当2500年历史的古筝弦震颤遇上现代电子声景的空灵，当东方韵律碰撞当代创作理念，一场跨越时空的听觉华章在月光下悄然诞生。知名华裔古筝演奏家、作曲家荷蓓蓓（Bei Bei），这位深耕海外多年的“中国音乐符号”，携新专辑同名单曲《双月》（Two Moons）璀璨回归，用匠心之作重新定义东方音乐的当代表达，更续写了传统乐器走向世界的精彩篇章。细品荷蓓蓓的艺术人生，是一场“双月式”的共生——传统与现代共生、东方与西方共生、个人情怀与文化使命共生，每一段旋律都是岁月沉淀的坚守，每一次创作都是跨越边界的对话。弦上双月，一弦一韵皆栖韵能打造出《双月》这般兼具东方底蕴与现代质感的作品，源于荷蓓蓓对古筝艺术的深耕与坚守。作为先后毕业于中国中央民族大学、香港演艺学院、Azusa Pacific University和Citrus College的专业音乐人，她自幼浸润在传统筝乐文化中，师从沙里晶、江澹曦、海木兰、滕春江、许菱子等多位古筝名家。不仅练就了精湛的演奏技法，更在耳濡目染的东西方音乐熏陶里，读懂了古筝背后承载的文化内核与精神力量。荷蓓蓓在香港演艺学院就读期间赴美求学后，荷蓓蓓并未局限于传统筝乐的边界，而是对摇滚、爵士、蓝调、即兴等多元艺术形式潜心研习。一次外国朋友的邀约，让她开启了古筝与西方现代音乐的跨界探索。起初，创作并不一帆风顺，她对自己有很多质疑，也没有足够的自信。面对挫折，荷蓓蓓在无数个日夜中坚持打磨音乐的风格、乐理，适配节奏，从生硬嫁接到位移融合，从风格碰撞到意境共创，终于在反复尝试中打破传统与现代的壁垒，走出了一条独属于自己的跨界之路。这也是荷蓓蓓始终坚守的创作理念，而《双月》的诞生，正是这一理念的完美呈现，更是一段诗意与哲思的创作佳话。《双月》单曲视频截图2024年中秋月夜，洛杉矶的夜色静谧如水，荷蓓蓓静坐古筝前，伦敦作曲家与制作人保罗·埃利奥特（Paul Elliott）预制的空灵音律在空间中流淌。彼时，对故土的眷恋、对文化根脉的认同，以及对远方亲人的思念，皆化作心底最真挚的情感，推着她的指尖不受拘束地在弦上游走。这是一场纯粹的即兴创作，没有既定曲谱，没有刻意设计，唯有内心情感的自然释放，弦音时而清越如月光洒落，时而沉厚如岁月回响。《双月》单曲视频截图录制结束后，荷蓓蓓无意间透过窗棂望去，天边的皎洁满月与玻璃上倒映的月影交相辉映，双月凌空、和谐共存的罕见画面瞬间击中了她。这个充满诗意的场景，成为整首作品的灵魂代表——既象征着古今对话、中西交融的深层联结，也暗合了她“在传统中扎根、在现代中生长”的艺术追求。《Two Moons》（双月）单曲封面更为令人惊叹的是，《双月》还蕴含着更深一层的哲理。荷蓓蓓在一次采访中透露，《双月》象征着“肉身的我”和“真实的灵魂”这两个自我，如同月亮与其倒影，相似却不相同。肉身的我只是感知世界的一面“镜子”，只有通过它，人们才能体会到内心深处那个更高层面的真我。因此，这张专辑也是在某种意义上，全方位反映了她对音乐的敏感性、勇气、专注、悲伤与快乐，是一次深刻的自我探索。最终，《双月》将有机低保真电子声景音效如月光流淌，缠绕着古筝的清越，让这种跨越千年的音色，在现代声景中完成了一场温柔的对话。这首作品也助力专辑斩获国际知名的独立音乐奖项“全球音乐大奖”（Global Music Awards）双银奖，用实力印证了东方音乐的跨界魅力。筝声出海，一音一响传文脉荷蓓蓓与太平洋交响乐团在洛杉矶音乐圈，荷蓓蓓早已成为好莱坞极具辨识度的“中国音乐符号”，而这份认可，源于她数十年如一日的坚守与突破。2010年，她的专辑《入风》（Into the Wind）在美国首发，成为中国民族器乐与世界流行音乐跨界融合的拓荒者。《Into the Wind》（入风）专辑封面其中，那首名为《蓝色石窟》的原型是为央视纪录片《敦煌》制作的古筝独奏。