（文 | 李汴）“正月十五闹元宵”，在中国百姓心中，这是欢腾喧闹、喜庆团圆的重要节日。古筝名曲《闹元宵》正是为此而作。自问世以来，这首乐曲被一代代演奏者接力传承，已在神州大地整整奏响了七十载。

创作缘起：时代印记与大师匠心

20世纪中叶，豫西地区元宵佳节舞龙灯、猜灯谜、逛庙会的热闹场景，深深打动了我的父亲——古筝演奏家、教育家曹东扶，催生了《闹元宵》的诞生。1956年，这首古筝独奏曲正式问世，紧扣一个“闹”字，以河南民间音乐为根基，吸纳地方戏曲及庙会锣鼓韵律，将节日的欢腾气氛与民众的喜乐心情熔于一炉。

彼时，筝乐正处于传统与现代交融之际。曹东扶巧用勾、托、剔、摇、刮奏、按滑等技法，生动模拟锣鼓齐鸣与人声鼎沸的场景，使乐曲兼具古筝的典雅韵味与民间艺术的质朴热烈。作品问世后，他在北京第一届全国音乐周上演奏，其浓郁的河南特色与铿锵节奏轰动全场，迅速传遍大江南北。

1960年，曹东扶专程拍摄此演奏照，连同儿子曹永安与女儿李汴的合影一起回赠给竖琴演奏家玛利亚

作为中央音乐学院德高望重的师长及中外文化交流的使者，曹东扶曾多次向国外音乐家介绍并演奏此曲。捷克竖琴演奏家玛利亚被乐曲折服，当面请教并将其移植到竖琴上演奏。回国后，她特意寄来演奏剧照。东扶先生则专门拍摄了照片，连同我与胞兄曹永安的合影一起寄往布拉格。这段佳话，成为中外音乐交流的珍贵印记。曹东扶一生深耕筝乐，创作改编了诸多经典，更倾尽全力培育人才，为我国民族音乐事业的发展奠定了坚实基础。

曹东扶指导学生安锡宠演奏

艺术特色：丝弦盛景与技法创新

《闹元宵》旋律明快流畅，节奏富有跳跃感，精妙勾勒出欢腾的节日氛围。乐曲采用重复变奏与转调手法，通过旋律的起伏模拟唢呐的高亢与人群穿梭的热闹景象。特别是在第三段后半部分，旋律上扬、速度加快、节奏加密，配合古筝清脆的音色，将欢腾情绪逐层推高，生动再现了踩高跷、跑旱船、舞狮、耍龙等民俗盛景。

在节奏处理上，乐曲大量运用切分音、附点音符及后十六分音符组合，打破了规整节奏的平稳感。尤其是模仿“咚锵咚锵”的锣鼓点节奏型，经左右手默契配合呈现，仿佛将元宵庙会的喧腾直接搬至听众眼前，让人身临其境地感受节庆的喜悦。

在技法运用上，该曲兼具传统精髓与创新突破，体现了曹东扶对筝乐表现力的执着探索。他对技法创新孜孜以求，不断打磨乐曲细节。引子部分以急速划弦、托劈双弦及长摇指法，确立了“闹”的热烈基调；主体部分通过右手大幅度刮奏与锣鼓点的穿插，增强了画面的动态感；左手速滑音、大颤音等技法的巧妙运用，赋予了旋律浓郁的河南韵味；结尾处，连续的后十六分音符节奏型、快速八度音与花指交替出现，搭配左手和弦与扫弦，将乐曲推向最高潮，既抒发了欢庆之情，更寄托了对新年的美好期盼。

七秩传承：经典新生与精神延续

1956年《闹元宵》问世不久，中国唱片社便出版了黑胶唱片。1979年，中央人民广播电台播出了专题节目《介绍曹东扶先生创作的筝曲〈闹元宵〉〈变体孟姜女〉》（由我演奏）。此后，这首乐曲不仅成为我与胞兄曹永安在国内演奏频率最高的曲目，更是我们出访多国时的必奏之作，所到之处皆引发热烈共鸣。

本文作者李汴早期演出照

1981年，中国国际广播电台向全球推介了我演奏的《闹元宵》等曲目；1996年11月27日，正值曹东扶逝世26周年纪念日，浙江电视台播出了一部场面宏大、震撼人心的交响音画《闹元宵》，以此缅怀先生；1997年，央视《东方之子》栏目播放了我在长城上演奏的《变体孟姜女》的画面；1999年，央视《百年经典》节目专题介绍了父亲的生平及其代表作《闹元宵》，主持人评价道：“套用鲁迅先生的话，应该说他们是我们民族音乐的脊梁。”这充分体现了社会各界对曹派筝乐的高度赞扬与推崇。

2005年，我与胞兄曹永安、侄子曹杨、儿子陈希垚应邀在香港大会堂举办了专场音乐会，集中演绎了《闹元宵》《打雁》等曹东扶的经典作品；2018年11月，我们四人又受邀参加中央音乐学院举办的“纪念曹东扶先生诞辰120周年音乐会”，再次奏响《闹元宵》《高山流水》等古筝经典作品。

2005年12月，香港大会堂曹东扶作品专场音乐会中，曹永安、曹杨、陈希垚、李汴（左起）演奏《闹元宵》

自1979年起，我与胞兄曹永安编辑出版的《曹东扶筝曲集》历经三次修订，增补了曹东扶编曲的琵琶与三弦“板头曲”独奏曲各21首，完整呈现了曹派艺术的精髓。我们演奏的《闹元宵》等曹派筝乐专辑，由中国唱片社、香港雨果唱片、台湾福茂唱片等机构录制发行。

传承的火种更在海外延续。我的儿子陈希垚在新西兰多次演奏《闹元宵》，为中新文化交流作出突出贡献，不仅获当地政府表彰，还受到央视等国内多家媒体的报道。七十年来，《闹元宵》不仅是专业院校与业余爱好者的必修曲目，更远播全球。它被改编为重奏、协奏、交响音画甚至摇滚版本，演绎形式不断创新。如今，它常现身于各类音乐会与古筝大赛，更走进校园与社区，成为连接传统与现代的文化载体。

《闹元宵》的七十年，是经典与时代同行的赞歌。它记录了岁月的变迁，传承了老一辈艺术家的匠心与家国情怀。这首乐曲之所以历久弥新，不仅在于其精湛的艺术表现力，更在于它承载着人们对团圆喜乐的期许与对民族文化的眷恋。《闹元宵》已成为连接传统与现代、沟通心灵与文化的重要纽带。未来，它将继续在古筝的丝弦间流转，在历代筝人的演绎中焕发新的光彩，让元宵佳节的欢歌与筝乐艺术的魅力，伴着父亲的精神遗产，代代相传，生生不息。

来源：《音乐周报