院等国际顶级舞台完成演出实践，积累了国际化的艺术视野与丰富的舞台演绎经验。深耕艺术实践与教育教研双线领域，受聘为上海戏剧学院、苏州大学音乐学院客座教授，兼任多地交响乐团、民族乐团客席指挥与驻团作曲。身为中国民族管弦乐学会、戏剧家协会会员，获评米兰世博会中国音乐大使，创作项目两度入选国家艺术基金大型扶持项目，斩获文华奖、茉莉花作曲奖等十余项权威行业奖项，专业能力与艺术成果备受行业认可。

作为国内“音乐传奇”剧场乐剧开创者，长期致力于国乐、交响乐与传统戏曲的跨界融合革新，形成了融传统底蕴、江南气韵与现代审美的独特艺术风格。创作始终扎根中华优秀传统文化，以古典文学经典、传世古画、江南昆曲为核心创作基底，融汇民族器乐、传统戏曲唱腔与西洋交响编曲技法，创新打造多媒体国潮音乐剧场全新演绎形态。深耕国风跨界创作多年，打磨出《红楼梦音乐传奇》《牡丹亭音乐传奇》《韩熙载夜宴图音乐传奇》等标杆性系列乐剧作品，多次获得国家艺术基金专项扶持，巡演足迹遍布国内外数十座城市，落地演出百余场，收获业界与大众的广泛赞誉。同时深耕原创交响与器乐创作，推出《沧泱》《三星堆中国狂想曲》等优质原创作品。持续坚守文化传承与艺术创新初心，持续探索传统音乐现代化、国际化的表达路径，助力国风艺术破圈传播。

曹波

青年指挥家

一级指挥

成都民族乐团常任指挥

曹波，青年指挥家，一级指挥，硕士研究生，成都民族乐团常任指挥；四川省音乐家协会特聘专家；中国音乐家协会会员；中国交响乐联盟成员；中国合唱联盟理事；中国民族管弦乐学会理事；中国民族管弦乐学会指挥委员会理事；国家艺术基金指挥人才培养项目首批指挥家；国家艺术基金四川专家评审。

长期工作在民族管弦乐、交响乐、歌剧合唱领域。

近几年指挥了数百场主题专场音乐会。首排首演百余部交响乐作品和民族管弦乐作品。其中包括：大型交响音乐《康定情歌》、《锦城丝管》、《畅想成都》、《乐动蓉城》、《蓉城之春》、藏羌彝交响音画《土风》、民族音乐剧场《寻找杜甫》、交响乐组曲《成都》、民族管弦乐套曲《天府新画卷》、党代会主题音乐会、体育馆万人歌咏大会、第31届世界大学生运动会开幕式场馆音乐会，《蓉城之秋》成都国际音乐季开闭幕式音乐会、成都乐团欧洲、非洲巡演等。

多次荣获文化部、教育部音乐比赛金奖；多篇专业论文在国家音乐艺术学术期刊发表。

与众多知名乐团及演奏家、歌唱家成功合作音乐会。其中包括：中央民族乐团、中国广播民族乐团、浙江音乐学院乐队学院、西安音乐学院民族乐团、内蒙古民族乐团、重庆民族乐团、纽伦堡青年交响乐团、四川音乐学院交响乐团、四川爱乐乐团等。

先后在北京人民大会堂 、国家大剧院、 维也纳金色大厅、莫斯科国际音乐厅、突尼斯苏塞大剧院、德国纽伦堡名歌手音乐厅、奥地利AKzent剧场、林茨布鲁克纳大学音乐厅、克拉科夫音乐学院音乐厅和波兰国家电台音乐厅成功指挥专场音乐会。

入选中央民族乐团首届“全国指挥培训班”；入选国家艺术基金首届“中国指挥人才培养项目”；入选浙江音乐学院“大乐永和”国乐艺术节暨当代优秀民族乐队青年指挥家荟萃音乐会；入选西安音乐学院“民族管弦乐队训练与表演”大型公开课。

