舞台见功底，讲座见格局。2026第十届央音展演始终相信，真正的艺术成长，不止于舞台上的呈现，更在于认知的拓宽、审美的提升与方法的校准。本届全系列专家讲座，集结中央音乐学院及业界专家教师，覆盖键盘、管弦、民乐、声乐、打击乐、流行音乐全门类，讲技法，也讲心法；谈演奏，也谈育人。让每一场奔赴央音的旅程，都是一次满载而归的成长。10th 央音展演·专家音乐讲座预览（最终安排以实际为准，以下内容不分先后顺序）讲座嘉宾：陈川青年古典吉他演奏家中央音乐学院管弦系古典吉他教师讲座题目《古典吉他基础精讲》讲座嘉宾：陈韵劼中央音乐学院钢琴系教授央音展演钢琴艺术委员会常务理事讲座题目《钢琴学习：快速弹奏训练》讲座嘉宾：崔杉中央音乐学院古筝博士中央音乐学院现代远程音乐教育学院教师培训古筝专业教师讲座题目《走进古筝的音声世界》讲座嘉宾：戴中晖中央音乐学院教授中国音协管乐协会副主席讲座题目《管乐器演奏的声音效果与音乐表现的关系和方法》讲座嘉宾：丁雪儿青年古筝演奏家中央音乐学院现代远程音乐教育学院教师培训古筝专业教师讲座题目《从练琴到练心，从用功到用心》讲座嘉宾：樊怡凝青年琵琶演奏家中央音乐学院琵琶博士在读讲座题目《琵琶之美知多少》讲座嘉宾：韩丽艳中央音乐学院教授音乐人工智能与音乐信息科技系音乐治疗教研室主任讲座题目《如何使用好、呵护好我们的“人声乐器”？》讲座嘉宾：胡瑜中央音乐学院民乐系教授中央音乐学院附中党总支书记讲座题目《北方琴声——六大地域音乐风格赏析》讲座嘉宾：胡玉林著名青年笛箫演奏家中央音乐学院副教授讲座题目《民乐新景象：传统民族乐器与多元化音乐融合》讲座嘉宾：蒋熠颖青年小提琴演奏家中央音乐学院小提琴博士讲座题目《从小提琴到弦乐家族：演奏者必备的共通能力与协作思维》讲座嘉宾：栾冰洋中国文化管理协会音乐艺术专业委员会常务副会长北京音乐家协会电子键盘学会副会长讲座题目《“先耳后手”建立电子管风琴高质量演奏的完整路径》讲座嘉宾：沈凡秀管风琴与羽管键琴演奏家中央音乐学院钢琴系教授讲座题目《键盘瑰宝——羽管键琴及室内乐讲座》讲座嘉宾：田佳男手风琴演奏博士中央音乐学院钢琴系手风琴专业教师讲座题目《央音之声·手风琴艺术成长探析》讲座嘉宾：王茜中央音乐学院青年教师 团委副书记中央音乐学院现代远程音乐教育学院教师培训古筝专业教师讲座题目《技精于勤，韵生于心——古筝演奏技艺的锤炼与心得》讲座嘉宾：王喆女高音歌唱家 艺术学博士中央音乐学院声乐歌剧系教授博士生导师讲座题目《我的声乐学习笔记》讲座嘉宾：武赫旅英抒情花腔女高音歌唱家英国皇家音乐学院声乐博士中央音乐学院声乐歌剧系副教授 硕士研究生导师英国国家歌剧中心首位签约中国歌唱家讲座题目《赫然声动——美好的歌唱与审美》讲座嘉宾：由熹中央音乐学院钢琴系教授央音展演钢琴艺术委员会常务理事讲座题目《莫扎特奏鸣曲与德奥钢琴作品精神》讲座嘉宾：张健北京现代音乐研修学院爵士乐学院副院长指弹吉他教研室主任合奏课教师讲座题目《如何欣赏与学习现代音乐》讲座嘉宾：张萌青年古琴演奏家中央音乐学院在站博士后讲座题目《学琴，到底在学什么？