尤为令人动容——她以古筝为笔，用抑扬顿挫的曲调勾勒出敦煌飞天壁画的灵动之美，用婉转弦音诉说了敦煌的千年故事，让海外听众透过音乐感受中国土地的厚重文化，也让更多人记住了这位用筝声讲述中国故事的东方艺术家。荷蓓蓓在Hans Zimmer 录音工作室录制《功夫熊猫4》此后，荷蓓蓓逐渐成为好莱坞影视配乐的座上宾，用古筝音色为世界影视IP注入东方韵味。2020年好莱坞电影《花木兰》中，她以古筝演奏勾勒出花木兰的英气与柔情，既保留传统筝乐的韵味，又契合好莱坞配乐的叙事逻辑，让东方乐器在国际影视舞台上崭露头角；2023年好莱坞《功夫熊猫4》再次向她发出邀约，她将古筝与动画的奇幻氛围相融，让弦音成为角色情感的延伸。不止影视，她参与录制热门游戏《英雄联盟》，让空灵的筝韵走进年轻群体，彻底打破了传统民乐“小众”、“古老”的古板印象。《中国女性》（海外版）2025年10月刊荷蓓蓓的跨界足迹，已经超越音乐本身。她兼任《文明VII》中国音乐顾问时，将昆曲牡丹亭推荐给编曲家，最终促成了游戏“中国明朝”篇的国风主题曲。她同时以中国传统乐曲为媒，用旋律还原中国古代文明的恢弘气象；与克里斯蒂娜·阿奎莱拉等国际巨星合作单曲，让古筝音色亮相国际主流音乐舞台；登上超级碗广告屏幕，与太平洋交响乐团同台独奏，让全球观众聆听东方乐器的独特魅力。更难得的是，她的音乐被收录进美国大学课本《世界音乐——传统与变革》，成为传播中国文化的鲜活教材，让海外青年人在旋律中读懂中国。2015年，她被洛杉矶周刊评选为“年度最有魅力的洛杉矶人之一”并荣登封面，成为海外华人艺术家的杰出代表。从原创作品《水火狂想曲》（Rhapsody of Water and Fire）里古筝柔美、热烈的丰富表现力与爵士乐的激情碰撞，到《双月》古今交融的诗意表达，荷蓓蓓的创作始终围绕“连接”二字：连接传统与现代，连接东方与西方，连接音乐与情感。她的每一段人生经历，都化作艺术创作的养分；每一次跨界尝试，都在为传统艺术开辟新的可能。而这份连接，还将在即将发行的新专辑中延续，为听众带来更多跨界艺术的惊喜。专辑《双月》将于2026年2月20日正式推出，数字+黑胶双版本同步上线，收录7首荷蓓蓓与保罗·埃利奥特（Paul Elliott）联合创作的原创曲目。每一首作品都延续“古今交融、中西碰撞”的核心风格，既是对传统文化的致敬，也是对现代音乐的大胆探索——或以古筝搭配电子声景，演绎都市人的情感共鸣；或融合古琴与电子音乐，表达千年文脉的传承；或加入爵士和即兴风格，展现东方乐器的多元张力，堪称2026年最值得期待的跨界音乐力作。新专辑也将成为荷蓓蓓艺术人生的又一里程碑。让我们静待新专上线，在她的筝声里，读千年古乐的当代新生，看东方美学的世界表达！（转载自美国中国风艺术协会 本文图片均由荷蓓蓓提供）

2025年12月6日上午，中国民族管弦乐学会第七届理事会2025年度第二次常务理事会议在京召开。文化和旅游部业务主管社会组织党建工作第一组指导员范巨灵、中国民族管弦乐学会会长吴玉霞、党支部书记王书伟、副会长王建民、杨青、胡志平、陈佐辉、唐建平、张高翔，副会长兼秘书长赵东升主持会议，会议另设线上会场，来自全国各地的常务理事出席会议。按照会议议程，吴玉霞会长作常务理事会议工作报告，并宣读中国民族管弦乐学会第八次全国会员代表大会暨第八届理事会换届工作领导小组构成。王书伟书记汇报文化和旅游部巡视组巡查中国民族管弦乐学会反馈意见及学会整改工作情况。赵东升副会长兼秘书长主持会议王建民副会长宣读《关于修改<中国民族管弦乐学会章程>的说明》杨青副会长宣读《关于推选理事、常务理事、“民乐艺术终身贡献荣誉称号”及军队人员会籍问题的若干说明》陈佐辉副会长宣读《关于中国民族管弦乐学会第七届理事会各专业（艺术）委员会聘期延长的说明》与会代表表决上述部分议程并向大会提交意见建议中国民族管弦乐学会副会长胡志平发言中国民族管弦乐学会琵琶专业委员会会长陈音发言中国民族管弦乐学会陶笛艺术委员会会长赖达富发言湖南省民族管弦乐学会会长杨向东发言河北省民族管弦乐学会会长高峰发言文化和旅游部业务主管社会组织党建工作第一组指导员范巨灵讲话会议现场通过“腾讯会议”同步向未到场的部分常务理事进行直播。部分与会常务理事