王丹

青年二胡演奏家

成都民族乐团首席

王丹，青年二胡演奏家，成都民族乐团首席，二级演奏员，担任高胡、二胡、中胡、京胡、板胡、萨塔尔等乐器演奏。

中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会理事

中国音乐家协会民族弓弦乐学会会员

四川省音乐家协会会员

四川省二胡学会常务理事

成都市青羊区音乐家协会文艺志愿者艺术团艺术总监

四川省社区文化艺术促进会艺术团艺术总监

荣获2000年“四川省优秀毕业生”称号

2003年中国金钟奖四川赛区二等奖

2005年成都市艺术团体中青年演员表演比赛决赛声乐、器乐组银奖2009年成都市第三届艺术团体中青年表演大赛二等奖

2009年首届成都艺术人才选拔赛器乐组二等奖

四川音乐学院在读期间，任民族乐团首席。清弦室内乐队长及首席，代表四川音乐学院为奥地利音乐学院院长、波兰音乐学院院长、世界银行行长等国际人士表演获得一致肯定

2014年成都民族乐团和中央民族乐团合作，在国家大剧院成功举办《锦城丝管》专场音乐会

2016年再度和中央民族乐团合作，在国家大剧院演出大型多媒体民族音乐剧《杜甫》获得好评

2016年成都G20会议，为各国元首演出，深受好评

2019年意大利举办的世界大学生运动会成都市政府接旗仪式演出，受到意大利人民喜爱

2022年成功举办《云想花想》个人专场音乐会

2023年成都举办的第31届世界大学生夏季运动会开幕式专场音乐会获得全世界各国运动员的好评

担任第十四届中国金钟奖二胡四川选拔赛复赛、决赛评委

担任中国音乐小金钟——全国二胡展演四川选拔赛评委

天府全民艺术季“大地欢歌”全国乡村文化建设年惠民展演活动评委

大地欢歌·全国乡村文化建设年惠民展演评委

天府百姓大舞台——国风音韵·全民艺术季才艺秀评委

四川省二胡艺术节评委

以“文化盛宴进基层，惠民演出润民心”为初衷，常年参与走基层进校园进社区惠民演出数百余场，以及开展二胡讲座，积极普及传统音乐知识、传播中华传统音乐文化为已任代表国务院新闻办出访南非、墨西哥、捷克、斯洛伐克、西班牙、意大利、法国、瑞士，美国，日本，新加坡，阿联酋，德国，波兰，奥地利，阿尔及利亚，埃及等地，受到当地国家领导人及中国使馆领导的亲切接见。

冯奥迪

青年古筝演奏家

冯奥迪，青年古筝演奏家，中共党员，四川音乐学院民乐系副教授，第十五届中国音乐金钟奖最高奖获得者，四川音乐学院引进人才。曾就读于四川音乐学院附中、本科、硕士研究生，2009年起师从著名古筝演奏家陆晶教授习筝至今。多次获评四川音乐学院“拔尖人才”“研究生国家奖学金”“学业一等奖学金”“省级及校级优秀硕士毕业生”“艺术实践先进个人”“优秀音乐工作者”等荣誉。

曾获第十五届中国音乐金钟奖及四川省选拔赛第一名；第八届成都金芙蓉音乐比赛古筝专业组金奖；第四届“敦煌杯”中国古筝艺术菁英展演青年A组“敦煌古筝新星”（最高奖）；第二届川陕鄂音乐学院“优才计划”——研究生专业技能展演优秀展演奖（最高奖）等。

多次受邀赴美国、德国、意大利、韩国、泰国等多个国家及地区参与国际音乐节、交流活动。曾成功举办多场个人专场音乐会，参与录制四川音乐学院慕课与“轻松学古筝”app教材示范演奏、“乐”动央视2022年五四青年节特别节目、人民日报“乐动川潮”校园音乐会、广东卫视《国乐大典3》、襄阳共青团献礼建团百年主题曲《时空万里》等数十首歌曲；出版发行个人古筝专辑《卄》、改编录制个人专辑《筝爱丽君》；首演筝曲《吼天--致大地与歌》《难诉衷肠》《青瑶》《秋日映蓉城》《三星堆——面具》；曾合作的乐团有深圳交响乐团、成都交响乐团、成都民族乐团、四川音乐学院交响乐团、四川音乐学院民族乐团等。

唐诗雨

青年琵琶演奏家

唐诗雨，青年琵琶演奏家，爱丁堡大学电影策展理学硕士，宁波诺丁汉大学文化研究创意产业方向博士研究生，广东卫视《国乐大典》第四季琵琶乐手，中国音乐家协会全国琵琶骨干教师，中国民族管弦乐学会会员。