——古琴学习中的成长、审美与未来》讲座嘉宾：张明明旅意青年女高音 中央音乐学院现代远程音乐教育学院声乐教师讲座题目《让每个孩子找到自己的声音，从科学歌唱到自信表达》讲座嘉宾：张怡中央音乐学院声乐博士中央音乐学院声乐歌剧系青年教师讲座题目《“声音的温度”— 在作品中注入你的情感色彩》讲座嘉宾：赵聆中央音乐学院钢琴系教授央音展演钢琴艺术委员会常务理事讲座题目《琴法有道·触键生色——少年钢琴音色塑造与舞台艺术表达》讲座嘉宾：周望中央音乐学院古筝教授博士生导师中国音乐家协会古筝学会副会长讲座题目《根植传统筝韵，夯实基础技艺》讲座嘉宾：周鑫爵士鼓演奏家北京现代音乐研修学院爵士乐学院打击乐系副主任讲座题目《怎样加强与伴奏音乐的契合度；基本功在套鼓上的组合练习》音乐从不是转瞬即逝的舞台高光而是贯穿岁月、滋养心性的恒久力量央音展演十周年回归教育本质、邀你共享！

筝闻速递 发布

乐通四海，玉兰为信。2026白玉兰国际音乐节中国区决赛暨音乐嘉年华即将于8月16日—23日震撼开启！除了万众瞩目的巅峰竞演，本届嘉年华重磅打造的“国乐经典作品解析系列讲座”，更是为广大选手量身定制的一场“高能充电”盛宴。今天，我们将镜头对准古筝这一流淌千年的清音。这不仅仅是一场讲座，更是一次与顶尖名家面对面、甚至能登上“大师课”舞台的稀缺机会！01 主讲嘉宾任洲洋当代杰出青年古筝演奏家，四川音乐学院古筝专业副教授，四川筝会秘书长，曾获中国音乐最高奖“金钟奖”、中国政府最高奖“文华奖”、CCTV“光荣绽放”十大青年古筝演奏家。02 两大核心板块，干货全覆盖壹 名曲深剖两大赛事名曲深度解析演示《战台风》—— 练就“力量”与“气势”的掌控力面对这首家喻户晓的码头工人战台风之作，如何在排山倒海的快速演奏中保持音色干净、颗粒分明？著名的“扫摇”段落如何攻克？任老师将带你逐段拆解，让你的演奏充满真正的力量感与戏剧张力。《行者》—— 探寻“古韵”与“哲思”的表达力一首踏着丝路而来的现代筝曲，充满异域风情与禅意。如何把握其独特的音律韵味与节奏特点？如何在慢板中展现内心的空灵，在快板中保持一气呵成？任老师将为你揭开这首作品的艺术密码，让你的演奏充满故事感和高级感。贰 两大独门心法重塑习惯，从容征服赛场除了作品解析，这次讲座更是一场针对备赛痛点的深度工作坊。任老师将分享他关于“稳基”与“备赛” 的深度思考：稳基练琴 —— 重塑学琴习惯告别无效的机械重复！如何合理分配练琴时间，避免钻进技术的“牛角尖”？如何建立科学的练琴体系？任老师将分享他多年教学与演奏中总结的高效练琴方法，帮助你从根本上提升练琴效率，让每一次拨弦都更有价值。从容备赛 —— 攻克赛场短为什么台下十年功，台上总“掉链子”？从选曲策略、专注力训练，到临场心理调节，任老师将多维度帮你找到赛场上的“隐形杀手”，让你在白玉兰的舞台上，乃至未来的每一次登场，都能从容自信，完美绽放。03重磅福利现场演示学员公开招募 白玉兰深知，“被看见”和“被指导” 是每一位选手最核心的诉求。同时也为让解析更具实操教学价值，本次讲座特别设置“名师面对面·现场教学演示”环节！台上演示名额招募针对《战台风》与《行者》两首曲目，各开放 2个上台接受任老师一对一教学演示的珍贵名额。你将获得与名师零距离接触，接受针对性点评与指导，在所有古筝爱好者的见证下，收获一次飞速成长的宝贵经历。这不仅是一次展示，更是直接锁定名师“诊断”的黄金机会！台下观摩的满格收获即使没能上台，作为旁听者的你，同样能从任老师对他人演奏的精准剖析中“对号入座”，解决自己的困惑。这种“旁观者清”的学习视角，往往能带来意想不到的顿悟。