「幻花如生．箏韻千年」
類箏樂器家族與復原樂器展

香港大會堂 高座七樓展覽館
2026-1-27 ~ 31
( 10:00 AM ~ 7:30 PM )

簡介

本展覽以「箏的故事」為核心，帶領觀眾踏上跨越兩千五百年的音樂文化之旅。展覽精心梳理古箏自戰國時代起源以來的悠遠歷史與華麗演變，並透過豐富的歷史詩詞與珍貴實物，生動呈現其在唐宋元明清各朝的藝術風采。展品包括復原的清代十四弦箏等，清晰勾勒出這項樂器的發展軌跡。

在「類箏家族」單元中，我們將探索與箏血脈相連的傳統樂器，如擊弦之祖「築」、錦瑟無端的「瑟」、典雅精緻的「臥箜篌」，以及別具韻味的擦弦樂器「軋箏」。透過這些樂器，觀眾能深入理解中國撥弦與擊弦樂器的豐富體系與深厚底蘊。

「亞洲對話」單元則展開一場跨越國界的音樂文化交流，展示箏在不同地域演化出的不同型態，包括日本箏、越南筝，以及現代創新的鋼丝箏、七聲箏與造型如蝶舞般的蝶式箏。這部分旨在呈現古箏藝術在亞洲的流傳、融合與當代轉化，彰顯其歷久彌新的生命力。

最後的「特別呈現」單元，將透過樂器工作室的實景呈現、唐代長安樂舞的沉浸式場景再現，以及影音空間的動人樂曲欣賞，為觀眾提供一個可觀賞、可聆聽、可互動的多元體驗。我們期望透過這場深度與美感並存的展覽，不僅傳承與弘揚國樂藝術，更搭建一座連接古今、溝通中外的文化橋梁，啟發觀眾對傳統音樂未來發展的無限想像。

本展覽旨在系統性地梳理與展示箏類樂器的歷史文脈、家族體系與國際影響，透過學術梳理、實物呈現

與沉浸體驗，提升公眾對傳統樂器文化的認知與興趣，促進非物質文化遺產的當代傳承與創新對話。

製作／參與人員

主辦 天樂古箏藝術團

支持機構 天樂音樂學院, lunarCity, 創文化, lfxlab, Driftwood

特別致謝 彭麗穎

策展顧問 翟月

展覽企劃與統籌 陳天慧, 陳天姿, 陳天美

「幻花如生」音樂會

香港大會堂劇院
2026-1-30 ( 8:00 PM )
2026-1-31 ( 3:00 PM )

簡介

花綻其韻，以箏傳音，五感和諧，感受萬物生生不息之緣。

誕生、成長、蛻變、重生……在文化長河中，一切將在這無盡的旅途裡沉澱；時間令藝術的種子發芽，結出芬芳，洋溢四周。

花期雖短，人情長存；浮生若夢，馥香沁扉。有情之地，文化潤物，便有家的氣息；開枝散葉，傳至四海，終得榮歸故里。

此次沉浸式音樂會以「花」為主題，以花喻人，述說人生的不同階段，於人情味中呈現音樂的「美」與「馥郁」，並帶出文化傳承的各個階段，以至最終流芳百世的恩典。

音樂會將於特設的四維空間中舉行，呈現聽覺、視覺、嗅覺等多重感官效果。項目融合跨媒體藝術合作、人工智能及四維空間技術，涵蓋裝置藝術、動畫製作、特殊燈光設計、香氣裝置等，借助人工智能與專業技術，激發多種感官體驗，拓展觀眾對環境的感知，致力於讓觀眾在沉浸式音樂會中享受藝術，並呈現跨界藝術融合與技術升華。這一嶄新的音樂會形式將更貼合觀眾喜好，為其帶來別具一格的藝術體驗。

為推動類箏樂器及復原樂器之研究与推廣，音樂會將呈現多首類箏樂器及復原樂器的合奏與獨奏曲目，包括古箏、鋼絲箏、七聲箏、蝶式箏、軋箏、筑及箜篌，其中更特別邀請了有名作曲家許翔威先生專門以古箏、筑及箜篌創作合奏曲目，用香港區花洋紫荊的美，將獨特樂音帶給觀眾。

國樂與國粹，融入許多國人的生活，滲透於日常點滴。如此多元獨特的文化遺產並非一朝一夕所能形成，而是凝結了數千年來的思想、精神、審美與堅持，方能在歷史長河中綿延不息。此次音樂會，陳明志教授亦受邀以國花牡丹譜曲，從花語中帶出國蘊的深厚與廣博。

