演出时间：2023年5月3日（周三） 15：00演出地点：郑州大剧院音乐厅演出票价：130/ 150 / 180 元主办单位：河南省民族管弦乐学会承办单位：河南弦昇乐器有限公司2023年5月3日下午3点，郑州大剧院音乐厅将有一场大型的古筝独奏音乐会——弦昇之约·王钰古筝独奏音乐会。这场古筝音乐会的古筝演奏者就是被中央音乐学院选入BOB-拔尖创新人才培养计划、在校期间既获得了金钟奖和文华奖的王钰。本场古筝独奏音乐会是在“二为”方向和“双百”方针框架下，由河南省民族管弦乐学会主办，古筝生产商-弦昇乐器承办。本次音乐会的青年古筝演奏家—最高奖[中国音乐金钟奖]获得者王钰也将带着自己改编的首演新作品与大家见面。让我们一起期待一场古筝视听盛宴。现 场 嘉 宾王钰青年古筝演奏家，文华奖、金钟奖获得者，中央音乐学院现代远程音乐教育学院师资培训古筝教师。就读于中央音乐学院，师从著名古筝演奏家、教育家、中央音乐学院博士生导师周望教授。2011年考入中央音乐学院附小四年级。2014年、2020年顺利升入中央音乐学院附中与本科继续学习。在校期间，曾获得【文华奖】、【金钟奖】、【国韵杯】；宝钢优秀学生奖学金、傅成贤纪念奖学金、中央音乐学院附中多项奖学金、【TOP10】（中央音乐学院附中拔尖人才培养计划）、【BOB】（中央音乐学院拔尖创新人才项目），等多项荣誉。她还曾多次受邀举办个人音乐会，足迹遍布各地；多次参与CCTV15音乐频道节目录制；多次代表学校进行演出。重要获奖经历：2014年获文化部举办的第五届【文华奖】少年组金奖（最小年龄）；2015年获第二届【敦煌杯】职业少年组金奖第一名；2016年中央音乐学院【奖学金】比赛，获得古筝第一、民乐类银奖；2016年成功入选中央音乐学院附中【TOP10--亿阳拔尖人才培养计划】（古筝第一）；2018年获第三届【敦煌杯】青年职业组铜奖（以少年组年龄）；2018年于【盛世华筝-古筝音乐节】成功首演作品《海之波澜》并获特别金奖（演奏奖）；2020年成功入选中央音乐学院【BOB--拔尖创新人才计划】；2021年获第十三届中国音乐【金钟奖】；2022年在民管弦乐学会举办的第一届【国韵杯】民族器乐展演被评为职业组“民乐之星”；2022年获得【宝钢优秀学生奖学金】与【傅成贤纪念奖学金】双项荣誉。近年来，她多次受邀参加中央电视台节目录制，在全国各地举办个人专场音乐会。她的足迹遍布美国，法国，韩国，香港，上海、浙江、重庆，河南、扬州、吉林等多地，还曾受邀参加中俄建交70周年建交会议演出，等众多大型活动，出版过《白桐曲--王钰筝乐演奏会专辑》，和北京环球音响出版社发行的中央音乐学院青少年演奏家系列《王钰--古筝独奏音乐专辑》。在此期间，作为古筝演奏者，她积极投入古筝创作改编中，改编了《瑶族舞曲》、《燃·洄漩》等，创作了双手快速练习《风起》，还首演了大量古筝作品，多次受作曲家邀请为古筝新作录音，其中首演的《海之波澜》获特别金奖，《如梦令》在CCTV15欢乐中国年特别节目中播出，改编的《唱支山歌给党听》、《我和我的祖国》、《永远跟你走》收录于人民音乐出版社出版的《筝的经典》中。