招募详情招募对象：所有报名2026白玉兰中国区决赛的选手报名方式：1录制视频请横屏录制《战台风》或者《行者》，要求画面清晰、声音无杂音，完整演奏。2规范命名邮件标题和视频附件，请全部命名为【古筝讲座 + 姓名 + 手机号】（例如：古筝讲座 + 张三 + 138xxxxx）3发送邮件将视频发送至官方邮箱：baiyulangq2019@163.com报名截止：2026年8月2日 24:00入选通知：入选名单将于8月10日前通过电话或微信通知。04共赴筝乐之约指尖藏山海，名师点迷津。不必独自摸索练琴误区，不用反复纠结曲目难点，2026白玉兰音乐嘉年华以名师讲座、巅峰竞演、多元舞台为每一位爱乐人搭建完整成长阶梯。8 月上海，与任洲洋老师共赴筝乐之约，夯实功底、打磨曲目，在白玉兰绽放独属于你的国风光芒！白玉兰国际音乐节秉承着“公正公平、权威专业、大胆创新、多元发展”的原则，励志承办、组织好每一次展演活动。白玉兰国际音乐节将继续为广大选手和音乐爱好者提供更加专业、权威、贴心的平台！白玉兰国际音乐节，音你在·乐精彩！

筝闻速递 发布

乐通四海，玉兰为信。2026白玉兰国际音乐节中国区决赛暨音乐嘉年华即将于8月16日—23日震撼开启！除了万众瞩目的巅峰竞演，本届嘉年华重磅打造的“国乐经典作品解析系列讲座”，更是为广大选手量身定制的一场“高能充电”盛宴。今天，我们将镜头对准古筝这一流淌千年的清音。这不仅仅是一场讲座，更是一次与顶尖名家面对面、甚至能登上“大师课”舞台的稀缺机会！01 主讲嘉宾任洲洋当代杰出青年古筝演奏家，四川音乐学院古筝专业副教授，四川筝会秘书长，曾获中国音乐最高奖“金钟奖”、中国政府最高奖“文华奖”、CCTV“光荣绽放”十大青年古筝演奏家。02 两大核心板块，干货全覆盖壹 名曲深剖两大赛事名曲深度解析演示《战台风》—— 练就“力量”与“气势”的掌控力面对这首家喻户晓的码头工人战台风之作，如何在排山倒海的快速演奏中保持音色干净、颗粒分明？著名的“扫摇”段落如何攻克？任老师将带你逐段拆解，让你的演奏充满真正的力量感与戏剧张力。《行者》—— 探寻“古韵”与“哲思”的表达力一首踏着丝路而来的现代筝曲，充满异域风情与禅意。如何把握其独特的音律韵味与节奏特点？如何在慢板中展现内心的空灵，在快板中保持一气呵成？任老师将为你揭开这首作品的艺术密码，让你的演奏充满故事感和高级感。贰 两大独门心法重塑习惯，从容征服赛场除了作品解析，这次讲座更是一场针对备赛痛点的深度工作坊。任老师将分享他关于“稳基”与“备赛” 的深度思考：稳基练琴 —— 重塑学琴习惯告别无效的机械重复！如何合理分配练琴时间，避免钻进技术的“牛角尖”？如何建立科学的练琴体系？任老师将分享他多年教学与演奏中总结的高效练琴方法，帮助你从根本上提升练琴效率，让每一次拨弦都更有价值。从容备赛 —— 攻克赛场短为什么台下十年功，台上总“掉链子”？从选曲策略、专注力训练，到临场心理调节，任老师将多维度帮你找到赛场上的“隐形杀手”，让你在白玉兰的舞台上，乃至未来的每一次登场，都能从容自信，完美绽放。03重磅福利现场演示学员公开招募 白玉兰深知，“被看见”和“被指导” 是每一位选手最核心的诉求。同时也为让解析更具实操教学价值，本次讲座特别设置“名师面对面·现场教学演示”环节！