以小見大，以花喻人，從人生階段推及文化傳承，團隊希望藉由「花」，讓觀眾體會大自然生生不息、物競天擇的規律，從而帶出尊重與珍惜國粹及歷史的重要性。

製作／參與人員

主辦機構 天樂古箏藝術團

支持機構 天樂音樂學院, lunarCity, 創文化, lfxlab, Driftwood

藝術家  陳天姿

人物專訪

古筝音樂家——陳天姿

陳天姿

陳天姿為香港青年音樂家，現爲天樂音樂學院及天樂古箏藝術團藝術總監、香港天籟敦煌樂團古箏及箜篌樂師，亦爲香港紫荊中樂團常任古箏樂師，現任教於香港演藝學院，被獲選為國家藝術基金2025年度資助項目「百年中樂—民族器樂演奏人才培訓」人才，亦為誇啦啦賽馬會創「見」願景計劃藝術工作者。她先後獲取香港演藝學院音樂學士（一級榮譽）學位及音樂碩士（優異）學位，隨著名古箏演奏家、國家一級演員許菱子教授主修古箏。年幼時跟隨劉衡老師及吳曉紅老師學習，其後得到著名古箏演奏家周望、孫文妍、王中山、滕春江等教授悉心指導，另隨多位名師習蝶式箏、箜篌、古琴、潮州音樂、鋼琴等。

陳氏演奏以音色圓潤而富有韻味著稱，善於演奏各類型的傳統與現代音樂。她活躍於表演藝術推廣及音樂教育工作，參與過百場公開演出，演奏足跡遍及中國內地、英國、法國、日本、韓國、台灣等數十個城市，廣受優評。除了受邀參與政府及各大機構藝術推廣活動外，其麾下天樂音樂學院及天樂古箏藝術團成立三年期間主辦過多場別出心裁的古箏音樂會，包括《從菱開始‧菱起菱聚》許菱子師生古箏音樂會、《聚弦‧聚賢》古箏重奏音樂會、《花韻箏語——陳天姿古箏音樂會》、《絲路箏情》、《萬壑箏流》、《天樂——陳天姿古箏音樂會》、《天箏元韻》、《箏遊列國》等，全院滿座。她曾於香港電台第四台主持節目《下一站四台》及《一帶一路音樂之旅一敦煌篇》，推廣音樂。陳氏任教音樂逾十年，其學生於海內外的國際比賽獲獎無數，榮獲過百項國際及海外音樂藝術大賽的傑出教師獎。

陳氏於國際比賽壓獲殊榮，包括第三屆「敦煌杯」中國古箏藝術菁英展演職業青年組銅獎、第四屆國際古筝比賽青年專業組金獎、第七屆深圳「芳吟杯」古筝比賽專業組一等獎等，亦於2015年獲選為香港電台「樂壇新秀」，參與香港電台的錄音和電視拍攝工作。

同時，陳氏認為深層藝術學術研究對長遠藝術傳承是十分重要的，現熱衷於古箏藝術研究，曾以《傳統樂種的詮釋與可能性：現代專業音樂教學中看潮州音樂發展》爲題，舉辦講座音樂會，另完成了《香港南來箏人研究——以蘇振波、項斯華、徐能強、許菱子為例》、《從民間走到音樂學院——以潮州箏樂為例，淺論傳統音樂教育承傳之變》等論文，並於《潮州箏學術論文集》中刊登。她致力於表演藝術、教學承傳、文化研究等工作，其宗旨是宣揚音樂藝術與文化，鼓勵藝術創作與傳承。

古筝就如一束光，我沐浴其中，更願意以身為燈，讓大家或多或少感受到這光芒帶來的美好。

古筝好手陳天姿自幼對音樂產生濃厚興趣。熱愛演奏和教育的她，與姐妹陳天慧、陳天美共同創立天樂音樂學院，讓學生在這片樂土自由探索音樂世界。

Q：你是如何與古筝結緣的？

天姿：在我十歲時，因好友常分享她參加古筝比賽的經歷。一次，她被安排為古筝獨奏者，那是我第一次聽她演奏，古筝動聽的聲音令我驚豔！此後我十分羨慕，一直嚷着要學習（笑）。直到參加暑期班，才真正接觸這件我終生熱愛的樂器。

Q：你曾學習潮州音樂、蝶式筝、箜篌、古琴、鋼琴等多種音樂，你認為它們有能融會貫通的地方嗎？

天姿：雖中、西樂系統不同，但隨着對音樂理解的加深，發現它們相輔相成。任何樂器都能成為認識其他樂器的起點。原本以為彈鋼琴，手指與琴鍵關係直接，卻發現演奏古筝更直接，指甲真觸弦線。每個人的身體構造、體型和用力方法影響音色，樂器深化我們對身體的應用，使實際操作更細緻。

