丝弦婉转赴锦官 雅韵新声耀蓉城【承古述新】唐天娇携天娇蜀弦•筝乐团古筝专场音乐会将于2026年9月24日19:30，华丽登陆成都城市音乐厅，为蓉城乐迷带来一场意蕴悠长的国风古筝盛宴。本场音乐会由青年古筝演奏家唐天娇领衔，携天娇蜀弦•筝乐团倾情演绎。乐团精心甄选七首风格迥异、意境各异的经典古筝佳作，囊括《柳京之舞》《寒鸦戏水》《箜篌引》《鱼戏》《夜深沉》《苍歌引》《秦土情》多部代表性曲目。曲风横跨古今、兼容南北，既有传统古曲的清雅韵味，亦有当代筝乐的全新表达，全方位展现古筝多元丰富的艺术魅力。丝弦婉转传雅韵，一曲清音润蓉城。届时，唐天娇与天娇蜀弦•筝乐团将将以深耕民乐多年的专业积淀、炉火纯熟的演奏技法、细腻演绎，兼顾传统底蕴与当代审美，为现场听众献上一场意境悠远、雅韵满堂的顶级古筝音乐盛宴，邀全城乐迷共赴一场古今对话、东方民乐美学之约！演奏家简介唐天娇青年古筝演奏家，中国音乐家协会古筝协会会员、中国民族管弦乐学会古筝专业委员会会员、四川音乐家协会会员、成都市音乐家协会古筝专业委员会副秘书长、天娇蜀弦•筝乐团团长，四川音乐学院社会艺术古筝考级考官，四川音乐学院古筝专业教师。文化部第四届政府最高演奏奖弹拔乐“文华奖”；入围第九届中国音乐最高奖“金钟奖”；中国音协第二届“金芦笙”青年弹拨组银奖；北京文化局“第二届北京国际古筝节民族器乐大赛”古筝青年专业组银奖；“红铜鼓”中国•东盟艺术教育成果展演优秀教学成果奖。启蒙于温福泽先生，师从舒顺萍教授，曾受教于赵曼琴、王中山以及李萌、何宝泉、饶宁新、何占豪、刘文金、周煜国等名家的指点。曾与四川交响乐团、四川音乐学院交响乐团、四川音乐学院西蜀中乐团、昆明聂耳交响乐团、深圳大剧院爱乐乐团、凉山交响乐团、德国柏林交响乐团合作演出。成功举办了系列古筝专题讲座、出访东南亚等国家进行音乐艺术文化交流和演出。受访由共青团中央主管、中华全国青年联合会出版发行中华儿女海外版“魅力中国”杂志【关注人物】；中国国家级音乐类专业刊物、海内外发行中国乐坛杂志【乐坛人物】“又见国乐”【国乐高手】；中共重庆市委宣传部主办，重庆市人民政府新闻办公室、重庆大学出版“行进中国•精彩故事”全媒体大型人物故事寻访系列丛书1【逐梦他乡重庆人】；四川省文学艺术界联合会主管发行《优雅》杂志，并作为代表性女艺术上榜优雅杂志【优雅四川女人】；重庆沙坪坝区文化委、重庆之声共同主办【2018青年艺术家绽放计划之青年艺术家走进重庆之声《精彩人生》栏目】。在教学上曾多次获得国际国内优秀园丁奖、优秀教学成果奖、艺术教育贡献奖、国际优秀艺术导师奖。所教学生以优异成绩考入各地高校及专业音乐学院附中、本科、研究生，多名学生成功举办了个人独奏音乐会并在国际国内民族器乐比赛中取得金、银、铜等优异成绩。钢琴：王于果四川音乐学院声乐歌剧学院钢琴艺术指导教师，钢琴系硕士，四川音乐学院社会艺术水平考级考官，四川省音乐家协会会员，四川省钢琴学会理事，四川省音协钢琴艺术指导学会常务理事。成功参与数百场音乐会及国内外专家公开课，与廖昌永，许昌，黄英，万山红，范竞马，幺红，石倚洁等著名歌唱家成功合作。在金钟奖，孔雀杯，金芙蓉等众多大型声乐比赛中担任官方指定钢琴伴奏，并多次获得优秀钢琴伴奏奖。演出足迹遍布国内外多所专业院校，剧院以及美国耶鲁大学，哈佛大学等全球知名院校。打击乐：张超毕业于四川音乐学院，师从廖骏副教授与赵思智老师。中国民族管弦乐学会打击乐专业委员会会员、IPEA国际打击乐教育协会会员、全国艺术特长生评测中心四川打击乐专业委员会秘书、黑瞳打击乐团主力成员。长期致力于民族打击乐演奏与教学工作，参演了包括金钟奖、文华奖、国家大剧院合唱节、蓉城之秋国际音乐季、国韵杯民族器乐大赛、成都金芙蓉艺术节、四川音乐学院优秀拔尖人才音乐会、师生音乐会等各种类型演出300余场。曾荣获第十五届中国音乐金钟奖优秀艺术指导，省级、市级奖项共二十余项。天娇蜀弦•筝乐团•参演人员“娇音传古韵，弦上诉新声”该筝乐团成立于2025年初，由古筝青年演奏家唐天娇创办。乐团团员均来自四川音乐学院古筝专业体系，涵盖附中、本科及往届毕业生，形成了传承有序、专业扎实的演奏梯队。乐团以丰厚的巴蜀文化为根，以严谨的学院传承为脉，通过代际接力的方式与当代语汇的探索，既坚守古筝艺术的传统文化内核，也赋予其生生不息的现代生命力。曲目单1、《柳京之舞》邓翊群曲筝一：唐天娇筝二：马怡鸣筝三：王钧蓉筝四：李恩彤打击乐：张超“柳京”是朝鲜平壤的旧称，因其柳林繁茂，风景秀美而得名。作品模拟了朝鲜民族的传统风格音调，通过复杂多变的节奏对位技巧进行发展，描绘了春日之际，人们手举花环相互簇拥节庆游行的欢腾盛景。2、寒鸦戏水》潮州筝曲林毛根演奏谱、林乔、林钟编配筝一：唐天娇筝二：汪 源潮州音乐十大套曲之一。该曲旋律优美、明快跌宕、韵味别致，演绎了寒鸦在水中悠闲自得，互相追逐嬉戏的情景。