钢琴 孙崧博北京“圣·镜”新世纪乐团(MFNA)执行总监、钢琴艺术家，“圣·镜”二重奏创始人；“HSINGHAI·星海”青年艺术家、品牌代言人；北京华耀交响乐团执行总监；2016届教育部“拔尖创新人才培养计划 (BOB)”唯一钢琴专业入选者。打击乐 高童北京“圣·镜”新世纪乐团(MFNA)团长，北京华耀交响乐团团长，“圣·镜”二重奏打击乐独奏；中国管弦网签约艺术家，中国美术协会合作演奏家，数项“中国国家艺术基金项目”特邀打击乐独奏及首席；IPCWC打击乐大赛冠军，西班牙艺术家基金获得者。曲 目 介 绍《新开板》河南筝曲任清之传谱 周延甲整理古筝：王钰 打击乐：高童该乐曲由河南小调曲子提炼发展而来,故风格上质朴刚健、粗犷热烈，奔放豪爽，具有浓郁的河南民间音乐的色彩和淳朴敦厚的乡土气息。《雁南归》潮州传统乐曲杨广泉传谱 林毛根演奏谱古筝:王钰该曲为潮州传统乐曲，活三五调，杨广泉先生传谱，是“活五”调代表曲之一。该曲是一首游子怀念故土的思乡曲。曲调缠绵委婉、凄侧。乐曲中偶尔出现几声雁叫，引人愁思；藕断丝连的滑颤音，越发使人愁思不断……《两京调》陕西迷糊音乐周延甲 整理改编古筝：王钰此曲由“慢西京”、“断西京”、“拖腔西京”、“紧西京”联缀而成。相传是西周末年镐京遗留的古调，表现了当时人民对幽王失政的感情。《墨客》方岽清 曲古筝：王钰此曲表现的是对古代文人墨客独立人格与自由精神的赞美和记忆。全曲通过“漫·染·溶·溅·泼”几个独立而又整体的段落，深度刻画了自古文人墨客敬仰月之高洁，在流水行云中体会一种书写的意境，一种超脱不羁的情怀以及一种疏狂自由的精神。《燃·洄漩》王钰 改编古筝：王钰 钢琴：孙菘博 打击乐：高童燃，燃烧的热情，洄漩，盘旋、涌动的旋律。作品改编自电影《穿靴子的猫》吉他演奏片段。作者希望通过古筝传统演奏技法来表现热情的弗拉门戈音乐，是作者对于古筝表现可能性的尝试与探索。《大武》陈哲 曲古筝：王钰 打击乐：高童大武，六代乐狮之一，为歌颂武王伐纣灭商所作的歌舞乐三位一体的礼乐大曲。我国先秦文化史研究和古籍校勘考据专家高亨教授曾对此作出高度评价:“大武是古代歌舞在封建社会初年发展的一个标志，是研究中国文化史、文学史、艺术史应该注意的一个重点。”时至今日，我们虽然无法重瞻这部规模宏伟的作品，但人们对正义与和平的渴望却从未改变。作者大胆的选用了古筝与打击乐的形式创作同名乐曲，意图以微见著、重现武王征战之恢弘场景!《未央》李玥锦 曲古筝：王钰 钢琴：孙菘博古都长安经过了千百年风雨的洗礼，恢宏大气的楼宇宫殿，带给我们以沉静的气息和醇厚的韵味，协奏曲取名“未央”正是取其平安喜乐之意。作品慢板部分旋律优美，具有浓厚的陕西音乐气质；快板部分运用了陕西筝派特有的演奏技术和处理手段；两者相结合构成这一古筝协奏曲：时而像一幅绚丽的山河画卷，时而又如长者的轻语低诉……作者在创作这一作品前曾被陕西筝演奏者传承人与当地老艺术家们坚持不懈的精神所感动，所以还取“未央”以未完成之意，正如同作者所期盼的，传统文化在当代人的传承与发扬下可以灿烂不息。《定风波》邓翊群 曲古筝：王钰 钢琴：孙菘博 打击乐：高童作品创作于2015年8月，取名于北宋词人苏轼的词作《定风波——莫听穿林打叶声》。本词为苏轼被贬黄州落魄失意时期所作。作曲家被这首词打动，切己感同深受，借词意来抒写现代人类社会中面对苦难境遇、命数迭起的豁达人生观。在音乐上作者吸取了湘鄂山歌音乐，保留传统民族根基的同时又适用了当代的一些音乐语汇表达，有借古之情写今之意。