台上演示名额招募针对《战台风》与《行者》两首曲目，各开放 2个上台接受任老师一对一教学演示的珍贵名额。你将获得与名师零距离接触，接受针对性点评与指导，在所有古筝爱好者的见证下，收获一次飞速成长的宝贵经历。这不仅是一次展示，更是直接锁定名师“诊断”的黄金机会！台下观摩的满格收获即使没能上台，作为旁听者的你，同样能从任老师对他人演奏的精准剖析中“对号入座”，解决自己的困惑。这种“旁观者清”的学习视角，往往能带来意想不到的顿悟。招募详情招募对象：所有报名2026白玉兰中国区决赛的选手报名方式：1录制视频请横屏录制《战台风》或者《行者》，要求画面清晰、声音无杂音，完整演奏。2规范命名邮件标题和视频附件，请全部命名为【古筝讲座 + 姓名 + 手机号】（例如：古筝讲座 + 张三 + 138xxxxx）3发送邮件将视频发送至官方邮箱：baiyulangq2019@163.com报名截止：2026年8月2日 24:00入选通知：入选名单将于8月10日前通过电话或微信通知。04共赴筝乐之约指尖藏山海，名师点迷津。不必独自摸索练琴误区，不用反复纠结曲目难点，2026白玉兰音乐嘉年华以名师讲座、巅峰竞演、多元舞台为每一位爱乐人搭建完整成长阶梯。8 月上海，与任洲洋老师共赴筝乐之约，夯实功底、打磨曲目，在白玉兰绽放独属于你的国风光芒！白玉兰国际音乐节秉承着“公正公平、权威专业、大胆创新、多元发展”的原则，励志承办、组织好每一次展演活动。白玉兰国际音乐节将继续为广大选手和音乐爱好者提供更加专业、权威、贴心的平台！白玉兰国际音乐节，音你在·乐精彩！

筝闻速递 发布

演出信息日期：2026年9月12日19:45(周六）地点：东方艺术中心·演奏厅购票二维码十九世纪中叶，上海随着开埠发展为了远东第一大城市。它的繁华吸引了全国各种人才的涌入，其中就有专业或业余的筝乐手，如：王巽之、郭鹰、王殿玉、何玉斋等。他们的到来为上海市民的音乐生活和音乐活动带来了新意。1956年原流传于浙江地区的15弦武林筝，随王巽之先生落户于上海音乐学院古筝专业的教学课堂后，随师生的共同努力下，通过短短五年半的时间便把原有的武林筝扩充与提升到了21弦筝的浙江古筝流派。2015年又易名为“浙派古筝艺术”，申请成为上海市市级非物质文化遗产的保护项目。此次“浙派古筝艺术音乐会”，由浙派古筝市级非遗传承人孙文妍、罗晶、何小栋等三位老师，协同王珑、宁玲娟等演奏员共同登台，特邀海上雅乐青少年筝团，展示“浙派古筝艺术”这一独特城市韵味与传承精神。演出曲目（以演出当晚为准）75分钟无中场休息开场：《上元灯火中秋月》 周漪泓改编 海上雅乐青少年筝团传承改编取材于传统琵琶大套文曲《月儿高》，原曲以典雅华丽的旋律勾勒出缥缈恢弘的天宫仙境图景。创作者由乐曲中天界月华盛景生发联想，将天上仙景化作人间盛景，描绘出上元佳节满月当空、全城燃放千灯，万家灯火交相辉映的璀璨场面。作为青少年筝团传承“浙派古筝艺术”的代表曲目之一。【壹】春莺啭 唐大曲1500年前一名名“乐尊”的和尚云游到敦煌市附近的鸣沙山，看到山顶上霞光万丈，并似有菩萨在云中行走。他便有了在此处附近开凿供佛的洞窟的愿望。后历经多个朝代的开凿和修建，这里便形成了世界上佛教艺术最大宝库之一。人们称之为“莫高窟”或“千佛洞”。《春莺啭》为唐代四大曲之一，唐崔令钦《教坊记》中说:“高宗晓声律，晨坐闻莺声，命乐人白明达写之，遂有此曲。”