3、《箜篌引》庄曜曲古筝独奏：唐天娇乐曲根据唐代诗人李贺的《李凭箜篌引》而作。前半部分运用起伏多变的节奏，虚实相应的旋律，描绘了“昆山易碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三弦动紫皇”的幻想境界；后半部分采用明快的舞蹈型节奏，既轻灵又粗犷，既有婆娑之翩翩舞步，又有天高地阔之激情。象征了“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨，梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”的奇妙瑰丽的意境。4、《鱼戏》赵墨佳曲古筝：唐天娇钢琴：王于果乐曲灵感源自汉乐府诗歌《江南》，乐曲采用《老六板》的音乐素材，将其第一句作为贯穿全曲的动机，并融合现代流行和声与演奏技法，使传统民间音乐散发出年轻的活力。作者生长在江南水乡创作这首作品时，回想起儿时古筝课后在老师家的鱼塘边玩耍的情景。——中场休息——5、《夜深沉》京剧曲牌、王中山改编筝一：唐天娇筝二：李 想筝三：陈秋诺钢琴：王于果打击乐：张超此曲是由王中山先生根据同名京剧曲牌《夜深沉》改编而成。京剧牌子曲《夜深沉》，以昆曲《思凡》中《风吹荷叶煞》曲牌为基础，经过京剧琴师的加工改编而成。取原唱词的首句“夜深沉”三字名。在 京剧“击鼓骂曹”和“霸王别姬”两折戏中，用它来配合祢衡击鼓和虞姬舞剑等场面。这首乐曲常以弓弦乐器的形式出现，经过改编的古筝独奏曲，通过古筝与大鼓的对话，着力表现了《霸王别姬》中的场景，感伤而不失犀利，尤其是古筝的按滑技巧和极具颗粒性的快速弹奏的交替使用，使古筝的迷人魅力得以充分的展现，听来别有一番意味。6、《苍歌引》陈哲曲古筝：唐天娇钢琴：王于果打击乐：张超“苍”字出自《尔雅·释天》：“春为苍天”，意指春天。古时人们以苍天为主宰万物的神。“歌”原指唱或诗歌体裁，在此引申为歌颂，象征着对生命不懈追求、奋斗与拼搏的精神。“引”是古曲的一种体裁，有序奏之意。因此，曲名整体寓意为对春天的礼赞之歌。7、《秦土情》周展曲筝一：唐天娇、陈春旭、庄清越筝二：李想、吕紫纤、王钧蓉、郑宜思筝三：马怡鸣、李恩彤、侯淼、陈秋诺柴银朵儿钢琴：王于果此曲于2016年获第十届中国音乐金钟奖优秀作品奖，是陕西筝派当代标杆。作者以陕西碗碗腔、秦腔为素材，满含黄土高原的苍凉与思乡情。以三重奏织体，描绘黄土高原的苍茫、秦地儿女的深情、游子归乡的炽热，是传统秦筝与现代重奏融合的经典之作。*曲目以实际演出为准演出信息|演出时间|2026年9月24日（周四） 19:30|演出地点|成都城市音乐厅·室内音乐厅|演出票价|200元|订票电话|028-812589572人套票85折，到手价340元3人套票8折，到手价480元促销享9折180元长按二维码选座订票

乐以修身，和以养德；知乐达礼，以筝立世，以乐传家。始于一筝修心，归于雅乐传家。恰逢立秋，是沉淀亦是收获，今日正式官宣本次师生音乐会。本场音乐会，是我部分筝乐美育的教学成果展示，登台的学子不乏名校在读归来的门生，并特邀邹翼老师、贺良坤老师担任艺术指导，共赴秋日雅韵。筝乐成长，造就孩子不可替代的人格如今身处AI时代，技巧可被人工智能复刻，但心性、教养、风骨永远无法复制。01/乐以修身静坐抚筝，摒除内心浮躁，修炼专注力和情绪定力。AI可以生成乐曲，安定自持的心境只能够依靠自我修行。02/和以养德日复一日枯燥的练琴磨炼恒心；合奏排练懂得体谅包容，养成谦和敦厚的品性。03/知乐达礼品读传统古曲，承接礼乐底蕴，待人处事知进退、懂分寸，保有独属于人的温情教养。04/以筝立世打磨扎实的古筝技艺，手握一门人文特长，在同质化的智能产物以外，拥有专属自身的赛道与底气。05/以乐传家将抚琴习得的自持、从容和温润风骨内化于心，往后化作代代承袭的优良家风。近三届部分优秀弟子从触碰琴弦起步，一路修身、养德、知礼、立身，最后实现精神传承。眼前这些亭亭而立、从容舒展的学子，便是这套教育理念最好的证明，也是筝乐育人最鲜活的答卷。音乐会艺术总监 ｜邓四红国家二级演奏员｜全国古筝考级考官二十余年古筝教学、青少年全方向升学规划，多次筹办名家专场音乐会、全国大型艺术展演以及师资研修活动。育人初心：以筝为始，修心为途，传家为终归巢抚弦 · 近三届优秀学子代表• 刘馨语 ‖ 厦门大学艺术学院• 冯思雨 ‖ 武汉音乐学院• 张奕妍 ‖ 星海音乐学院• 陈芷暄 ‖ 湖南师范大学音乐学院她们皆是潜心习筝的姑娘，把练琴的恒心、耐心融入文化课备考与艺考攻坚，最终冲破难关走进名校，便是筝乐育人最真切的成果。特邀嘉宾邹翼湖南省民族管弦乐学会古琴专业委员会副会长湖南大学艺术中心特聘古琴教师湖南艺术培训行业协会古琴考级顾问贺良坤师从湖南师范大学青年教师任珂漪老师。曾为湖南师范大学音乐学院天籁混声合唱团艺术指导。