筝闻速递 发布

1976年王昌元随中华艺术团访问演出弹奏《战台风》现场视频 1960年代，随着整理创作、乐器改革、教材编订、人才培养的多方格局与体系化构建，上海音乐学院逐渐成为20世纪下半叶现代古筝艺术传承与创作的重镇之一。青年演奏家王昌元于1965年创作并首演的古筝独奏曲《战台风》，同时运用了扫摇、扣摇、轮抹及琴码左侧刮奏等好几种新型演奏技法，在业界引起了轩然大波。可以说《战台风》继《庆丰年》之后，在演奏技术及音乐语言上步入了新的台阶，奠定和巩固了上海音乐学院及浙派筝艺在20世纪下半叶筝乐发展格局中的重要地位。1976年王昌元随中华艺术团访问演出论及《战台风》的创作背景，不得不提的是，20世纪中叶在国情需要以及上海音乐学院贺绿汀院长的规划布局下，上海音乐学院发起了广泛地“向民间学习”的搜集、整理工作，《战台风》中所用的民间音乐素材“上海码头工人号子”，正是在此条件下进入到专业音乐院校的研究视野，成为了专业院校“向民间学习”的体裁形式之一。王昌元就是在这样的背景条件下，作为上海音乐学院古筝专业本科生每周到上海港码头一边学习一边体验生活，回学校后利用民间音乐素材与生活经验进行创作的。乐曲原名为《抢险》，作者曾解说到，这首作品是她亲眼目睹了当时上海港码头工人在台风来袭之际，用人力把货物抢送到安全之所的情景后而创作的，在将乐曲送到第六届“上海之春”（1965年）音乐会节目审查时，根据上海音乐学院副院长谭抒真先生的建议更名为《战台风》，以更好地表达工人们抢险搏斗中的主动性与精神面貌。从整体结构布局来看，《战台风》由快-慢-快三个主要部分构成。开首的快板段落是对码头景象、台风呼啸及码头工人抢险情景的描写。乐曲开始以右手大撮和左手小撮演奏的五声性叠置柱式和弦为音响着力点，围绕徵音、宫音和商音，以同音重复和音阶式级进的不同方式在旋律与力度上形成呼应对比，成双成对的音乐句法，渲染了码头上来来往往、一喝一应的景象，律动性的旋律音型与切分音的运用紧扣码头工人号子节拍节奏的音乐特性。20世纪中期上海港码头工人搬运货物时的景象紧接着，通过高低音区的迅速滚动与按滑相结合，并尝试在古筝琴码两侧乐音及非乐音区域进行简洁有效的刮奏，以模拟台风呼啸而来的声响印象。在描写工人与台风搏斗的段落中，充分将浙派摇指、快四点等特色演奏技法，根据音乐情绪的发展，继而衍生出扫摇、扣摇、双手轮抹点奏及双八度轮抹等具有一定派生关系的系列弹奏技法。同时充分地与古筝乐器改革成果相结合，有效利用21弦S型古筝的研发成果，在古筝低音区上展现低音旋律的浑厚有力，利用古筝乐器改革后新性能的长处和音域优势，通过双手点奏勾勒出跌宕扩张的颗粒性音乐线条，彰显了码头工人英勇沉着的音乐形象与气质品格，而不囿于从钢琴借鉴而来的柱式和弦与琶音织体，从而丰富了古筝高、中、低不同音区的表现力与音响张力。