（汕头日报 记者 魏朝霞 文/摄）在11月中旬举行的2025年汕头市高雅艺术系列惠民活动中，“潮韵长流——陈骐潮州筝传承音乐会”以清丽典雅的潮州筝乐韵，为活动画上了完美的音符。古筝演奏家、国家非物质文化遗产项目潮州音乐（潮筝）市级代表性传承人、广东省古筝学会名誉会长、汕头市音乐家协会潮筝分会副会长陈骐携名家新秀欢聚一堂，为观众呈现一场精彩的潮州筝盛会，在浓厚艺术氛围中展现潮州筝传承的生生不息，引起观众热烈反响。这场音乐会背后，是陈骐老师对于潮州筝传承，尤其是潮阳硬软套古乐传承的殷切之情。陈骐弹奏潮阳软套古乐《日月交》序曲《月儿高》弦音流淌寄望殷殷指尖轻抚弦音流淌，“潮韵长流——陈骐潮州筝传承音乐会”在艺都大剧院优雅进行。《倒睡莲》《粉蝶采花》《西江月》《柳青娘》《出水莲》《月儿高》……陈骐老师和她的学生们，携手潮州筝名家蔡振宇、吴晓文、丁纯峻等音乐人，为观众献上一首首经典潮州筝曲，清丽悠扬、细腻委婉，尽展唐风宋韵，令人陶醉。“潮州筝在全国有很大的影响力，但我们潮汕人能掌握好潮州筝弹奏技法的却很少，我希望通过此次音乐会，唤起更多人对潮州筝的关注与学习。”陈骐由衷而言。她告诉记者，此次音乐会上演奏的都是潮州筝曲目，目的就是让更多人近距离感受潮州筝的魅力。“一直以来，有潮人的地方就有潮州筝，以前街头巷尾都能听到潮州筝筝音，改革开放后随着外来音乐的引入，潮州筝一度被忽视，直到近年才逐渐‘复兴’，但如今能掌握好潮州筝弹奏技巧的却极其少了……”陈骐说。她介绍，潮州筝是中国传统筝乐四大流派之一，潮州筝素来以端庄、儒雅、清丽、古朴、柔美、细腻而著称，为国内外音乐爱好者所喜爱，流传甚广。它以擅变的筝风，丰富多彩的左右手技法，独特的音韵，迷人的音色，特殊的律制和独特的形制，多变的音阶、调式，细腻的表现手法，个性化的筝乐演绎，保留着大量的传统筝曲。在中国传统筝乐中独树一帜。近年来国内各大院校学生纷纷来潮汕采风，学习潮州筝，可见潮州筝在国内的关注度颇高，作为潮汕人，更应该把我们自己传统的东西掌握好、传承好。“此次音乐会的另一个重点，就是肖韵阁先生的艺术传承——潮阳硬软套古乐。”陈骐告诉记者，潮阳硬软套古乐是潮阳特有的古乐演奏形式。它以古筝为主奏，配以琵琶、三弦等古代弹拨乐，演奏宋明以来流传至潮阳的唐宋古代套曲，故也称“三弹古套”。但如今认识潮阳硬软套的人却很少，几乎濒临失传，她希望通过音乐会上的展示，让大家有所了解，并加以传播传承。陈骐弹奏潮阳硬套古乐《倒睡莲》艺术氛围从小熏陶陈骐出生于一个艺术之家，父亲是著名潮剧编剧、广东潮剧院原副院长陈名贤。作为潮剧编剧，陈名贤先生与潮州音乐渊源颇深，身边经常有音乐人切磋交流，陈骐自幼受到良好的艺术熏陶和教育。1956年，陈名贤带领由林云波、苏文贤、周才、傅振尧等名家为代表的演出团体赴京参加全国首届音乐周，由陈名贤先生定名的经典曲目《粉蝶采花》获得优秀奖。而由其定名的《抛网捕鱼》1957年参加在莫斯科举行的第六届世界青年联欢节获得金奖。陈骐回忆，她小小年纪便被父亲要求学习小提琴，父亲对其极为严格，有一次她还因没好好学琴而受到训斥。“但我真正喜爱的还是古筝。”陈骐清晰记得，10岁那年，有一天她见到父亲带回一台古筝，便好奇地走过去拨弄琴弦。