Q：你認為古筝是怎樣的樂器？會如何形容自己與它的關係呢？

天姿：以前覺得古筝是玩伴、一生伴侶。後來發現自己對古筝的需要更勝一段關係。它似一直在身邊，我對世界的好奇和想法都來自古筝，成長過程都有它牽引。古筝像光的存在，自行感光、調整光度，在漆黑中溫和出現，有時耀眼，有時似月光柔和陪伴。古筝如一束光，我沐浴其中，願以身作燈，讓大家感受其美好。

天樂音樂學院過往演出

《聚弦．聚賢》古箏重奏音樂會 ( 2024 )

Q：可以談談創立天樂音樂學院的原因嗎？

天姿：脫離學生身份後，我開始思考社會是否有需要我且我能勝任之處。我熱愛演出，也喜歡教育。雖上門教古筝自由，但與學生關係單向，我認為教學需要“基地”。於是，我們三姐妹決定成立天樂音樂學院。“天”是名字中一字，也是天空，宏大美麗、無處不在。天空和音樂相似，無限又參雜生命角落。“樂”指音樂，也指快樂，我們希望將音樂快樂散播遠方。

天樂音樂學院充滿回憶，有吵鬧、傷心，但歡樂居多。大家視其為另一個家，常一起玩樂。學生一起溫習的場景令我感動，溫習小組有初中生、高中生和大學生，他們互相陪伴、靜靜揭頁。

還有“大朋友”班，參與者多為退休人士。我喜歡和他們聊天，每個人生命體驗不同，面對生命的堅持令人感動。我問他們為何學古筝，他們答：“學好了可以彈給自己聽！”原來最重要觀眾是自己，當覺得自己值得欣賞，相信世上會有人認同，我喜歡這種當頭棒喝的覺醒。

天樂音樂學院創辦人合照

（左起）天慧、天姿、天美

Q：可以談談「幻花如生」音樂會的概念嗎？

天姿：「幻花如生」音樂會主題與我音樂探索相關。這段旅程接觸事物不斷變化，世界也隨之改變，每段學習經歷都是探索過程，觸發認知世界契機。以“幻花如生”為題，因覺得人一生如花朵，隨天氣和季節改變綻放色彩。觀眾生命旅程未完結，生命結束精神仍延續、留香。

我們希望音樂更多元化，帶來不同聲音碰撞，如熟悉的鋼琴、音色細膩的鋼絲筝、視覺華麗的蝶式筝，還加入視覺和嗅覺元素。場內有香氣裝置，用聲音導航設計，以嗅覺體驗刺激觀眾，帶來沉浸式體驗。團隊邀請專業調香師製作香水，以氣味引領觀眾感知人生百味。

音樂會融合多媒體元素，包括AI動畫、四維空間技術、特殊燈光設計和舞台裝置藝術，邀請觀眾沉浸在多重感官享受的藝術盛宴。

為推動類筝樂器及復原樂器研究與推廣，音樂會將呈現多首類筝樂器及復原樂器合奏與獨奏曲目，包括古筝、鋼絲筝、七聲筝、蝶式筝、轧筝、筑及箜篌等，特別邀請作曲家許翔威先生以古筝、筑及箜篌創作合奏曲目，用香港區花洋紫荊之美，將獨特樂音帶給觀眾。

除音樂會，亦設有「幻花如生·筝韻千年」類筝樂器家族與復原樂器展。展覽以「筝的故事」為核心，與觀眾一起「溯源」，踏上跨越兩千五百年的音樂文化之旅。展覽精心梳理古筝自戰國時代起源以來的悠久歷史與華麗演變，透過豐富歷史詩詞與珍貴實物，生動呈現其在唐宋元明清各朝藝術風采，展品包括復原清代十四弦筝等，清晰勾勒樂器發展軌跡。

天樂音樂學院日常

Q：對接下來的音樂會有什麼期望？

天姿：希望音樂會讓觀眾感受平靜，能回望某個階段的自己，思考經歷與未來關係。人靜下來、尋回內心平靜，問題會更清晰。若音樂會能讓觀眾反思，使其有力量繼續前行、解開心結，那就很好。

我們也期待改變觀眾和演奏者關係。不少傳統演出中，觀眾單向接收表演，我們設計讓觀眾進場時以五感感受，慢慢進入狀態，用當下感受回應音樂。

Q：你認為怎樣才稱得上「好」的演奏？你在音樂路上的終極追求是什麼？

天姿：我認為是“真、善、美”。真摯表達難，有時會為形式過度包裝，但音符間能看出是否真摯。善是善待别人和自己的心態，透過音樂讓大家感受世界善意，引導正向發展。美體現在藝術作品本身，希望每個細節展現美本質，散發光芒。