乐曲慢板段落明亮而舒展，旋律在以高音摇指、中音大撮以及低音琶音为主的基础上，进行了三次左右手织体的变奏，将摇指、抹托、大撮、刮奏、滑音、琶音及和弦进行有机结合，在演奏家对乐器性能有着熟稔把握的前提条件下，通过向民间音乐学习与演奏技法创新的方式，将20世纪下半叶现代筝乐创作与演绎推向又一个新的高度。乐曲最后为首尾呼应的快板再现，强而有力的结束句与热烈蓬勃的时代气息相吻合。1962年第三届“上海之春”王昌元独奏《林冲夜奔》（上海音乐厅）《战台风》是在现今广泛使用的21弦S型古筝及尼龙丝钢弦上演绎的，而这件乐器的形制是1950年代末，在浙派代表筝家王巽之先生的构想和指导下，由上海乐器厂研制出的重要乐器改革成果之一。一方面21弦S型古筝在专业院校、院团的音乐实践中脱颖而出，成为了我国古筝进入标准化批量生产的主要规格形制之一；另一方面也为1960年代古筝乐器性能的提升与筝乐演奏技巧的发展提供了重要物质基础。不论从教学理念、人才培养及教材编写方面，这一时期上海音乐学院古筝教学成果在浙派筝艺的基础之上得到了较大的发展。1961年，王巽之先生在全国首届古筝教材会议上，提交了第一部多达200余页的上海音乐学院古筝专业教材，当时可谓是古筝专业教学的“大部头”教材之一，也是上海音乐学院自1956年古筝专业设立后，五年专业教学定位的体现以及教学成果的沉淀，并培养出了孙文妍、项斯华、范上娥、王昌元等一大批集演奏与创作于一身的表演艺术家。围绕乐器改革、教材编写、音乐创作与演奏技艺进行深度专业化的时代格局，可以说在1960年代上海音乐学院古筝专业教学、传承、创作与浙派筝艺的发展中可见一斑。来源：『 筝界青年论坛 』第十四期：王昌元与《战台风》 作者：邓姝

筝闻速递 发布

古筝的琴声或像泉水叮咚的小溪，或像幽深的山谷，或像一段诱人的故事，让人陶醉、身临其境，最终获得一种轻松愉悦的感觉。廖沅悦、梁煜楠古筝毕业音乐会即将精彩上演，敬请期待。主办：嘉应学院音乐与舞蹈学院协办：音乐与舞蹈学院古筝乐团音乐与舞蹈学院艺术实践部音乐与舞蹈学院团委学生会时间：2023年4月24日19:30地点：音乐与舞蹈学院音乐厅指导老师陈如娟中国文艺志愿者客家筝非遗传承人四川音乐学院古筝硕士嘉应学院音乐与舞蹈学院青年古筝教师梅州市音乐家协会古筝分会会长中国音乐家协会古筝学会会员中国民族管弦乐学会古筝专业委员会会员先后师从青年演奏家蔡毅老师，中国音乐学院宋心馨老师，中国南派古筝大师饶宁新教授，著名古筝演奏家、教育家、四川音乐学院硕士研究生导师江澹曦教授学习。曾举办多场个人音乐会；参与完成国家艺术基金扶持项目《中国音乐地图之听见广东》专辑的录制，录制有广东汉乐客家筝曲《崖山哀》《西厢词》和《铁断桥》；合著出版客家非物质文化遗产传承与保护工程系列图书《走进客家提线木偶戏》；指导嘉应学院“大学生创新创业训练计划”国家级项目《开办客家筝乐坊，传承广东汉乐客家筝》等，组织策划并参演多场“客家筝鸣”系列活动等，致力于培养客家筝接班人，弘扬客家筝文化。