父亲告诉她，这是古筝，并问她是否想学，她高兴地回答：“要！”从此一见“筝”情，与古筝结下了不解之缘。陈骐很感恩在音乐道路上遇到的每一位良师。潮州音乐著名演奏家、音乐理论家、作曲家肖韵阁先生是陈骐潮州筝的启蒙老师，她还师承著名古筝演奏家苏巧筝、陈安华等。老师们以渊博的专业知识、严谨的治学精神和高尚的道德情操深深影响了陈骐，她也像老师们一样，把音乐作为终身奋斗的事业。肖韵阁先生的传统音乐思想对陈骐影响最深远，肖韵阁先生是潮阳棉城人，善多种乐器，尤精古筝和琵琶。他学习了很多古典宫廷音乐，继承了潮阳《硬软套古乐》《潮阳笛套》等一批富有价值的稀有古谱。毕业于中山大学的他是早期潮州筝向外传播的先行者，被誉为“南国筝王”。1979年曾于星海音乐学院讲学，传授潮阳硬软套古乐、潮阳笛套及潮州细乐。陈骐牢记自己赴星海音乐学院读书前夕，肖韵阁老师对她的临别赠言：“不冶游、不戏嬉、不羁留、不扯谈、不轻举、不滥交、不酬应、不轻诺。勤尔学、敦尔行、前途光大！勗哉！”这一赠言深深地影响着她几十年的教学及为人处世。音乐会上大合奏潮州传统乐曲《万年欢》爱筝人视传承为己任陈骐表示，现在很多学古筝的人追求的只是技巧和速度，弹奏的也多为现代筝曲，难以静下心来学潮州筝。作为潮州筝传承人，她深感责任重大。几十年来，陈骐致力于潮州筝艺术的传播传承，并将之贯穿于自己的教学中。她的学生来自不同年龄和文化层次，她要求每一位学生都得学会弹潮州筝。她也通过各种形式的讲座及演出，整理传统曲谱资料、创作新曲目等进行潮州筝艺术的推广。2020年，陈骐与蔡振宇、吴晓文、施科松三位潮州筝名家在腾讯新闻直播了一场潮筝品弹会，陈骐讲潮阳软套，这场直播吸引了全国各地潮州筝爱好者观看，点击率六十多万，直播厅里互动热烈。“直播时心里只想着做好传承，没想到潮州筝在外影响力如此之大！”陈骐对此深有感触。2023年9月14日晚，国家大剧院举行“潮水·潮声·潮韵——潮州非遗音乐会”，陈骐赴京演出，登台演奏潮阳软线古乐《月儿高》，在中国最高音乐殿堂里，掌声雷动。在此次“潮韵长流——陈骐潮州筝传承音乐会”上，陈骐再次弹起潮阳软线古乐《月儿高》，潮州筝曲细腻深情、清丽流畅、古朴典雅的特色被诠释得淋漓尽致，让听者如痴如醉。潮阳软线古乐《月儿高》是濒临失传的潮阳软套古乐《日月交》的序曲，由肖韵阁先生传谱，陈骐整理。陈骐以此曲致敬恩师肖韵阁先生，这其中，也蕴含着她希望将潮阳硬软套古乐推广出去的殷切情怀。据陈骐介绍，“潮阳硬软套古乐”俗称“五声调”，是流传在潮阳一带的一种古老而优美的音乐类别，《潮阳硬软套古乐》和《潮阳笛套古乐》保留了较多的中原古音乐特点，保留了宫廷乐的纯五声音阶。“潮阳硬软套古乐”曲音调与风格各异，硬套曲表现刚正硬朗端庄的风格，软套曲通过旋宫移调手法来表现幽深古朴迤逦的风格。软套曲比硬套曲更有独特的风味。“潮阳硬软套古乐非常珍贵，希望能将之进行整理传承，不能让其失传。”她深有感触地说道。陈骐拿出一台潮州筝为记者介绍其形制，“这台筝有一百五十多年的历史，是20世纪30年代潮乐界一代宗师郑映梅老先生的。筝的长度是古制尺三尺六寸五分，象征一年365天，筝首八寸筝尾六寸，代表八卦六合。还有其面板为拱形，度数较高，底板平，蕴含中国人天圆地方思想，筝头高耸出云天的弦枕名叫岳山，首尾有冠角龙足，筝身部位有筝头、筝肩、筝腰等模拟人体各部位，可见潮州筝的形制传承了中国传统天地人一体的思想……”陈骐抚摸着她心爱的潮州筝深情讲述着，这位潮州筝传承人的爱筝之情溢于言表……