曾获2021年音才奖国际钢琴大赛青年组一等奖；2022年第八届澳门国际艺术公开赛金奖；2022年第十二届亚洲国际艺术大赛一等奖；2023年俄罗斯波波夫艺术学院钢琴艺术指导比赛三等奖；2023年第九届孔雀杯全国高等艺术院校声乐展演民族艺术指导组铜孔雀杯奖。多次担任全国指挥大师班钢琴伴奏。在校内多次与同学和老师上台合作。2024年6月、9月、10月担任校内“八一起义”校园版全场钢琴伴奏。演出详情✨主题：筝鸣桃李·古韵流芳⏰时间：2026‑08‑21 19:00📍地点：李自健美术馆·水上音乐厅🎫票价：80元 / 180元 / 280元🏫主办：邓四红古筝艺术工作室🤝承办：乐旦教育结语｜致新时代父母立秋蓄古韵，一筝启修行。人工智能可以学会演奏技巧，却复刻不出孩子的沉静心性、宽厚德行、温润内在与持久恒心。诚邀看重孩子内在品格成长的各位家长，共赴本次秋日筝音盛会。

8月7日至9日，践行何占豪“外来形式民族化，民族音乐现代化”艺术理念的2026首届何占豪国际文化艺术季在上海松江云堡未来市艺术城开幕。93岁作曲家何占豪亲临现场并表示：“音乐的本质是美，核心是情，情之所至，音之所在。要守住民族音乐的根，才能在传承中创新”。本次活动集结全国近400名青少年艺术选手、30位业界权威评委。以原创融合舞台剧《梁祝·梦蝶》拉开序幕，并串联专业赛事、大师分享沙龙、新生代民乐展演等活动，以多元舞台创新演绎传世经典《梁祝》，搭建海内外音乐爱好者交流互鉴的国际化平台，为松江区文商旅融合发展注入强劲艺术动能。本届艺术季由上海音乐家协会、松江区文化和旅游局、洞泾镇人民政府指导，何占豪音乐艺术传承中心、云堡未来市艺术城、何占豪国际文化艺术季组委会主办，出晨文化传媒、玉振古筝联合主办，上海音乐出版社、上海教育出版社、上海汉成交响乐团等单位鼎力支持。赛事覆盖民乐、西乐、声乐、朗诵全艺术门类，古筝参赛选手达280余人，宋小璐、罗晶、孟锦慧、盛秧等知名艺术家组成评审团，以专业标准护航青少年民乐美育。何占豪多年深耕青少年民乐普及，曾坦言：“我写音乐，就是要写给老百姓听，让大家听得懂、喜欢听”，本届赛事正是他“以赛促传、以演育人”艺术普及理念的落地实践。8月7日19时，艺术季开幕式重磅剧目《梁祝·梦蝶》完成全球首演，为本届艺术盛会拉开帷幕。在《梁祝·梦蝶》中，青年古筝演奏家陈蓓萱、周思含专属演绎十八相送与楼台会两大抒情段落。来自中国台湾的邱心悦、邱心依姐妹带来何占豪为姐妹俩量身定制的双琵琶协奏版本，并在剧中演绎灵动轻快的“三载同窗”，并与古筝合奏高潮段落“哭灵投坟”。来自扬州籍的16岁小提琴演奏者颜艺昕深情演绎爱情主题与楼台会选段。特邀上海歌剧院大提琴演奏家刘清渠实力加盟，大小提琴声声和鸣，以器乐对话演绎梁祝悲欢离合，再现传世经典的动人神韵。何占豪音乐艺术传承中心王静也是这部剧的制片人，经她介绍：本次活动深度挖掘《梁祝》世界级文化IP价值，打通展演、赛事、大师交流、青少年传承完整链条。一方面以《梁祝·梦蝶》融合舞台剧完成经典创造性转化，推动国风民乐突破圈层、走向国际；另一方面落地松江云堡未来市，以高品质文化盛宴激活区域文旅活力，推动文商旅一体化高质量发展。本届艺术季以青少年为传承主体，以西乐、民乐跨界演绎为创新载体，让流淌于江南文脉的《梁祝》旋律跨越时空、代代相传，打造属于松江、属于洞泾、属于上海的标志性文化艺术名片。

中国传统筝学术交流周为深入学习贯彻习近平文化思想，弘扬中华优秀传统文化，推动传统筝艺术在新时代的传承、创新与交流，由潮州市社会科学界联合会主办的2026潮州筝学术交流周暨中国传统筝系列活动，将于2026年8月20日至23日在潮州筝发源地——“府城潮州”隆重举办。诚邀全国古筝专家、学者、演奏家、教育工作者及爱好者齐聚潮州，共赴一场学术与艺术交织的传统文化盛宴！一、组织架构指导单位：中共潮州市委宣传部主办单位：潮州市社会科学界联合会承办单位：潮州市府城潮州筝研究院联合承办：潮州筝学会学术支持单位：广东省古筝学会河南省民族管弦乐学会古筝专业委员会河北省民族管弦乐学会古筝专业委员会贵州省音协古筝学会安徽中音古筝文化艺术交流中心CEFA中国艺术职业教育学会考级委员会音乐专业四川考区四川音乐学院陕西考级委员会四川音乐学院甘肃考级委员会四川音乐学院广元考级委员会协办单位：深圳市龙岗区古筝协会惠州市古筝协会梅州市音乐家协会古筝分会阳江市古筝学会六盘水市音协古筝专业委员会揭阳市民族管弦乐专委会陕西金诚之骄文化传媒有限公司潮州八雅文化广东合力广进广告有限公司鸣谢单位：北京红筝文化传播有限公司潮州高智尔球工作室活动嘉宾活动媒体：中国潮筝公众号潮筝研究公众号（注：专家、评委信息不断更新中）二、中国传统筝全国展演赛报名流程添加官方报名微信参会报名联系方式：黄老师18933072621三、活动时间与地点交流周活动时间：2026年8月20日—8月23日活动地点：广东省潮州市·中共潮州市委党校中共潮州市委党校-东门广东省潮州市湘桥区桥东街道中共潮州市委党校报到时间：8月20日返程时间：8月24日上午四、活动详细流程（5天4晚）第一天：8月20日（周四）· 