此次演出以古筝与横笛的形式来再现这曲千年遗音，乐曲去人声，保留了原曲散序、中序、破的形式。何小栋以浙派古筝艺术风格演奏的《春莺啭》节奏平和，旋律明快又内敛含蓄，结合笛子的舒缓、幽咽，再现了大唐雍容华贵的审美情态和浙派古筝具有“节制美”的江南音乐气质。【贰】四合如意 浙派传统筝曲《四合如意》是江南丝竹八大名曲之一，浙派古筝中的《四合如意》曲谱，是从杭州丝竹乐的旋律谱移订而来的。据浙江音乐界前辈周大风先生介绍，早在1954年浙江省民间音乐汇演期间，就有一位老先生演奏了古筝独奏曲《四合如意》。后在王巽之先生1956年担任上海音乐学院古筝教师时，将这首曲子与《将军令》、《三十三板》、《灯月交辉》、《高山流水》等古筝曲谱一起引进了上海音乐学院古筝专业教学的课堂。【叁】高山流水 浙派传统筝曲《高山流水》来自浙江桐庐县俞关镇关帝庙虚灵和尚用于水陆道场所吹奏的笛曲，1925年经王巽之先生传入上海丝竹界，并由他移植为古筝曲。1928年，上海俭德国乐团的程午加先生将古筝曲《高山流水》传授给了北京道德乐社的魏子犹先生，经魏子犹、娄树华、曹正三代人的润色与传承，使其又演变为河南韵味的《高山流水》，这正是现今南北方在演奏同一首《高山流水》筝曲时，呈现不同旋律风格与韵味的历史渊源。【肆】别港 李汉颖曲蝶式筝是上海音乐学院何宝泉教授于1980年改革成功的一件民族乐器。它采用排列的组合，即由“五声音阶相错补加音位排列法”使该改革筝既保留了传统五声音阶的音位和演奏习惯，同时又增加了十二音列的音位，使该古筝也能演奏12个半音体系的作品。作品原是作曲家李汉颖创作的一首扬琴与蝶式筝二重奏，描绘了勤劳的渔民在晨曦扬帆荡桨，迎着朝阳向大海驰去的动人情景。乐曲旋律流畅优美，描写了渔民劳动的喜悦和对美好未来的憧憬。【伍】阳关三叠 古曲· 何宝泉移植原是一首唐代歌曲，后改编为琴曲、琴歌。琴(歌)谱初见于《淅音释字琴谱》,现移植到蝶式筝上演奏。委婉深沉的旋律配以变化的和声，抒发了故人依依惜别时的动人情景。【陆】月儿高 浙派传统筝曲乐曲《月儿高》最初为琵琶谱，当天演奏的“古筝三重奏”版本是在国乐大师孙裕德先生琵琶演奏谱的基础上改编而来。其旋律委婉动听，气质舒展平和，担任古筝演奏的分别是浙派古筝艺术传承人孙文妍、罗晶和何小栋，三人间有师承，有家承，我们的传统音乐也正是在这样的师承、家承中得以流传千古。海上明月生，月落西山冢，从“海岛冰轮”“江楼望月”直至“玉兔西沉”，每一场景都在演奏家的指尖具象化、意向化，三人相互托举、彼此映衬，其演奏的清雅、平静实在难能可贵，使人清心静气，得以在浮华的都市里觅得一处安宁。【柒】平沙落雁 古曲又名《雁落平沙》，是古琴十大名曲之一，描绘了落雁漫步在秋高气爽的沙地上的各种美丽姿态，同时弹琴人也借此景色抒发了自己高远的志向。在上海国乐研究会成立的初期，张子谦和吴景略两位先生作为孙裕德先生的挚友，以赞助会员的身份参加了研究会的多场演出。当时张先生演奏古琴，吴先生演奏小瑟，演奏了《平沙落雁》和《普安咒》两首曲目。古琴王珑和孙裕德的外孙何小栋合作，怀念两位老人家的琴瑟和鸣。【捌】海青拿天鹅 浙派传统筝曲 ·罗晶整理乐曲源自元代就已流传的琵琶曲《海青拿天鹅》，是一首具有七百余年历史的古老乐曲。