指导教师周桃桃钢琴艺术指导冯韵钢琴调律王松主办四川音乐学院民乐系协办四川音乐学院教务处四川音乐学院课程思政教学研究中心演出曲目1、筝重奏《蝶》作曲：陈善汇演奏：筝一：王悦茗筝二：邱雪茹2、筝协奏《兰亭》作曲：王云飞演奏：筝：张子真钢琴：冯韵3、筝与大提琴《心语铮鸣》作曲：周桃桃演奏：筝：李嘉欣 大提琴：刘敬芝4、筝协奏《海之波澜》作曲：王瑞演奏: 筝：段云瀚钢琴：冯韵5、筝重奏《透明海》作曲：陶一陌演奏：筝一：张可欣筝二：陈玥曦筝三：胡欣恬 筝四：欧阳玮奇6、筝协奏《醉京澜》作曲：詹倩演奏：筝：潘彦霖 钢琴：冯韵7、筝四重奏《春夜喜雨》作曲：周桃桃演奏：筝一：李嘉欣 筝二：张思语筝三：张子真 筝四：段云瀚打击乐：潘彦霖 朱蒋莉指导教师周桃桃当代创作型青年古筝演奏家。四川音乐学院民乐系古筝专业讲师。古筝专业艺术学硕士。中国民族管弦乐学会会员；四川省音乐家协会古筝学会副秘书长；成都市音乐家协会理事，成都市文艺志愿者协会理事。自幼师从四川音乐学院江澹曦教授，期间得到中央音乐学院周望教授的悉心指点。曾获第四届文华艺术院校奖重奏组“演奏奖”（最高奖）；第五届文华艺术院校奖“园丁奖”；第二届金芦笙中国民族器乐大赛弹拨类银奖；首届翰雅杯古筝传统民间风格邀请赛兼获“客家”及“陕西”流派最佳演奏奖。凭借独特的个人魅力与舞台实力，以及敢于突破的音乐个性，成为了常年活跃在海内外艺术舞台上的的新生代青年演奏家及民乐潮流的引领者，致力于民族音乐与各类风格音乐的跨界融合。曾在成都娇子音乐厅、重庆国泰剧院、台北国家演奏厅、香港文化中心剧场、日本能乐堂、巴厘岛乌布皇宫等多个国家及地区举办个人独奏、重奏音乐会三十余场。先后创作、创编古筝作品近三十部：原创作品音乐情景剧《赤菟马》入选全国艺术硕士优秀教育成果展演；室内乐音乐小品《龙门阵》获首届金芙蓉文学艺术奖音乐类优秀作品，并收录于“蓉城之秋”原创音乐作品合辑。出版发行个人CD、DVD专辑九张：参与各类影视、舞蹈、流行及游戏音乐的配乐录制近千首。多次应邀出访日本、美国、澳大利亚、西班牙、法国等国交流演出。参与中央电视台元旦跨年晚会录制，成都市武侯区形象宣传片拍摄等，接受过四川电视台、成都电视台、成都广播电台、华西都市报、《乐苑》、《乐器》杂志等媒体的多次专题采访报道。多次参与中央电视台15频道《风华国乐》栏目录制。作为主讲教师之一参与中国大学生慕课《中国古筝艺术流派讲析》（被评为省级一流课程）。两次被评为四川省优秀毕业，研究生阶段获得国家奖学金。专著《俞鹏二胡艺术》副主编，主持、参研多个省级科研项目。指导国家级、省级大学生创业创新训练项目。钢琴艺术指导冯韵四川音乐学院民乐系艺术指导，四川音乐家协会钢琴艺术指导学会副秘书长。自幼习琴，师从著名钢琴教育家但昭义教授。在民乐系担任钢琴副科教学和钢琴艺术指导，拥有丰富的民乐艺术指导经验。特邀嘉宾刘敬芝师从郭永生教授，2018年考入四川音乐学院附中。2020年获中国青少年音乐比赛蜂鸟音乐奖四川赛区室内乐C组（专业组）一等奖，并晋级全国总决赛获三等奖。2021年获成都第16届中新国际音乐比赛大提琴独奏一等奖。2022年获第8届墨尔本国际器乐⼤赛中国赛区⻄洋乐器合奏少年I组⾃选作品组⼀等奖。2023年获爱琴杯第十届及第五届国际大提琴比赛专业重奏组二等奖；德国威斯巴登国际音乐大赛成都赛区西洋弦乐独奏比赛公开二组一等奖。2025年以优异成绩考入四川音乐学院。参演人员张子真四川音乐学院2022级本科生、四川省音乐家协会古筝学会会员。6岁学琴，师从河南省音乐家协会副会长金亚迪老师。2022年以省统考弹拨乐第一的成绩考入四川音乐学院，跟随青年古筝演奏家周桃桃学习至今。本科学习期间连续两年获得年度“优秀学生”奖学金，2025年以民乐系总分第一的成绩获得保研资格，并 获得四川省优秀毕业生荣誉称号。曾获全国第七届大学生艺术展演一等奖第一名；第四届南洋国际音乐大赛乐队公开组金奖；敦煌国乐第四届四川古筝展演专业重奏组金奖；第二届乐海杯重奏职业组一等奖；入围第十五届金钟奖河南赛区决赛；第二届梅州客家筝大赛现代组一等奖、传统组二等奖等。