报到日全天：签到、领取活动资料、办理入住第二天：8月21日（周五）· 展演与流派讲座日1、 展演：全天进行（教学楼301、302、303），展演时间请扫码查询2 、讲座：学术分享会八场，全天进行（教学楼二楼：阶梯二教室）第三天：8月22日（周六）· 学术研讨与颁奖日上午时段08:30-8:50 签到入场08：50-09：50潮州筝音乐会(会堂)10：00-12：00 传统筝研讨会(会堂)潮州筝音乐会暨传统筝研讨会下午时段彩排(会堂)晚上时段19.30-21：30 展演颁奖暨传统筝音乐会(会堂)第四天：8月23日（周日）· 文化体验日白天时段全体参与研学采风一日游（地点：古城牌坊街、湘子桥等）晚上时段晚餐自理，自由休整第五天：8月24日（周一）· 返程日09:00起：退房、返程筝韵千年，潮州有约2026年8月20日让我们相聚府城潮州以筝会友，问道传统共谱中国传统筝艺术的新篇章！更多资讯更新请持续关注本公众号（本文为活动官方发布，最终解释权归组委会所有）

2026年8月14日，“众贤汇弦，闽筝合鸣”专场音乐会于福州大司乐府艺术培训学校音乐厅奏响。本场音乐会由福州闽筝文化有限公司主办，由闽筝第五代传承人朱若菱统筹，并特邀闽筝第三代传承人、著名古筝教育家陈茂锦担任艺术指导。“福建筝（闽筝）”最初脱胎于云霄、诏安一带的古乐合奏，过去的诏安城内有八条街，街街都有古乐馆社，常常是“管弦喧夜千秋岁，罗绮填街百和香”。可惜繁华事散，福建的民间合乐传统淡去，面对现代性的冲击，闽筝又该何去何从？陈茂锦走了关键的一步——他从前辈手中，接过那些混杂与散佚的古谱，而后进行译谱、订谱，整理出了近百首闽筝曲谱——闽筝的历史得以继续往前。本场音乐会的《八卦词》即由陈茂锦新译，由中国音乐学院在读研究生林威仪演奏，该曲在中国传统筝乐中，为闽筝独有。《八卦词》其名，源于《周易》：“卦者，挂也。象者，物象也。卦象者，悬挂物象以示人。”以曲达“天地与我共生，万物与我归一”之意。除了哲学母题的《八卦词》，音乐会还集中展演了《凤求凰》《凤凰台》《思钗》《叹孤鸾》《云冤词》五首独奏曲目，后两首为闽筝独有，分别由中国音乐学院本科生葛茜茜，沈阳音乐学院在读研究生刘阳，武汉音乐学院本科生李烨，福建师范大学音乐学院张鑫悦、洪林子演奏。演奏者们所奏皆为陈茂锦演奏谱，右手多“勾搭”起板，左手不断“取音造韵”，于音的“毫端”（陈茂锦语）之中，再生诸般变化。学生习奏，自是有精进空间，然而只听其形神一隅，也仍有意蕴深藏。另外，音乐会中有《蜻蜓点水》《流水》《春串》《小瀛洲》等闽筝合奏、叠奏、重奏曲目。（演奏：陈芳雨、吕佳仪、李响、李烨、刘阳、林焙宁、谢恩祈）其中，《流水》一曲的“叠奏”形式颇有趣味，听来宛如回声一般层叠交响。早年间，陈茂锦先生与李戊午先生合奏时，偶然发现两人所奏《流水》旋律不一，却由于骨架相同而得以相融，且同其他艺人合乐时亦然，陈茂锦发现这是一个普遍现象，经由思索而进行创造，这便是叠奏版《流水》的诞生契机。基于同一母题，各奏其“变”，万变不离其宗——这是中国民间音乐所共有的传统。若论碰撞，山东“碰八板”，上海、江浙一带的“江南丝竹”也颇为类似，其讲究的是“错落有致”“你退我进”的合乐原则。陈茂锦所创“叠奏”却并非产生同类音响效果，它层层叠叠、如影随形；不离其变、不负主从。（演奏：洪林子、张鑫悦、陈芳雨）（演奏：洪林子、张鑫悦、陈芳雨、李响）（筝一：洪林子、李响、林焙宁）（筝二：陈芳雨、谢恩祈、张鑫悦）2009年秋，陈茂锦创办了闽筝传承班（后改名为“八闽筝团”）公开收徒授艺。自2015年以来，他带领传承班学员在中央音乐学院、中国音乐学院、四川音乐学院、西安音乐学院、台湾艺术大学、扬州大学等各大艺术院校巡演，传播福建筝乐，提高了闽筝的知名度，使得长期以家族传承为主要方式的福建筝开启了院校传承的模式。又是十载岁月，越来越多的院校学子开始关注闽筝，学习演奏闽筝，古声得以新发。筝界论及闽筝，常思其左手作韵不及潮筝繁复曲折，右手直音不及武林筝爽直密集，没有陕西筝欢苦音的热耳酸心，也没有北方筝派的大开大合，其魅力究竟何在？曹正先生曾把闽筝比作福建的水仙花，称她为“乐中筝”中一枝古老朴素、清奇淡雅、独具特色、雅俗共赏的“奇葩”。“淡”最易被忽视，然而中国筝乐美学的一支仍在这“淡雅”之中深入下去、扩展开来。陈茂锦先生同笔者品茗，问“何为好茶？”笔者不解，他道：“顺。喝进去，顺，跟好的音乐一样。”品茶与聆乐，同为时间性过程。陈茂锦先生强调作韵之“毫端”，或许正如品茶之回甘。在这场音乐会中，听众得以品察闽筝之“淡”，但“淡”却并非闽筝的所有，而也许正是在回甘的开始。《道德经》有言：“道之出口，淡乎其无味”，却其用无极。撰文｜摄影：周岫樾

