1863年，波德莱尔在《现代生活的画家》中为现代性写下了经典明证:“现代性，就是过渡、短暂、偶然，就是艺术的一半，另一半是永恒与不变”。在旧有秩序不断裂变的当下，似乎我们停在了裂变之中，转身将这种裂变，当成了新时代的秩序，当成了波德莱尔之思中那另一半的“永恒与不变”。何为艺术，传统之于现代，形式之于内容，表达之于隐喻，当代的艺术之思应置于何种语境，以及由此所引发的关于音乐创作、表演与公众的关系问题，在这些错综复杂的追问之中，无界筝乐剧场从音乐的本源——作曲家和作品出发，推出无界筝乐剧场当代作曲家系列音乐会，试图在此系列活动中，让中国当代筝乐走进公众。

丙午年，武汉初夏里异于往年的潮湿，正应了去年春日里的那场“诗意”。继“诗意的栖居——筝与电子音乐沉浸式音乐剧场”时隔一年之后，“无界”将推出“葳蕤——赵曦筝乐作品演谈雅集”，作为当代作曲家系列音乐会的首场演出。当代作曲家系列音乐会，是“无界”力图构建的，以中国当代具有影响力和严肃创作态度的作曲家的筝乐作品为核心，从乐谱走向切实音响，并以音乐会为最终呈现形式的当代筝乐作品“典藏集”。首场音乐会包含了武汉音乐学院作曲家赵曦跨越二十载的四部筝乐作品，《葳蕤》（2003）、《秋潮》（2010）、《画眉》（2014）、《暖春寒》（2020—2023）。作为中国当代具有知识分子精神的作曲家，其创作的历程无疑是艰辛的。这份艰辛早已不仅是身体上的劳作，更是跨越历史、地域和社群文化样态时面临的“选择”和“生存”问题。伴随其中的可控与不可控，确定与不确定，有限与无限的艺术之思，作曲家赵曦在一部部作品的创作中显示了海德格尔笔下艺术作品对真理的那份“澄明”。

无界筝乐剧场作为一个聚焦于民族器乐语言表达的当代实验性艺术团队，试图成为那个与时代共振的人，无论通过艺术的何种表现形式，始终保持对公众、民族、世界及真理不断探寻的态度。源于现代性所带来的传统的生存焦虑以及当代作品中的理解困境，本场音乐会采用了“演奏”融合“对谈”的雅集形式，由“无界”艺术总监刘文佳与四位不同研究领域的学者及多位表演者，开启一场思想与音响的交锋实验，力图在多样性的视角下，为中国的当代音乐提供一种解释的可能。（文/邰晗）

 时间

2026年6月5日 星期五 19时30分

 地点

武汉琴台音乐厅室内乐厅

 艺术总监

赵曦 刘文佳

 对谈主持

刘文佳

 特邀对谈嘉宾

孙晓辉 张武宜 孙剑 任洲洋

 演出团体

无界筝乐剧场

 主办

武汉音乐学院

 承办

武汉音乐学院人事处

武汉音乐学院中国器乐系

武汉音乐学院作曲系

曲目

一、《葳蕤》（2003）

——为两架古筝、六片铜磬和铃铛而作

对谈：孙剑&刘文佳

古筝：王晓倩 周妍

打击乐：马偲琳 魏圣燃

二、《画眉》（2014）

——为女中音与古筝、钢琴而作

对谈：张武宜&刘文佳

女中音：卢媛

古筝：聂祎

钢琴：杨晓勇

三、《秋潮》（2010）

——古筝独奏

对谈：任洲洋&刘文佳

古筝：任洲洋

四、《暖春寒》（2020—2023）

——古筝与钢琴

（2025年度国家艺术基金舞台艺术创作资助项目）

对谈：孙晓辉&刘文佳

古筝：刘文佳

钢琴：杨晓勇

主创介绍

作曲家、艺术总监：赵 曦

作曲家，湖南衡山人，武汉音乐学院二级教授。现任武汉音乐学院音乐创作·湖北省协同创新中心主任。兼任政协湖北省第十三届常委、湖北省音协副主席、武汉音乐家协会副主席、中国音乐家协会作曲与作曲理论学会副秘书长等职。湖北五一劳动奖章获得者、十佳湖北音乐年度人物、湖北名师、湖北省有突出贡献中青年专家、俄罗斯格涅辛音乐学院访问学者。作品曾获得金奖在内的三次中国音乐金钟奖、文华音乐作品创作奖二等奖、湖北音乐金编钟奖金奖、“楚天文华奖”，以及“湖北省屈原文艺奖”等奖项。