曾受邀参加四川艺术基金人才培养资助项目国乐专场音乐会“苏醒”、张宇中国民歌导聆音乐会、第等多场大型演出活动，成功举办独奏、重奏音乐会。参与大学创新创业训练计划项目获得省级、国家级立项；并在2024大学生创新大赛、2025四川省大学生艺术创新大赛、国际大学生创新大赛的多组别中获奖。潘彦霖本科2022级学生，四川省音乐家协会古筝学会会员。六岁开始习琴，师从陈雯雯老师。2022年考入四川音乐学院后跟随周桃桃老师继续深造。在重庆市中外人文艺术交流比赛中获得金奖、重庆市第七届古筝比赛独奏组一等奖第二名、重庆市第八届古筝比赛独奏组一等奖第二名、重庆市第十届古筝比赛专业独奏组一等奖第一名、参加乐海杯民族器乐大赛获得一等奖。入围第二届“国韵杯”民族器乐艺术展演。参加成都市音乐家协会"乐·天府”室内音乐会vol2-周桃桃与她的朋友们;眉山站虞悦筝情·悠扬一夏、雅安站筝鸣一夏周桃桃名师讲堂暨音乐会。段云瀚四川音乐学院古筝专业本科2023级学生。三岁习筝，曾跟随徐慧老师学筝。2019年跟随青年古筝演奏家周桃桃学习至今，2023年考入四川音乐学院。曾荣获第九届中泰国际青少年艺术盛典文化交流少年A组金奖；第九届中央电视台一技之长全国青少年才艺电视作品展演器乐类金奖；2017年网络春晚优秀演员奖；第三届盛世华筝.筑梦音田国际古筝音乐节少年组金奖，并受邀参加第三届盛世华筝.筑梦音田国际古筝音乐节吉尼斯世界纪录挑战；第16届中新国际音乐比赛中国赛区古筝VI组一等奖；2023年参加中国（北京）文旅部古筝高级教师资格培训考核。曾出访泰国进行友好交流演出。朱蒋莉本科2023级学生，浙江安吉人，于2023年考入四川音乐学院民乐系，6岁习筝，曾师从张新雷、周展，2021年跟随古筝演奏家教育家周桃桃学习至今。2017年曾考入翡翠·五色炫音工作室的炫音筝团，2017年荣获澳门第一届国际青少年比赛暨少年非专业组金奖，荣获2019年第二届“琼花杯”暨“良匠杯”澳门古筝艺术节浙江赛区少年A组金奖，于2023年在敦煌国乐第四届四川古筝总展演专业重奏组荣获金奖，于2024年第二届乐海杯荣获重奏职业组金奖。李嘉欣本科2024级学生，十一岁师从周桃桃老师至今。2018年以民乐系第一名的成绩考入四川音乐学院附中，被评为四川音乐学院附中优秀毕业生。2024年考入四川音乐学院民乐系。先后获得第二节欧曼蒂斯中国赛区四川·成都分赛区古筝IV组一等奖；敦煌国乐第三届四川古筝展演成都分展区【职业少年组】铜奖；第七届墨尔本国际音乐节中国赛区预选赛古筝青年I组一等奖；2021年国际艺术大师世界巡回展演中国·成都展区古筝少年II组金奖；第四届“敦煌杯”中国古筝艺术菁英展演职业少年组“敦煌古筝新人”称号；第四届敦煌国乐四川古筝展演初赛少年专业B组金奖第一名。第二届“客家筝鸣”梅州市古筝大赛现代高级组一等奖、客家筝院校组三等奖。张思语2024级学生，7岁开始习筝，启蒙于张颖老师。2018年考入四川音乐学院附中，先后跟随许琳琳老师，孙思怡老师，任洲洋副教授，2021年跟随周桃桃老师学习至今，2024年考入四川音乐学院民乐系。曾获得第一届欧曼蒂斯中国赛区四川·成都分赛区古筝组一等奖；第五届墨尔本国际音乐节中国赛区预选赛古筝少年|组二等奖；入围“敦煌杯”第六届北京国际民族器乐大赛专业少年A组决赛；第四届敦煌国乐四川古筝展演初赛少年专业B组银奖；2025澳门古筝邀请赛一等奖；主导大学生创新创业训练计划国家级立项“筝筝不息-多维美育双轨计划助力乡村儿童成长”项目、2025中国国际创新大赛校赛二等奖、第四届四川省大学生艺术创新大赛音乐创业组二等奖、三等奖。获2024-2025学年三等奖学金。