廖沅悦梅州市音乐家协会古筝分会会员；嘉应学院民族管弦乐团古筝声部长；“无界”室内乐成员；2019级古筝主修生；先后师从杨丽梅老师，青年演奏家陈如娟老师；参加省级《客家筝团》、校级《成人古筝班》大创项目，已获结题证书；获广东省高校艺术作品展演征集活动《敦煌》一等奖；第二届“敦煌杯”民族室内乐重奏比赛金奖；梁煜楠中国文艺志愿者；梅州市音乐家协会古筝分会会员；嘉应学院民族管弦乐团成员；师从青年古筝演奏家陈如娟老师；2019年考入嘉应学院音乐与舞蹈学院，古筝主修生；2021年广东省“敦煌杯”精英展演荣获一等奖；2022年第六届广东省“央音”全国青少年展演省级金奖；首届“国韵杯”民族器乐艺术展演活动比赛获得“希望之星”；参加“益苗计划·繁星计划——文学艺术进校园”支教活动一年，任梅州市特殊教育学校古筝支教老师。节 目 顺 序一 《雨莲花开》作曲：王瑞演奏：梁煜楠钢琴伴奏：吴妍《雨莲花开》是由青年作曲家王瑞创作的古筝与钢琴作品，题目意为莲花在风雨中开放。乐曲力求以莲花的视角表现“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚品格。该作品以传统筝曲“出水莲”的核心音调为素材，并将此音乐主题以不同的形态贯穿于全曲中，展现莲花玉洁冰清、皎洁无暇、含苞欲放的形象。二 《莲花谣》作曲：王建民演奏：梁煜楠由作曲家王建民教授创作，主题鲜明，风格独特、技法丰富。通过快板、慢板、急板、广板描绘一幅风起舞动时优美多姿、不急不躁、百折不屈的莲花图，体现莲花“出淤泥而不染，灌清涟而不妖的高贵气质。整部作品吸收了江南地区戏曲中独有的音乐元素及特点旋律。清新流畅，富有浓郁的江南生活气息。三 《秦土情》作曲：周展演奏：廖沅悦钢琴伴奏：钟森基《秦土情》创作于2008年，曾获“第十届中国音乐金钟奖优秀作品奖”。全曲以陕西地方音乐为素材，由引子、慢板、小快板、广板组成，演奏技法多样，旋律跌宕起伏，将凄楚、忧愁、激愤的深厚情感表现得淋漓尽致，尽情表现出对故土的热切思念。四 《行者》作曲：魏军演奏：廖沅悦由西安音乐学院民乐系教授魏军创作于2015年，是一首别具风格的秦筝艺术新作。乐曲描绘了踏着千年古丝绸之路，追寻沙漠中消失了千年的绿洲古国——龟玆的意境。“向往你神奇般美丽的存在，曾传播着神圣的道义与文明。一路走来，心中再现你曾有的光辉与辉煌”此曲吸收了西安鼓乐《婆罗门引》的素材创作而成，作品中不仅有古筝传统的表现技法，同时也包含了带有创新思维的现代技法。-----中场休息-----五 《崖山哀》罗九香传谱 陈如娟整理演奏：梁煜楠客家筝曲《崖山哀》，描绘了南宋皇朝南迁新会崖山，因海战败于元军，投入崖海，后人寄哀思于乐。此曲依托筝乐世家一代代传承至今，以其深厚历史底蕴与情感张力成为客家汉乐中的经典筝曲。六 《蕉窗夜雨》罗九香传谱 陈如娟整理演奏：廖沅悦《蕉窗夜雨》为传统客家筝曲，中州古调。由客家筝派著名筝家罗九香先生传谱的中州古调，乐曲为 “重六调式”。古朴、典雅、流畅、优美，充满了诗情画意。酷如一副优美的中国山水画卷。充满了客家文化天人合一的哲理。据传此曲源于宋代，是描绘旅居他乡的伊人在万籁俱静、夜色深沉中，聆听雨打芭蕉的淅沥声而引发的对故乡的无限思念之情。七 《陆游与唐婉》作曲：何占豪演奏：梁煜楠钢琴伴奏：陈敏《陆游与唐婉》此曲以中国古代四大悲剧爱情《钗头凤》诗词为主题，由何占豪先生首次将“筝、乐、诗”相结合的古筝佳作之一。八 《望秦川》作曲：景建树 王中山演奏：廖沅悦钢琴伴奏：钟森基乐曲根据陕西同州梆子音乐创作而成，音调悲怆而又深情，表现了浓浓的乡情与亲情，以及对过往旧事的无限哀思。为纪念恩师李婉芬教授，王中山与作曲家景建树先生共同创作了这首具有浓郁陕西地方风格的古筝作品 。