艺术总监：刘文佳

古筝演奏家，艺术学博士，武汉音乐学院中国器乐系教授，硕士研究生导师，弹拨乐教研室主任，中国音乐家协会古筝学会理事，湖北省音乐家协会古筝学会副会长，湖北省青年拔尖人才，中国音乐金钟奖、中国文化艺术政府奖文华院校奖获得者。附中、本、硕、博均就读于中央音乐学院，近年来主要从事现代筝乐创作、演奏、研究和推广工作。曾与多位当代著名作曲家合作首演、录制了一批筝乐新作品和民族室内乐作品，成功举办多场个人独奏、师生音乐会，主持完成多项国家级、省级科研项目,创作有《阑隐花珊》《生·音》等民族器乐作品和筝乐剧场作品，先后出版五部个人演奏专辑并发表学术论文十余篇。

演出团体：无界筝乐剧场

无界筝乐剧场作为独立的筝乐表演团体，2013年由古筝演奏家刘文佳组建并担任艺术总监，剧场成员由筝乐表演艺术家和武汉音乐学院优秀学生组成。他们共同拥有对当代艺术的执着追求，坚持真诚、深刻的创作态度，促进多种艺术门类与筝乐表演艺术的融合，挖掘中国民族器乐当代表达的可能性，使其获得更大的自由和空间。成立以来推出了多部具有探索意义的原创作品，如《生·音》《W小姐的白日梦》《生长》等，出版有专辑《欲望的废墟》《筝乐剧场对话》。

特邀对谈嘉宾

孙 剑

博士，副研究员，上海音乐学院科研处副处长、《上音译丛》执行主编、音乐艺术研究院专职研究员、编译室主任、硕士研究生导师。

主要从事作曲与作曲技术理论的教学研究工作。曾获国家教学成果奖二等奖、中国音乐金钟奖作品奖、湖北省优秀学位论文，入选国家艺术基金青年人才等荣誉。

张武宜

张武宜博士为看呐文化主笔、教育部人文社科重点基地武汉大学媒体发展研究中心研究员、江汉大学武汉城市音乐文化研究院研究员。张博士曾任深圳大学金钟音乐学院副教授、楚天广播电台主持人、楚天交通广播创台副台长。

张武宜先生拥有香港中文大学哲学博士（传播学）、英国利物浦大学工商管理硕士学位（MBA in Music 音乐管理）、武汉大学文学硕士（新闻学）。

研究论文及艺术评论见于《艺术评论》《中国广播电视学刊》《艺术传播研究》《二十一世纪》（香港）《表演艺术评论》（台北）以及《南都周刊》《南方都市报》《城市画报》《明报》（香港）等。

主持国家哲学社会科学重大委托项目《中国节日影像志》之（端午节：香港大澳龙舟游涌）（2023年）。

曾先后获邀在美国密西根大学、芬兰图尔库大学、墨西哥国立自治大学、北京大学、武汉大学、华中师范大学、湖南师范大学、天津音乐学院、星海音乐学院、武汉音乐学院、香港浸会大学等进行学术演讲。

2015年，张武宜博士获得美国洛克菲勒三世基金会创办的亚洲文化协会（Asian Cultural Council）奖助金，为中国内地唯一艺术管理类别得主。2016年获该奖励资助前往纽约担任驻地艺术家，考察纽约表演艺术机构、剧场及艺术家群落。

