一把古筝，千年风韵。8月31日，《文艺会客厅》邀请到扎根南京、深耕古筝数十年的顶尖演奏家——南京艺术学院任洁教授。作为业内为数不多包揽文华奖、金钟奖三次金奖的古筝艺术家，任洁既是舞台上以乐传情的演奏名家，也是讲台之上深耕美育的高校博导。

本期嘉宾

任  洁 

古筝演奏家，南京艺术学院教授、博士生导师，现代音乐与科技学院副院长；中国音乐“金钟奖”“文华艺术院校奖”三次金奖获得者。国家级高层次人才、中国十大青年古筝演奏家。中国音乐家协会理事、中国文艺志愿者协会理事，江苏省文艺志愿者协会副主席、江苏省青年艺术家协会副主席。

01  多代同台，铮铮然也有绕指柔

在上周南艺音乐厅的古筝之夜音乐会上，任洁与恩师阎爱华及国内顶尖筝乐名家同台献艺。最让她难忘的是舞台上多代同堂的传承瞬间：从阎老师到师姐祁瑶，再到她带着学生，甚至她的儿女也在学筝。这种“多代同堂”的合奏，让她深切感受到古筝带来的精神寄托与文化力量。

谈及演奏风格，任洁打破了古筝只有柔美安静的刻板印象。她解释，古筝最早单字命名“筝”，因“施弦高急，铮铮然也”，本就是一件有张力、有铮铮铁骨民族气节的乐器。她只是真实展现了古筝多元多切面的魅力，既有温柔如水，也有磅礴大气。在舞台上，她时而放空，时而完全进入音乐规定的情景与情感中，体验另一种纯粹的生命状态。她认为演奏家需要动静结合，像扮演不同角色讲述中国故事，在音乐中体验多重人生，这种职业的弹性让她觉得特别过瘾。

02  严父慈母的教导与“四能人才”的探索

任洁师从阎爱华教授，任洁回忆，阎老师从她6岁启蒙带起，从未发过脾气，总是鼓励她天马行空的想象，像慈母般包容，呵护她的创造力与探索勇气。多年来，阎老师带着任洁四处学艺，博采众长，受到王中山教授悉心指导。而王中山老师则非常严厉，像严父一样给她边界感，告诉她传统筝乐哪些可以突破、哪些必须守住，比如山东筝、河南筝的技法不能随意改动。

任洁与阎爱华老师（2005）

任洁与阎爱华、王中山老师（2005）

如今作为江苏省名师带徒计划的名师，她在教学中也融合了两位老师的特点，时而严厉指出错误，时而宽容鼓励创新，不断思考自己的治学态度。同时，任洁身兼演奏家、博导、南艺现代音乐与科技学院副院长，分管教学科研。她常要求学生成为“四能人才”：能上舞台、能做幕后、能作乐曲、能写文章。她自己也从6岁学琴近40年，努力向复合型人才发展，在理性管理与感性演奏间寻找平衡。

03  一个月连夺双金，和布娃娃“合奏”的童年

2005年，24岁的任洁斩获文华奖金奖，证书上盖着国徽章。

回忆备赛文华奖时，她每天改编作品，直到赛前一天才定稿，钢琴伴奏笑称“又来一页纸”。时隔一个月，中国音乐金钟奖首次举办古筝比赛，她面临艰难抉择：99%的朋友劝退，认为已拿到文化部最高奖应见好就收，再比可能失利。但她听从内心，放下得失心，将比赛视为去最高平台表达音乐理解的机会。走上舞台后，她沉浸音乐，变得纯粹轻松，最终也夺得金奖。

谈及童年，任洁笑说自己是“人来疯”，小时候练琴要对着布娃娃和小动物“观众”才有状态。6岁学筝是因母亲热爱文艺却未圆乐器梦，当年民乐冷门连琴都难买，最终因缘际会选了古筝。如今古筝学习者超千万，成为民乐半壁江山，让她深感文化自信。她也曾因枯燥想放弃，幸得阎老师一句“你的天赋可惜了”而坚持下来，过了基本功的坎后，古筝成了她不离不弃的知己。

04  从“李白捉月”到埃及西塔尔，筝声无界

任洁原创的《醉月·金陵》，灵感来自南京夫子庙文德桥“李白水中捉月”的传说。前半段江南烟雨迷离，后半段诗仙浪漫张力全开，这首写给徒弟的结项礼物后来拿到了江苏省文华奖。

她还跨界当总导演，制作了《筝叙》《乐见风华》等民族器乐剧……其中《乐见风华》刚刚也获得了国家文化出口重点项目，此前还在国外巡演时让当地音乐家感动落泪。用古筝讲南京故事、讲连云港花果山西游记，观众看完甚至决定多留两天去实地走走。

走出国门，她从小红花时期就去新加坡演出，如今带着古筝走遍“一带一路”。在泰国她尝试加入泰鼓，在埃及请来西塔尔琴大师，不同文明的乐器碰撞在一起居然毫不违和。她说文化交流有两种美：一种是“各美其美”的惊喜，一种是“美美与共”的共情。古筝这件仁智之器，正在成为打开传统文化的一把钥匙。

任洁教授于意大利米兰卡尔卡诺剧院演奏原创作品《西凉沙影》

任洁教授与埃及西塔尔琴演奏家合影

一把筝，从对着布娃娃练琴的小女孩到多代同堂的传承者，任洁把古筝的铮铮铁骨和绕指柔情都活成了自己的样子。她说古筝是打开传统文化的一把钥匙，而她，还在不断转动这把钥匙，去打开更多扇门。

来源：江苏文艺广播 文艺会客厅