陈玥曦四川音乐学院艺术理论2024级本科生，7岁习筝，先后师从张芳、贾婧懿、2025年于民乐系辅修古筝专业，师从周桃桃老师。曾荣获“国音杯”全国青少年艺术展演四川省民乐类古筝专业银奖，四川省艺术人才大赛古筝专业二等奖、“央音”全国青少年艺术展演四川省民乐类古筝专业金奖，全国铜奖。胡欣恬四川音乐学院民乐系2025级本科生，7岁学筝，2025考入四川音乐学院，随周桃桃老师进行学习。曾获第十四届【天下筝会】全国古筝艺术展演少儿独奏组二等奖，重奏组一等奖；在四川省大学生艺术创新大赛中荣获音乐创业组一等奖，音乐创意项目二等奖。欧阳玮奇四川音乐学院民乐系2025级本科生，六岁起学习古筝，2025年考入四川音乐学院随周桃桃老师学习 。曾获得湖南省平江县“三独比赛”二等奖；2021年在星宇·总部国际杯“童心向党”平江县第六届少儿才艺电视大赛暨湖南省第十三届“蒲公英”大赛平江赛区中荣获器乐类少年组表演金奖；第四届四川省大学生艺术创新大赛中荣获音乐创业组-音乐创意项目二等奖。张可欣2025级本科生，七岁习琴，师从刘静老师。2025年考入四川音乐学院民乐系后跟随周桃桃老师继续深造。曾在中国音乐学院60周年庆青少年美育（音乐）成果展演山西省级展演中荣获古筝专业少年B组一等奖，第十四届【天下筝会】全国古筝艺术展演，荣获少儿重奏组一等奖、少儿独奏组二等奖。王悦茗四川音乐学院附中高二学生，五岁习筝，十岁跟随四川音乐学院副教授任洲样学习，2021年考入四川音乐学院附属中学读书，跟随青年演奏家周桃桃学习。曾获敦煌国乐第四届四川国乐展演古筝专业少年组铜奖；第18届新加坡中新国际音乐比赛成都赛区二等奖；2024乐海杯国乐艺术节暨第二届〖乐海杯〗民器乐大赛二等奖。邱雪茹四川音乐学院附中初三学生，6岁开始习筝，师从青年古筝演奏家、四川音乐学院民乐系古筝尖子生导师周桃桃，天籁筝乐团少儿筝团成员，于2023年考入四川音乐学院附中。先后荣获四川省第十八届中小学生优秀艺术人才大赛一等奖、“敦煌国乐”第四届四川古筝展演银奖、“成渝德眉资”少儿才艺大赛十佳选手、国民音乐教育成果展演最佳风格奖等多项重要奖项。也曾在新加坡举办的欧曼蒂斯国际艺术大赛总决赛中获奖，并在墨尔本国际青少年器乐大赛、中新国际音乐比赛等国际赛事中国赛区屡获一等奖。此外，在“盛世华筝”“蜀韵东方”“敦煌之音”等国家级、省级专业比赛中均取得优异成绩。曲目介绍1、筝重奏《蝶》作曲：陈善汇《蝶》由橋本美九作曲，原是十三弦古筝二重奏。十三弦古筝是日本傳統撥弦樂器，外觀類似古筝。此曲曲意風華，輕盈純淨，深邃靜遠，歌盡傾君。蝶過惹人，蝶去牽心。2、筝协奏《兰亭》作曲：王云飞乐曲取材于书圣王義之的“天下第一行书”《兰亭序》。作品以音乐描绘书之气韵、墨客之风雅，景致之美奂，将对先人、对书法的崇敬之情融汇于音乐中，穿越流转干年之过往，重塑兰亭相聚之情境，传颂璀璨、瑰丽的中华文化。3、筝与大提琴《心语铮鸣》作曲：周桃桃经年秦筝声韵透，玉荷婷婷青衣瘦。了然顿悟鹏程远，半是欣喜半是忧。作者以古筝为话语，表达从青少年进入成人世界的欢欣与追忆，迷惘与感慨。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。4、筝协奏《海之波澜》作曲：王瑞古筝协奏曲《海之波澜》是由青年作曲家王瑞于2018年创作的现代筝曲，取材自唐代司空图《二十四诗品》的诗句“海之波澜，山之嶙峋”，通过描绘大海的动态与韵律，抒发对故乡青岛的眷恋之情。该作品曾获第二届“盛世华筝”国际古筝音乐节原创新作金奖，兼具传统韵味与现代技法‌。5、筝重奏《透明海》作曲：陶一陌“如果，树是透明的，我们会看到旋出曼妙弧线的年轮。如果，花是透明的，我们会看到蝴蝶留下的一片片彩色的吻……如果，就在这一刻，时间是透明的，你会看到谁静静地守在那里，等着与你一起驻足黄昏？”