作为中国资深艺术行政管理人员，张武宜博士曾先后在北京、武汉、长沙、深圳、悉尼等地策划、制作上百场艺文活动，并担任迷笛音乐节香港首席代表。

张武宜博士作为资深传媒人，曾全职以“张弛”播音名担任电台DJ九年，期间策划制作的“给青春找个家：武汉校园音乐巡礼”、分手的季节大学生毕业礼系列等活动，成为一代武汉大学生的青春记忆。1996年，张武宜荣膺中国流行音乐二十年特别奖章。

任洲洋

当代杰出青年古筝演奏家，四川音乐学院古筝专业副教授，上海音乐学院文学硕士，师从王蔚教授。

曾获中国音乐最高奖“金钟奖”、中国政府最高奖“文华奖”、2014年CCTV“光荣绽放”十大青年古筝演奏家；四川省音乐家协会古筝学会秘书长，四川省网联会理事，深圳民族管弦学会古筝专业委员顾问，大理大学外聘教授、民族管弦乐团艺术顾问，泸州职业技术学院艺术传媒学院特聘教授。

曾在上海国际电子音乐周中首演《殇》《林中鸟》《弦舞》等多部电子乐作品， 彰显了现代与古典结合的魅力，并跨界出演舞台剧《蜀山》《西游记》等。

近年来，多次受邀担任各类专业比赛评委，受邀在国内外举办百余场个人独奏音乐会及讲座，与CCTV、山东卫视、江苏卫视、东方卫视、湖南卫视等多家卫视进行合作，录制节目及演出。应邀出访新加坡、瑞士和德国等多个国家进行交流演出 ，参与上海世博会、瑞士文化艺术节、上海国际时装周、德国Rock Am Ring音乐节等跨界活动的音乐策划及演出。

其演奏风格刚劲朴实，音色纯净，细腻不失张力，严谨不失洒脱，清新大气，优雅极简，在充分继承传统的基础上，更致力于发展古筝的现代技巧。

自任教以来，指导学生在国内外比赛中获专业组一、二、三等奖数十项，本人多次获得“优秀指导教师奖”。

孙晓辉

武汉音乐学院音乐学系教授，长江传统音乐文化研究中心主任，博士生导师，中国音乐学院特聘教授。长期致力于中国音乐史学和中国音乐文献学的研究。出版专著《两唐书乐志研究》、史料汇编《中国历代乐论·隋唐五代卷》。完成2019年国家社科基金艺术学项目《中国古代音乐书写的谱系》，担任2023年国家社会科学基金艺术学重大招标项目“礼乐文化传承创新的当代音乐实践与理论研究”子项目负责人。

（以出场顺序排序）

无界筝乐剧场成员

王晓倩

中国歌剧舞剧院民族乐团古筝演奏员，无界筝乐剧场成员。毕业于武汉音乐学院，师从刘文佳教授。在读期间，曾师从高雁教授、尹璐教授、赵毅副教授、王运老师。

曾参与中国民族管弦乐新年音乐会、中央电视台《中国器乐大会》等重要演出和节目录制，赴多地巡演音乐会《带你赏国乐》、歌剧《湾顶月明》、音乐诗剧《大河》、舞剧《孔子》等，多次参加重要外事活动。曾荣获首届CCTV民族器乐电视大赛古筝青年专业组优秀奖，“敦煌杯”第二届北京国际民族器乐大赛古筝专业青年A组金奖。创办筝乐普及栏目《弦·谈》并担任编导，在业内有较为广泛影响力。创作并演出筝乐剧场《欲望的废墟》，改编及演奏多声筝作品《夜魔》，出版《欲望的废墟》重奏音乐会专辑。

周 妍

毕业于武汉音乐学院中乐系，师从刘文佳教授。在读期间，曾师从高雁教授、蔡晓璐副教授。曾获湖北首届山水杯古筝大赛专业青年组银奖；“敦煌杯”第二届北京国际民乐器乐大赛专业青年组金奖等；在“林泉”2000—2010获奖古筝作品音乐会中，演奏筝与大提琴作品《对话集》；在“八面风”古筝室内乐新作品音乐会中，改编并演出作品《卯》《日出•冬》《青山流云》，并出版此次音乐会专辑。随后加入刘文佳老师于2013年发起的无界筝乐剧场，参与演出筝乐剧场作品《生长》。