作品描绘了北方狩猎用猛禽“海东青”出巢、盘旋、追捕，与天鹅展开激烈搏斗并最终凯旋归巢的全过程。全曲由海青出巢、高空搏斗、凯旋归巢三个核心画面构成，旋律跌宕起伏，色彩丰富，兼具北方豪情与江南雅致。在技法上，作品大量运用“快四点、摇指、点指、扫摇”等浙派古筝核心技法，既保留了传统韵味，又通过现代音响设计赋予作品新的生命力。【玖】将军令 浙派传统筝曲《将军令》的曲谱最早收录于清代蒙古族音乐家荣斋编于1814年的《弦索备考》工尺谱曲集。筝曲《将军令》的曲谱是在1921年由蒋荫椿先生传承给他的学生王巽之，并有“曲情雄伟”的演奏提示。全曲通过铿锵有力的旋律展现了古代战争中军容威武，得胜回营等情景，是一首古代行军的器乐曲。演奏家介绍孙文妍（浙派古筝艺术传承人）古筝教育家、演奏家。父亲孙裕德是中国著名民族器乐演奏家。1955年考入上海音乐学院附中学习古筝专业。在学校就读期间，在老师王巽之先生的领导下，参与创立“浙派古筝艺术”。1965年自上海音乐学院毕业并留院担任古筝专业教师直至退休。在上音的66年的古筝教学中培养了千余名中外古筝的教学与演奏人才，曾多次获得的全国性古筝比赛的“园丁奖”，2013年中国古筝专业委员会的“杰出贡献奖”，及上音的教学优秀奖；2015年荣获中国音协古筝协会的“中国古筝杰出成就奖”；2021年获中国民族管弦乐学会“民乐艺术终身贡献”荣誉称号；2021年获“一带一路”国际筝乐学术交流季项目组“古筝艺术终身成就奖”。现任上海音乐学院硕士研究生导师，上海国乐研究会会长，国家级非物质文化遗产“江南丝竹”上海市级传承人，上海市非物质文化遗产“浙派古筝艺术”项目负责人、市级代表性传承人。罗晶（浙派古筝艺术传承人）筝演奏家，上海音乐学院古筝教授，博士生导师。中国音乐家协会古筝学会理事，贵州大学客座教授，香港艺术发展局审批员，罗晶古筝艺术团、和风韶华筝乐团艺术指导。师从著名古筝教育家、演奏家何宝泉、孙文妍伉俪。曾任职于上海民族乐团、香港中乐团，并任筝首席。在港工作期间仼教于香港中文大学音乐系、香港浸会大学、香港教育大学及香港演艺学院，。她培养的学生曾多次在重大赛事中获奖如金钟奖、文华奖、白玉兰国际大赛等。她于1989年获ART杯中国乐器国际比赛少年专业组第一名。 1993年起连续四届参加「上海之春」展演，并获音乐表演奖。 1995年获文化部主办的东方杯全国古筝比赛青年组二等奖。1999年于美国卡内基音乐厅举办首场独奏音乐会，之后在全国各地举办独奏音乐会，曾先后出访二十几个国家及地区，并出版过多张古筝专辑。2025年被评为“浙派古筝艺术”市级代表性传承人。何小栋（浙派古筝艺术传承人）何小栋自幼随其父母上海音乐学院古筝教授何宝泉和孙文妍教授习筝，尤其对传统曲目研究颇深。在古筝教学方面，何小栋也深受两位教授的影响和栽培。在几十年的古筝教学过程中，他积累了大量的教学经验，所教的学生屡次在各类比赛中获得奖项，多次被邀请担任多个大赛的评委，曾受邀出访东南亚国家，进行古筝讲学及演出活动。其曾录制古筝专辑《怀古》，并与母亲孙文妍教授一起撰写、录制了《江南丝竹艺术》的教学视频共八讲。同时何老师对古筝的材料、发声及古筝配件的制作特别是琴弦也有深入的研究。并多次报刊上多次发表学术文章。现担任上海国乐研究会副会长，徐汇区非物质文化遗产项目江南丝竹区级传承人。2025年被评为“浙派古筝艺术”市级代表性传承人。