筝闻速递 发布

古筝独奏作曲：陈湘辉指导：陈湘辉演奏：赵之阳出品：湖南国乐学府【作品介绍】《侗乡音画》取材于侗族音乐素材，作者首次创造性的在一首古筝作品中只运用三个音啦哆咪（613）创作而成（包括定弦〉，描绘了秀丽侗乡的青山绿水、古寨奇楼、载歌载舞、清夜明色等自然风光。演奏：赵之阳2002年11 月出生于长沙，曾就读碧桂园威尼斯中英文学校与湖南师大附中。五岁半启蒙于龚绍双老师学习古筝，后师从陈湘辉老师；六岁荣获湖南省 “青春中国” 古筝大赛一等奖；九岁荣获第三届国际华人艺术节（新加坡）民族器乐比赛古筝专业儿童组铜奖；荣获湖南省金旋律音乐节“敦煌杯”古筝大赛一等奖；荣获长沙市教委主办的“三独”比赛一等奖；荣获长沙市委宣传部主办的 “星城之星”电视大奖赛器乐组第一名；荣获湖南省民族管弦乐学会主办的迎春晚会 “小小音乐家”称号；十岁演奏由湖南音像出版社出版发行的《陈湘辉湘筝作品》；荣获中国民族管弦乐学会古筝专业委员会主办的首届“敦煌杯”全国青少年古筝大赛银奖；再次荣获长沙市教委主办的 “三独” 比赛一等奖；十一岁再次荣获湖南省金旋律音乐节“敦煌杯”古筝大赛一等奖；十二岁第三次荣获长沙市 “三独”比赛器乐组一等奖；十八岁考入南京航空航天大学（非音乐专业）。作曲、指导：陈湘辉毕业于河南大学音乐学院、国家民族乐器演奏员一级、湖南科技大学艺术学院兼职教授、湖南国乐学府理事长、中国音协会员、中国民族管弦乐学会理事、中国音协古筝学会与中国民族管弦乐学会古筝专业委员会理事、第八届中国古筝学术委员会委员、中国音协古筝考级考官、长沙市音协第八届与第九届副主席、湖南省音协古筝学会第二届首任执行会长、湖南省音协音教工委副主任、湖南省民族管弦乐学会副会长兼古筝专业委员会执行会长、湖南省群文学会音乐教育专业委员会副会长、湖南省文艺评论家协会音乐创作委员会副会长、长沙市音协古筝古琴学会会长、长沙市爱乐青少年乐团副事理长兼团长等职。创作的《老父亲》、《请来张家界》、《橘子洲》、《中国，我爱你》、《千古颂》、《苗族舞曲》、《湘韵》、《湘音湘情》等多首作品荣获中共湖南省委宣部、湖南省文化和旅游厅主办的湖南省“三湘群星”奖以及中国音协、湖南省文联、湖南省音协等单位主办的各类作曲大赛大奖，出版发行了《陈湘辉湘筝作品组曲》。培养了一大批古筝学生考入央音、国音、上音、武音、川音、沈音等音乐学院，有学生曾荣获中国CCTV民族器乐大赛职业少年组古筝专业第一名、中国音乐金钟奖湖南赛区金奖第一名等大奖，多次被授予全国、省优秀指导教师等荣誉称号。曾担任新加坡第三届国际华人艺术节、中国首届“国韵杯”民族器乐艺术展演古筝专业评委，以及湖南省多届古筝大赛评委等。

筝闻速递 发布