自幼跟随母亲曾中学习琵琶，附中及本科就读于四川音乐学院，师从王雪梅教授。本科期间连续三年以专业成绩第一名入选“本科尖子生”培养计划、以综合成绩第一名获优秀学生一等奖学金。 2019年教育部国家奖学金获得者，2020届四川省优秀大学毕业生，四川音乐学院优秀毕业生，四川音乐学院“拔尖人才计划”成员。

曾荣获中国民族管弦乐学会首届“国韵杯”民族器乐展演职业组“民乐之星”（最高奖），并入选中国民族管弦乐学会优秀民乐人才培养计划；首届“楚汉杯”琵琶艺术展演职业成年组金奖第一名；第五届新加坡南洋国际音乐大赛琵琶高级音乐学院组金奖；第三届“华音奖”艺术大赛全国总决赛中国民族乐器组专业组特金奖；“云享国乐风华”2024年全国民族音乐交流展示活动琵琶成年组“国乐金星”等。

曾参加联合国世界旅游联盟成立大会、第二届中国-中东欧国家艺术合作论坛、文化部第六届中国诗歌节开幕式、第27届大众电影百花奖颁奖典礼、第30届“蓉城之秋”成都国际音乐季原创国乐音画《九天开出一成都》等演出。受邀录制抖音中秋华彩追月夜、四川卫视花开天下新年演唱会、成都电视台春晚、深圳卫视春晚等电视节目，参演晚会在中央电视台电影频道、央视频、新华网、黑龙江卫视等平台播出。先后多次以琵琶独奏演员的身份受邀出访加拿大、美国、墨西哥、哥伦比亚、德国、澳大利亚、摩洛哥、马来西亚、土耳其、埃及等国家。参与常州民族乐团国乐现场《听见·大运河》舞台协调工作。参与《四川音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材琵琶专业教材》的编订和校对。参与《琵琶进阶练习曲集》示范视频录制。

肖新泉

抒情女高音

四川音乐学院青年教师

肖新泉，抒情女高音，四川音乐学院青年教师，硕士研究生，师从赖丽老师，多次举办个人独唱音乐会。曾获蓉城之秋 金芙蓉音乐比赛美声唱法组银奖；获第六届全国高等艺术院校中国声乐展演西南赛区银奖；获四川省文联举办的“成德眉资”青年歌手大赛 美声唱法银奖。并发行《红耀新时代》、《无惧风雨》、《微光汇成星河》等原创歌曲。

周翔飞

男高音

声乐博士

周翔飞，男高音，声乐博士，四川音乐学院声乐教师，保加利亚索菲亚青年歌剧院签约独唱演员。曾先后获中国成都“蓉城之秋.金芙蓉音乐比赛”美声唱法组银奖，意大利“欧洲国际声乐大赛”专业组金奖（第一名）；保加利亚“金竖琴杯”国际音乐比赛古典声乐组金奖等国内外奖项。出演原创歌剧《王光祈》（饰李大钊）系列演出，比才歌剧《卡门》（饰唐豪·塞）、马斯奈歌剧《维特》（饰维特）等歌剧演出。

2022年、2023年应邀参加中国驻保加利亚大使馆主办的新年音乐会演出。应邀在保加利亚普罗夫迪夫大学、普罗夫迪夫音乐艺术学院、山东临沂大学音乐学院等国内外高校做声乐专题讲座。发表专业论文二十余篇。

陈一铭

青年钢琴演奏家

陈一铭，硕士在读，以专业总分第一的成绩考入四川音乐学院钢琴系。师从周彦教授，留美海归青年演奏家丁彦华教授。曾获得第七届及第八届深圳钢琴公开赛双钢琴组第四名、李斯特国际钢琴大赛一等奖、长江钢琴音乐奖学金、国家奖学金等殊荣。