筝韵流芳，重奏华章。为传承“中华筝”艺术脉络，提升广大古筝教师的重奏教学水平与舞台表演能力，本次“国音雅乐”师资研修课汇聚业内顶尖师资，以系统技法精讲、精品作品拆解、实战重奏排练与教学落地指导为核心，全方位夯实筝艺功底、拓宽教学思路，助力每位筝者精进专业、提升教学高度。本期“国音雅乐”古筝师资研修班时间为2026年9月22日～2026年9月24日课程大纲 | 每日研修内容课程大纲：每日研修内容：正统传承 专业引领中央音乐学院古筝专业博士生导师 周望教授艺术指导 | 周望教授中国著名古筝演奏家、教育家，中央音乐学院教授，古筝博士、硕士生导师，中国音乐家协会古筝学会副会长，中国民族管弦乐学会古筝专业委员会副会长，中国陕西筝派重要代表人物。她的演奏技术扎实、音色醇静细腻，注重对传统风格韵味与音乐内涵表现。多年来培养的学生在国内海外音乐学院演出团体任教任职。多次应邀在美国麻省理工学院、美国普林斯顿大学、美国哈佛大学、丹麦皇家音乐学院等地演奏、讲学。创作改编大量古筝练习曲及乐曲，与中央音乐学院作曲系黄枕宇老师共同创作了《西部主题畅想曲》、《声声慢》、《映像》等作品。“中华筝”五色弦乐团团长 苏仪桐主讲导师 | 苏仪桐苏仪桐“中华筝”五色弦乐团团长、西北师范大学音乐学院音乐学学士、中央音乐学院民乐系古筝专业研究生进修、原北京大学附属实验学校教师、中国民族器乐学会理事、师承中国著名古筝演奏家、教育家、中央音乐学院博士生导师周望教授，并受到秦筝泰斗周延甲先生悉心指导。演奏风格深情细腻、优雅大气，自2012年起先后在中央音乐学院、北京大学、美国纽约卡内基音乐厅、哈佛大学、丹麦皇家音乐学院、日本东京艺术大学等地举办与参与多场音乐会演奏。将秦筝代表作《倾杯情》、《百花引》、《秦士情》等作品带向国际，在世界范国内推广中华筝乐，创作与改编的作品有《再闻书香》、《明月几时有》、《蓝月如水》、《乘》、《当下即永远》、发行专辑《乐典•筝》。教育方面，任全国师资研修班中担任主讲教师，规范古筝教学，培养优秀师资力量；与此同时，培养了大批优秀筝童，学生们在国内外各大权威赛事中屡次夺冠，并参与了国内外多场音乐会演奏。被CCTV15音乐频道、CCTV11戏曲频道、CCTV14少儿频道、北京电视台青年频道、中国音乐网、中国古筝网、《音乐家》杂志等多媒体专访与报道。中央音乐学院古筝专业硕士 周本立主讲导师 | 周本立周本立青年古筝演奏家，中央音乐学院民乐系古筝专业硕士，秦筝第三代传人。2012年、2013年荣获第三届国际古筝比赛少年专业组金奖;2018年敦煌杯重奏金奖个人优秀奖、2019年入围CCTV 中国器乐电视大赛；2021年入围金钟奖半决赛；曾在首届北京国际艺术节《秦筝专场音乐会》上表演了秦筝领军人（祖父周延甲）的作品《秦桑曲》。在“秦筝归秦”纪念音乐会中担任独奏，领奏。并在《风华国乐》录播《百花引》、《高山流水》，《倾杯情》等筝曲。为弘扬秦筝文化多次跟随周望、周展二位大师在《秦筝行天下》音乐会中担任独奏，足迹遍布河北、河南、贵州、山西、陕西，海南等地。“中华筝”五色弦乐团声部长 刘聪主讲导师 | 刘聪青年古筝演奏家，传统《板头曲》演奏艺术非物质文化遗产项目第三代传承人，中国民族管弦协会会员、中华筝会常务理事，陕西秦筝协会会员、“中华筝”五色弦等团成员，曾担任中华女子学院古筝代课教师、清华附中将台路校区民乐团教师及指挥。本科毕业于西安音乐学院古筝演奏专业，中央音乐学院硕士研究生，通过中国心理卫生协会心理咨询师认证。中华儿童文化艺术促进会 “美誉发展创新工作委员会”秘书长。长期深耕民族音乐与传统艺术领域，独具建树融合传统与现代音乐融合进行作品创作，多次亮相中央电视台、北京电视台等主流媒体，在国家大剧院、梅兰芳大剧院等大舞台演出，积极投身青少年古筝教育，曾任全国民族乐器演奏艺术水平考级评委等多个赛事评委，为民族音乐及《板头曲》艺术发展传承奠定基础。“中华筝”五色弦乐团声部长 任新月主讲导师 | 任新月任新月师承中国古筝教育家、演奏家、博士生导师周望教授中华筝•五色弦筝乐团声部长北京民族大学青年古筝教师北京市海淀区文化馆青年古筝教师新月古筝艺术工作室总监；央音全国青少年艺术展演评委；“良匠杯”古筝艺术节北京赛区评委；北京少儿民族器乐大赛评委中国优秀特长生艺术节评委华夏艺术星秀评委。演出经历：近年来先后在奥地利维也纳金色大厅、美国哈佛大学、麻省王皇家音乐学院、意大利科莫威尔第音乐学院、丹麦皇家音乐尔泰拉歌剧院、意大利克雷莫纳小提琴博物馆音乐厅、新加士的国家大剧院、中山音乐堂、保利剧院等国内外多场音乐会口音乐频道•CCTV《风华国乐》等栏目。中央音乐学院秦筝演奏人才吉林艺术学院硕士研究生李嘉琪主讲导师 | 李嘉琪中央音乐学院秦筝演奏人才，吉林艺术学院中国乐器演奏（古筝）专业硕士，吉林省音乐家协会古筝学会会员，中共党员，师从著名古筝教育家、演奏家、山东筝派传承人、吉林艺术学院硕士研究生导师王晓红教授。