近日，创新国风美育活动《筝音入戏——古筝音乐美学与戏剧情境分享会》，在深圳文化馆黑匣子剧场圆满落幕。本次活动由青年古筝演奏家张畅结合“古筝文化美学分享+戏剧情境演绎+现场筝乐演奏”所作的艺术展现，跨界融合的新形式，收获全场热烈反响，获得在场观众的高度认可与一致好评。

本次整场活动模式、创意构思、内容架构，均由张畅老师设计。为完美实现“筝乐入戏、以剧释曲”的艺术理念，活动特别邀请资深戏剧导师王晋元担任戏剧指导。由王晋元老师甄选、带领五位优秀戏剧业余爱好者共同参与现场情景演绎。学员们舞台表现力自然真挚、代入感极强，戏剧表演与古筝音乐完美交融，整场舞台呈现效果极佳，为现场观众带来了沉浸式、立体化的国风视听盛宴。

分享会现场，张畅老师为观众讲解中华两千多年古筝发展脉络，从古筝起源、形制演变、朝代审美更迭、地域流派发展等维度，全方位普及古筝音乐美学与传统筝乐历史文化，打破大众对古筝艺术的浅层认知，让沉淀两千余年的筝乐文脉可听、可看、可悟。

活动现场以戏剧情境为铺垫，结合乐曲美学意境深度解读。张畅老师现场倾情演绎《高山流水》《关山月》《秦桑曲》三首风格迥异的经典古曲，并额外加演经典名曲《渔舟唱晚》。以剧衬乐、以乐传情、以境育人，让每一首传统筝曲都拥有鲜活的故事画面与细腻的情感内核，彻底打破了传统筝乐艺术讲座单一听讲、单纯赏乐的固化模式。

近些年来，将古筝音乐美学课堂与真人戏剧情境演绎相结合，是古筝美育跨界融合、创新传播的新尝试。新颖的呈现形式、丰富的内容层次、沉浸式的艺术氛围，让在场所有听众耳目一新。

以创新活化传统，以融合传承国风。现场不少观众纷纷表示，这是首次近距离体验戏剧与古筝高度融合的艺术分享会，形式新颖、内容扎实、意境深远，真正做到了听得懂、看得入戏、学有所得，整场活动受益匪浅、回味无穷。