聂 祎

武汉音乐学院2023级古筝硕士研究生，师从刘文佳教授，理论导师胡晶莹副教授。先后师从王嘉莉老师、滕春江教授、牛梦老师，多次受到李萌教授指导。无界筝乐剧场成员。

入围第十五届中国音乐金钟奖半决赛；获第十一届湖北音乐“金编钟”奖、第十五届中国音乐金钟奖湖北赛区二等奖；入围第八届全国青少年民族器乐教育教学成果展示活动小型民族乐器组合类；本科、研究生均入选武汉音乐学院拔尖创新人才培养计划。

在校期间加入武汉音乐学院东方中乐团，东方楚韵、东方俪音器乐组合及无界筝乐剧场。参演武汉爱乐乐团中国作曲家作品专场音乐会、武汉音乐学院建校72周年专场音乐会、《诗意的栖居》——筝与电子音乐沉浸式音乐剧场等重大音乐实践。获得国家奖学金、校友奖学金、一等奖学金等。

特邀演奏嘉宾

打击乐 马偲琳

武汉音乐学院2022级管弦系西洋打击乐专业本科在读，师从齐奇老师。在校期间连续三年获得校级奖学金及“五好学生”称号。曾获武汉音乐学院“学院杯”打击乐与竖琴组比赛三等奖，参与央视国防军事频道军旅音乐会录制、全国第七届大学生艺术展演开幕式、国家艺术基金项目《永远的焦裕禄》交响组曲全国巡演、武汉音乐学院建校70周年交响音乐会、“长江之韵”开幕式音乐会等重要艺术活动。

打击乐 魏圣燃

武汉音乐学院2023级管弦系西洋打击乐专业本科在读，师从齐奇老师。2023年考入后加入武汉音乐学院东方交响乐团，在校多次参与各类大型艺术实践与专场演出：武汉音乐学院建校70周年《长江抒情诗》交响音乐会、长江之春新年音乐会等活动。2024年参演国家艺术基金大型舞台剧交响乐《永远的焦裕禄》全国巡演，登台北京音乐厅、中山音乐堂、国家大剧院等舞台。2025年参与国家艺术基金大型舞台剧《交响组曲：敦煌妙染四帧》巡演。

女中音 卢媛

抒情女中音，中国民主同盟盟员，湖南工商大学音乐学院教师，美国大都会国际声乐比赛银奖（卓越奖）及最佳组合奖（华人首次获得），第十届中国音乐金钟奖总决赛优秀奖， 国家艺术基金“歌剧导演优秀人才”，第十二届中国音乐金钟奖浙江省金奖，受邀参加第十二届全国声乐人才展演获优秀人才奖，中央音乐学院主办全国法语艺术歌曲比赛金奖，武汉音乐学院主办全国德语艺术歌曲比赛金奖以及艺术歌曲最佳表演奖，香港国际声乐比赛金奖及全部组别总决赛金奖。

钢琴 杨晓勇

第七届中国音乐“金钟奖”银奖第一名，2014年作为特殊艺术人才被武汉音乐学院免试直聘，现任武汉音乐学院演艺学院钢琴专业副教授。在沈阳音乐学院附中求学期间师从李哲教授和吕小白教授，2007年入学中央音乐学院后师从李其芳教授，并得到Gary Graffman、Yoheved Kaplinsky、Vladimir Ashkenazy等国际大师的指教。

曾在国内外多地开过个人独奏专场音乐会，并与中国国家交响乐团、深圳交响乐团、中央音乐学院EOS交响乐团、湖北省歌舞剧院交响乐团等国内优秀乐团有过合作。且多次担任 “金编钟奖”钢琴比赛决赛、“长江杯”钢琴比赛、“雅马哈”钢琴比赛等重要钢琴赛事评委。

（以出场顺序排序）

票务信息

本场演出将为观众预留少量赠票

票务咨询：185 2833 5835