曾荣获“上海之春”国际音乐节优秀演奏奖、盛世华筝国际古筝音乐节金奖、吉林省“金韵杯”金奖、“乐海杯”古筝及重奏组银奖、校园文化艺术节最佳才艺奖等多项大奖。随“君子兰”筝乐团赴多地展演，先后参演王晓红教授从教四十二年师生音乐会、吉林省文联艺术展演季巡演、吉林省古筝学会成立五周年庆典音乐会、“天翊筝响·名师之约”古筝音乐会、“筝韵悠长”专场音乐会等。演奏风格细腻典雅、气韵生动，刚柔并济、韵味醇厚。教学严谨规范，注重技法训练与音乐内涵表达，将舞台经验融入教学。擅长辅导学生备战音乐联考及中央音乐学院、中国音乐家协会等权威考级，学生均以优异成绩通过，在各级赛事中屡获佳绩。始终致力于中华筝乐艺术的传承、普及与推广，以舞台实践反哺教学，以匠心育人传承国乐经典。课程内容｜专业赋能，学有所成1. 系统提升五线谱视奏能力，夯实专业演奏基础2. 精研现代曲目《定风波》《行者》，融合当代编曲技法，在传统五声音阶之上叠加新式和声编排，借筝声诉说心境起落，赋予古典乐器全新的叙事力量3. 研习传统曲目《汉江韵》，乐曲承袭河南筝乐风格，高亢奔放又婉转悠扬，尽显中原民间音乐的质朴力量4. 深耕重奏曲目：《梦回临安》《梁山伯与祝英台》，体会多元曲风碰撞，掌握现代编配技法与重奏协作魅力5. 强化声部配合与重奏协作能力，提升合奏表现力6. 获得官方结业证书，为专业履历增添权威背书7. 与名师同台交流合影，留存珍贵艺术成长印记适合人群&研修收获招生对象•专业院校古筝从业者：全国各音乐学院、师范院校、艺术类院校古筝专业毕业生，及在职青年古筝教师。•一线教学骨干：古筝培训机构专职教师、独立授课古筝教师，具备稳定教学经验与演奏基础。•重奏能力提升需求者：从事古筝教学、演奏，希望系统提升古筝重奏/合奏编排、排练与教学能力的从业者。•专业演奏进阶者：热爱古筝演奏与教育事业，具备良好演奏功底、音乐表现力与团队协作意识，有志于深耕古筝重奏艺术的专业人士。学员风采音乐会精彩瞬间报名详情 | 席位有限，报满即止报名时间：即日起正式启动报名，名额有限，报满即止课程信息：时间：2026年9月22日—9月24日（共3天）地点：北京朝阳 · 京运盛通大厦217室 国音雅乐排练室费用：3680元/人/期食宿安排：◦ 外地老师（非北京地区）：包含2晚标准住宿+3天每日中午正餐◦ 北京本地老师：不含住宿， 包含3天每日中午正餐联系方式：李老师：18310523921（微信同号）

2026年8月7日晚，由河南省文化馆主办的“品味中原”公益周末小舞台第515期——“筝响中原·薪火相传”《河南筝派-2026古筝专场音乐会》在河南省文化馆一楼小剧场精彩上演。河南曹派与任派两大流派的亲传、再传及第三代传人齐聚舞台，以筝献艺，给座无虚席的现场观众，献上了一场原汁原味的中原筝乐盛宴。河南筝派是中国北派古筝的核心代表。自20世纪20年代以来，以曹东扶、任清芝等筝坛先辈深耕中原筝艺，奠定了坚实根基。曹东扶创立的“曹派”筝艺古朴纯正，任清芝开创的“任派”筝艺豪放洒脱，乡土气息浓郁。本场音乐会以“薪火相传”为主题，赓续中原筝乐文脉。第一乐章：展演河南“曹派”古筝曲首先有河南筝派-云汐筝团（学生）奏响了活泼欢快的《小飞舞》和在玩耍时，愉快喧闹的《打秋千》。曹派第三代传承人曹勃演奏的《思情》，弹出了古代男女婚事不能自主，有情人难成眷属的惆怅，伤感、细腻缠绵，韵味委婉感人。有曹宇轩、夏云云、钟翊君、桓盼盼（琵琶）演绎的《高山流水》伯牙、子期遇知音，韵味淳朴，曲调优美，气势磅礴。亲传弟子刘军霞带来的《闹元宵》，演绎出了欢度传统元宵佳节时的热闹场面。曹勃与李晴晴、袁佳音、候万力（三弦）合奏的《上楼》《下楼》演绎出了红娘活泼伶俐，古道热肠和莺莺内心欢腾雀跃，表面又风轻云淡的姿态。第四代传承人曹宇轩，演奏的压轴曲《陈杏元和番》，表现出陈杏元不愿苟且偷生，以死来抗议和亲的政策。第二乐章：展演河南“任派”古筝曲首先有河南筝派-任清芝古筝艺术团奏响的《今日是我出闺的前一晚上》，这是任清芝帅领创编的河南曲剧。按照任先生的遗愿，以古筝弹唱形式描摹出嫁前夜，少女细腻丰富的内心世界与闺房场景。再传弟子张小鹏演奏的河南曲剧《汉江》，表现了缠绵，哀怨，忧伤的情景。《阳调》则演绎不同人物喜、怒、哀、乐的生动形象和真挚情怀。“任派”亲传弟子张素珍、张少红的二重奏《新开板》，表现出农民积极进取，乐观向上，幽默诙谐，对幸福生活充满了感激之情。中州古韵筝乐团（学生），演奏的《双叠翠·自由花》以乐曲旋律优美，节奏明快，热闹喜庆，烘托出人们欢天喜的愉悦情感。“任派”亲传弟子武丽君演奏的《幸福渠》，表现出生动逼真的打夯声，吆喝声和哗哗的渠水声，融入了河南韵味小调，乐曲热情奔放，主题鲜明。压轴曲目《汉江韵》，汇聚了老、中、青三代筝人，彰显出河南筝乐薪火不息、后继有人。演出结束后，场内响起雷鸣般的掌声。演奏者们纷纷表示，演奏原汁原味地道的河南筝曲，是件非常荣幸和有责任的事情。希望通过这样的活动，让更多的年轻筝人，参与河南本土传统文化之精髓与舞台呈现，为河南古筝事业的繁荣发展，做出积极的贡献。