宁玲娟毕业于上海音乐学院民乐系，师从何宝泉、孙文妍两位教授。先后获得古筝专业学士、硕士学位。硕士阶段主修蝶式筝，毕业后一直继续蝶式筝的演奏和教学，是蝶式筝传承人。多次在各项古筝演奏比赛中获奖，成功举办数场古筝、蝶式筝音乐会。创作、改编、移植了大量蝶式筝作品，如《忆・别》、《天地之间》、《C大调前奏曲》、《土耳其进行曲》等，并编著有《蝶式筝曲集》一书。又曾先后参与录制了《中国乐器》－上海人文艺术频道、《陈良作品音乐会》、《首届上海音乐学院古筝艺术周音乐会限量典藏》、《宝筝泉声—纪念何宝泉教授音乐会》等DVD。雷雨馨上海音乐学院古筝专业。2021年考入上海音乐学院附属安师实验中学，师从陈慧老师；2024年考入上海音乐学院，跟随浙派古筝名家、浙派筝艺非遗传承人孙文妍教授学习古筝。在古筝大师班、校园讲座及各类展演交流中担任演奏。同时向宁玲娟老师系统研习蝶式筝演奏技艺，深耕传承蝶式筝演奏体系。王宗美上海音乐学院本古筝专业，2023年以弹拨乐第一名的成绩考入上海音乐学院，师从著名古筝演奏家、上海音乐学院博士生导师罗晶教授。曾就读于上海音乐学院附中，师从潘文副教授。曾任上海音乐学院民族管弦乐团古筝首席。曾多次获得上音附中奖学金及上海市奖学金，参与央视节目录制、东盟音乐周、上海非遗文化周等各种演出活动，并多次在全国古筝比赛中获奖。凌宇乐7岁习筝，现上海音乐学院本古筝专业，师从著名古筝演奏家、上海音乐学院博士生导师罗晶教授。曾获2023第四届敦煌杯中国古筝艺术菁英展演职业少年组“敦煌古筝新人”称号；2024“浙乐少年”培养计划古筝专场青少年B组金星奖等多项奖项。王珑（玖拾）1997年毕业与中央音乐学院，进入上海民族乐团，与二胡大师闵惠芬搭档合作17年；2009年，在上海东方艺术中心创立传统音乐品牌-“海上雅乐”。王珑艺术生涯的足印遍及海内外，曾随两任国家领导人出访。叶绍东叶绍东先生于1949年出生于上海，系武当叶氏太极拳创始人叶大密先生之子，自幼在叶大密先生指导下，习文学武，深受其父亲嫡传，少年多次参加上海市武术表演并深受好评。叶绍东先生从太极理论出发对太极拳及中医经络理论进行探索，把太极拳术及中医推拿相结合，治愈了很多疑难杂证。2026年被评为非遗项目太极拳（叶氏）区级传承人。刘之欣上海音乐学院竹笛硕士研究生，师从著名竹笛演奏家詹永明教授。2023年以竹笛、排箫双专业毕业于上海音乐学院并考入研究生继续研习竹笛，同年加入上海国乐研究会学习江南丝竹至今。近年来多次与上海民族乐团、上海爱乐乐团、上海歌舞团等乐团合作，并成功举办三场个人音乐会。多次在国际和全国竹笛比赛中获奖。嘉宾：海上雅乐青少年团筝团陆书妤、姚梦浠、张恬歆、胡馨匀-海上雅乐品牌-海上雅乐既是一个乐团组合的名字，也特指某一类型的音乐。作为全国首个有年度乐季概念和固定演出场地的传统音乐乐团和演出品牌，海上雅乐在东方艺术中心驻演长达18年。海上雅乐不仅是一个专属的演出品牌，更是一个专业的传统音乐的艺术经纪平台、传统音乐教育平台，担负文化与艺术的传播工作。传统音乐大师闵惠芬、孙文妍、吴玉霞、龚一、李祥霆、苏思棣、等都曾在海上雅乐重磅登台，［九霄环佩］等千年古琴也曾在海上雅乐奏响。因此［海上雅乐］既不乏年轻演奏家的活力，又沉淀了大师、名琴的传奇。始终秉承着继承传统，创造传统的信念。

筝闻速递 发布