作为新生代钢琴艺术指导，与各专业领域的知名演奏家合作，并多次担任金钟奖、金芙蓉、文华奖等重大赛事的艺术指导，并获得金钟奖优秀艺术指导、金芙蓉优秀艺术指导等称号。

03

演出曲目及乐团

（一）乐队狂想曲《中国狂想曲》

 序章从地理北京出发，用民族室内乐的合奏，奠定全剧典雅、大气的基调，是对整个中国精神的开篇。 开门见山，以乐队的狂想宣告主题——这是一场属于国乐的音乐征程。

（二）二胡狂想曲《诗雨江南》

 二胡：雷振华

柔美江南以二胡的丝弦之音，描绘江南的诗意与烟雨朦胧，展现中国文化的婉约与细腻。 刚柔并济，在宏大叙事中注入东方美学的灵秀。

（三）古筝与钢琴狂想曲《敦煌·惊梦》        

古筝：陈姝羽 钢琴：陈一铭

丝路幻境、敦煌代表着开放与交融，古筝的行云流水描绘飞天壁画的瑰丽。展现中华文明的包容与绚烂。

（四）笛子与钢琴狂想曲《楚辞·抽思》          

笛子：张旭豪 钢琴：陈一铭

楚风古韵、楚辞是浪漫主义的源头，竹笛的空灵与钢琴的现代和声结合，探寻上古的哲思与忧思。 追溯文化血脉，体现“传承”之深远。

（五）古筝与打击乐狂想曲《三星堆——春歌与图腾》

古筝：冯奥迪（金钟奖获得者）

以四筝重奏与打击乐《春歌与图腾》是一部极具东方哲思的作品，它将“春歌”（动态的、世俗的、生生不息的劳动）与“图腾”（静态的、神圣的、刻入骨髓的信仰）并置，精准地诠释了中国人“以劳立身，以信立心”的精神内核。是对“人民”与文明的致敬。

（六）琵琶狂想曲《英雄·火》            

琵琶：唐诗雨

高潮冲突、琵琶的刚烈、大提琴的深沉、打击乐的节奏，象征着英雄在烈火中淬炼、在战斗中前行。 对应“征程”的艰险与不屈，极具冲击力。

（七）乐队狂想曲《蝶恋花·答李淑一》  

弹词经典、将毛泽东主席诗词与苏州弹词结合，是对革命先烈最深情的缅怀，极具江南文化特色，连接历史与情感，温情而厚重。

（八）声乐狂想曲《英雄生涯》

声乐：肖新泉 周翔飞

 人性光辉、通过人声的直接表达，每一个生命的生涯，从历史人物“还原”为当代每一个人。《英雄生涯》的特别之处在于“生涯”二字，每一个伟大的生命都是有血有肉、有情感、有信仰的普通人，他们的伟大，在于在平凡的生涯中选择了不平凡的坚守。

（九）乐队狂想曲《征程—行者无疆》

“征程·行者”寓意:坚持、努力、不倦前行，抵达终点！从佛陀时代的开示，到禅宗大师的慧语，再到现代人追求内心平静的各种实践，“行者”这一名相一直承载着一种对生命真谛的探索与追求。它不仅是一种身份的象征，更是一种生活方式和心灵修行的体现。正如那句古语所说：“行者无疆”，只要心中有光，无论身处何地，都能找到那条通向觉醒与自由的道路。对于当下人来讲：行者精进，忍者不悔！

成都民族乐团

成都市非物质文化遗产保护中心隶属市文化广电旅游局，负责非遗研究、保护、传承与传播，统筹非遗名录、政策规划及国际非遗节等工作，管理成都民族乐团等非遗艺术团体。

成都民族乐团成立于1985年7月，是成都市文化广电旅游局直属的专业文艺演出团体，也是中国西南地区具有代表性的民族音乐表演团体。

乐团长期致力于中国西南地区民族民间音乐及各少数民族器乐的挖掘、整理、改革与创新，努力建设成为最具西南民族音乐特色的专业演出团体。多年来，成都民族乐团积极参与成都市“世界音乐之都”建设，传播天府文化，讲好中国声音，不断拓展音乐外延与国际交流空间。

在国内，乐团与中央民族乐团、中国广播民族乐团等众多知名乐团，以及知名作曲家、指挥家、演奏家广泛开展友团合作与交流演出；在港澳台地区也频繁开展合作与演出活动。

在国际舞台上，成都民族乐团已成功组团出访美国、加拿大、德国、法国、英国、捷克、波兰、墨西哥、突尼斯、摩洛哥、毛里求斯、印度尼西亚、新加坡、泰国等国家和地区，举办了多种形式的民族音乐会，受到海外观众、专家和媒体的一致赞誉。