林玲教授从教四十载第一次以"乐团课"形式收录嫡传弟子弹了十几年筝，你有没有问过自己一个问题：你是谁的学生？不是那种"跟谁学过几节课"的学生是那种别人问起来，你能毫不犹豫说出一个名字对方听了会安静下来的——学生你答不上来不是你弹得不好是你的师承，没有一个让筝界认可的名字记住，在这个行业里能力决定你能不能站上讲台师承决定你能站多高、走多远林玲教授首期古筝乐团课就是来解决这个问题2026年10月10日—13日，广州四天，换一个身份01 林玲是谁用最短的话说——中国音乐学院教授，博导，中国古筝专业教育的奠基人。从"筝界泰斗"的衣钵，到今天学院派体系中绕不过去的名字。林玲教授走了四十年。不是大师班的结业证，不是研修班的合影照。是正式拜入师门、被录入传承脉络、在任何场合都能堂堂正正说出"师从林玲教授"的——那个身份。这一次，她给了。02 你拿到的，是五样东西1、师——一个名字，一辈子的名片林玲教授嫡传弟子。这四个字，不是印在证书上的一行字，是写在你简历里、招生海报上、行业活动签到表上的——身份。你回工作室，家长问"老师，您跟谁学的"，你说出林玲教授的名字。不是从视频里看过的，是你亲炙受教、被正式收录的恩师。你参加筝界活动，递出的名片上写着"师从中国音乐学院林玲教授"。同行看你的眼神，不一样了。记住，在这个行业里，"师从"那一栏空着，你就永远是个"会弹筝的人"。填上一个被认可的名字，你才是"有出处的人"。结业即授予"林玲嫡传弟子"身份。筝界认可，无需解释。2、课——不教曲子，教你教学法先说清楚一件事：这门课，不教曲子。你弹了十几年筝，曲子还用别人教吗？林玲古筝乐团课教的是——教学法。林玲教授四十年的教学方法，怎么拆解、怎么示范、怎么纠错、怎么排练、怎么带乐团——这套东西，才是真正值钱的。而且不是林玲教授一个人讲完就走。一个教授亲授，一支硕博乐团陪练。林玲教授亲自授课，林玲古筝乐团的硕博演奏家全程陪练。你练的每一个指法、每一个声部、每一次合奏，都有专业演奏家在你身边实时纠正、实时示范。这是什么概念？你在琴房里自己琢磨三个月想不通的问题，旁边的硕博演奏家一句话点醒你，三分钟解决。58课时，对标中国音乐学院硕博一整年的专业课体量。你在四天内全部拿到。记住，会弹筝的人满大街都是，会教筝的人凤毛麟角。能弹和能教，中间隔着一整套方法论。这门课给你的，就是那套方法论。一个教授亲授，一支硕博乐团陪练。不教曲子，教教学法。3、台——广州塔下，你和名师并肩而坐广州文旅 × 广州塔，联合主办公益演出。你将与林玲教授及林玲古筝乐团同台献艺。想想这个画面：广州塔，灯光亮起，你坐在林玲教授身边，弹琴。台下几百人，手机举成一片。这张照片，放到你的招生海报上、工作室墙上、朋友圈封面——记住，一张与林玲教授同台的照片，比一千张传单管用。因为家长要的不是"承诺"，是"证据"。广州塔公益演出，一生一次的画面，花多少钱买不到。4、筝——人未到，器已备报名即赠一台定制古筝。带着它来，带着它练，带着它走。你带回去的不只是四天的收获，还有一台看得见、摸得着的专属乐器。记住，这15600元里，已经含了一台琴。你花的钱，有一部分是看得见的实物。定制古筝一台，报名即赠。5、系——一个人回去，带起一支乐团你带走的不是几首曲子，是一整套古筝乐团课教学体系。回去直接开班。拿着"乐团课"这张王牌，去找中小学校长谈"美育进校园"。别人还在发传单招生，你已经坐在了校长办公室里。记住，一个人教筝，是手艺人。带着一套体系开乐团课，是经营者。手艺人的天花板，是课费；经营者的天花板，是规模。整套乐团课教学体系，回去即可商业化落地。03 这套体系从哪来有人会问：林玲教授为什么选"乐团课"作为首次收徒的入口？因为古筝教育的下一个十年，不在独奏，在合奏。独奏可以展示个人技巧，但乐团训练，打磨的是合奏意识、声部配合、音乐的整体把控能力，这些恰恰是传统一对一教学很难给到的东西，也是当下古筝教学体系中最大的短板。独奏是个人技艺，合奏是系统能力。能带乐团的人，和只能带一对一的人，不在一个赛道上。这套古筝乐团课教学体系，由林玲教授与林玲古筝乐团团长姚阳共同创建。林玲教授深耕传统文脉与学院派根基，姚阳引入国际化视野与现代教学标准。一个铸魂，一个架桥。二者合力，才让这套体系既有艺术高度，又能真正落地。课程秉承姚阳提出的“以幸福感为核心，让技术服务于音乐”教学理念，将快乐与幸福感确立为核心培养目标。以古筝合奏为载体，率先构建系统化、标准化的古筝乐团课教学体系，致力于让每位学员在音乐中收获真实的幸福感与归属感。记住，有高度但不能落地的，叫论文。能落地但没有高度的，叫生意。既站得住学术，又跑得通商业的，才叫体系。04 15600，贵不贵先说实话：价格有点高，但效果特别好15600元，放在古筝培训市场里，确实不是一个小数字。但贵的反面是什么？你算另一笔账回去之后，你多招一个学生，一年学费6000。三个学生，18000。学费回来了，还赚了。而"林玲嫡传弟子"这块招牌，能帮你多招的，不止三个。再算一笔你去跟学校谈"美育进校园"合作，带着一整套乐团课教学体系。一个学校签约，一年课时费少说几万。这套体系帮你拿下的第一个单子，15600就全回来了。再算最后一笔一台定制古筝，市场价几千。你带回去，放在工作室里，学生看到知道你刚从林玲教授的课上回来。这台琴本身就是招生广告。记住，贵不贵，不看你花了多少，看你拿回来多少。花15600买一台琴加几节课，那是消费。花15600买一个身份、一套体系、一个舞台、一个名字，那是投资。消费花完就没了。投资，第一个月就可能回本。这不是上课的钱。这是你给自己未来十年，买的一张入场券。05 首期，就是唯一三件事，先说清楚——第一，全国限300席。第二，创始班仅此一期。第三，"嫡传弟子"称号，只给首期学员。后续课程会不会有？会。但"嫡传弟子"的称号，不会再有。为什么？因为门开得太大，就不叫门了。嫡传之所以珍贵，恰恰在于它的有限。首期是林玲教授亲自把关、第一批从这个体系中走出来的弟子。这个头衔的分量，跟后面的批次，天然不同。记住，错过了首期，你可以是林玲老师课堂上的学生，但你不再是"首期嫡传弟子"。有些身份，错过就是错过。它不会等你。06 报名信息课程时间：2026年10月10日—13日课程地点：广州课程费用：15600元 / 席费用包含：全部58课时 + 广州塔公益演出 + 定制古筝一台 + 完整乐团课教学体系课程形式：林玲教授亲授，乐团合奏训练模式首期名额：全国限量招募，额满即止嫡传弟子认证：首期学员完成全部课程并考核合格后，由林玲教授正式授予“嫡传弟子”称号报名方式：扫描下方二维码，填写报名信息并提交演奏视频有人用四天，学一首曲子有人用四天，换一个身份记住，你弹了十几年筝，缺的不是技法是一个让你被这个行业一眼认出的名字这扇门，现在开了记住你的名字——林玲嫡传弟子首期学员，师出有名

作为敦煌国乐·2026琴台知音古筝艺术节的重要板块，名师大讲堂系列活动于8月1日晚在武汉琴台音乐厅室内乐厅成功举办。本次活动特邀武汉音乐学院中国器乐系主任、湖北省音乐家协会古筝学会会长尹璐教授担任主讲，为现场数百名古筝师生、家长及爱好者带来一堂兼具艺术深度与教学实效的公开课，现场学术氛围浓厚，反响热烈。课堂伊始，尹璐教授结合多年舞台演奏与一线教学经验，真诚分享个人习筝心得。她谈到，古筝作为中国优秀传统文化的重要载体，不仅是一件乐器，更是一扇通往千年文脉的窗口，透过它能够更好地深入了解中华优秀传统文化的精神内涵。如今古筝艺术迎来蓬勃发展，行业内的学习与教学体系也日趋规范成熟，但无论技术如何精进，演奏最珍贵的内核始终是真诚。在她看来，恪守“乐由心生”，音乐表达应当发自演奏者内心真实的情感，而扎实的技术则是这份真诚得以传递的根本保障。除此之外，习筝之路不只是日复一日的技法训练，长久的筝乐浸润更是一场美育修行，能够潜移默化地涵养本心。每一位习筝者在精进技艺的同时，也在不知不觉中成为优秀传统文化的传播者。因此，她呼吁在场的教师与家长做好琴童的引路人，科学引导、用心陪伴，让每一位琴童都能在筝乐学习中收获成长、浸润美好。理论分享过后，公开课实践教学环节正式开启。本次公开课精心甄选四首经典筝曲，各有教学侧重，全方位覆盖古筝核心学习要点。《将军令》集中展现左手快速抹托、右手长摇、快四点等基础技法，是夯实古筝基本功的经典曲目；《井冈山上太阳红》是古筝快速指序技法的代表性作品，能够高效训练手指快速跑动能力；《夜深沉》作为京剧移植作品，则重点考验左手按滑做韵技巧，专注提升演奏者的乐曲韵味把控能力；而《雪山春晓》意象鲜活，画面感十足，侧重引导学员理解音乐意境，学会结合乐曲画面进行音乐表达。课堂中，四位学员依次登台进行曲目展示。尹璐教授针对学员演奏中存在的细节问题，逐一细致点评，拆解学习重难点。在课堂上，教授为学员们提出了详细的建议：如演奏摇指时，应当注意乐句与呼吸的配合，通过手臂手肘的带动，根据乐句进行呼吸换气；日常练习要注重强化关节支撑力，将力量沉至指尖，弹奏出通透饱满的音色；演奏中应当注意手指间的链接，大指与无名指的衔接是多数学员的薄弱难点，需要进行针对性地练习，并建议大家从慢速贴弦练习起步，循序渐进夯实快速指序功底，养成规范的演奏习惯。本次名师大讲堂的圆满落幕，为广大习筝者搭建了高水平的交流学习平台，有效推动筝乐教学的规范化、专业化发展。以技筑基，以情润乐，相信在专业引领与用心传承之下，传统筝乐艺术将薪火相传，持续焕发新的活力。