这首诗描述了古筝重奏曲《透明海》的音乐画面，该曲通过古筝重奏形式呈现，融合传统技法与现代音乐语言，描绘了海天一线的壮阔景象。6、筝协奏《醉京澜》作曲：詹倩“斓”，意为绚烂多彩，彰显京华之绚丽多彩。作者采用耳熟能详的京剧曲调并融入地方音乐元素，将古典戏曲之韵融入现代筝曲创作，全曲精致细腻，灵动活泼。霓裳翻飞之间，尽显京韵，让人心醉神迷，回味悠长。7、筝四重奏《春夜喜雨》作曲：周桃桃萤火微光，愿为其芒。春风化雨，润万物生。师者如舟，千里不殆，向阳而行，砥砺耕耘。待花团锦簇，待桃李成蹊，待春色满园，便系上彩绸，来一场鼓乐齐鸣的盛会吧！此曲作于2023年初，有感于唐代杜甫同名诗作《春夜喜雨》而成。乐曲各段落与诗句一一对应，运用中国传统雅乐调式，融合爵士乐、摇滚乐等音乐元素，结合多变的节奏组合与多样化的古筝演奏技法，在呈现诗中丰富的声音和色彩的同时，亦歌颂师者的奉献与坚守。舞台监督：张思语宣传设计：胡欣恬主持人：张可欣武工队：朱蒋莉 欧阳玮奇 陈玥曦

五载弦歌不辍，七方筝心未央。西安外事学院为庆祝音乐表演专业古筝演奏方向成立五周年，系统展示专业建设成果，深化教学研讨与艺术实践，精心策划的“五周年系列活动”，将于2025年12月10日-14日举办。本次活动内容丰富，涵盖三场高水准名家学术讲座及一场教学成果展演音乐会，旨在回溯耕耘路，共谱新华章。学术引领，深研筝艺：三场专题讲座各具匠心系列活动的学术板块聚焦古筝重奏演奏艺术、古筝演奏专业职业路径探索，特邀界内专家展开深度对话。首场讲座《弹筝•谈筝》将于12月10日14:30开讲，由陕西艺术职业学院音乐学院院长、陕西省秦筝学会会长薛莲教授主讲。薛教授将以其丰厚的演奏与教学经验，从“技”与“艺”的辩证关系入手，探讨古筝演奏中技术精进与艺术表达融合共生的路径。紧随其后，12月10日16:00，西安音乐学院古筝专业教师魏月明老师将带来讲座《古筝重奏曲<乡音>的风格特点与织体对话》。讲座将聚焦经典重奏作品，深入剖析陕西音乐风格元素，并解构重奏演奏中多声部织体间如何形成有效的音乐“对话”，对于提升重奏协作与表现力具有直接指导意义。12月12日14:30，系列活动将迎来西安音乐学院民乐系副主任、硕士生导师曲明明副教授，带来讲座《筝与群筝作品<忆长安>点、线背后的意境之美》。曲明明副教授将从作品《忆长安》出发，层层解析，如何通过“点”与“线”的精妙组织与交织，营造和传递深邃的古典意境与长安情韵，展现筝乐创作的当代思考。【鱼化湖畔•筝鸣七方】：西安外事学院古筝演奏方向成立五周年教学成果展暨七方筝团专场音乐会系列活动的最后——“西安外事学院古筝演奏方向成立五周年教学成果展暨七方筝团专场音乐会”将于12月14日19:00在西安鼓乐大剧院举行。音乐会汇聚西安外事学院古筝演奏方向全体师生，集中展示五年来在人才培养、曲目积累、舞台实践等方面取得的成果。观众将从四个篇章中欣赏到从传统经典到现代创作的多元曲目，感受古筝艺术在高校传承中的勃勃生机与青春力量。西安外事学院古筝演奏方向自成立以来，始终秉持“明道、修身、利他、共荣”的校训，致力于培养优秀本科古筝演奏人才，同时积极面向社会开展筝乐美育教育教学，传承发扬中华民族筝乐文化。此次五周年系列活动，既是对过往教学与实践工作的系统回顾与总结，也是面向未来、推动学科专业发展的新起点。

基本信息谈古筝演奏中的“力”“韵”张力【讲座时间】2025年12月12日（周五）14:00【讲座地点】湖南涉外经济学院原声音乐厅【主办单位】湖南涉外经济学院【承办单位】湖南涉外经济学院音乐学院【预约热线】13810281697 郎老师（微信同号）湖南涉外经济学院演奏家顾米加郑州大学河南音乐学院青年教师青年古筝演奏家5岁习筝，启蒙于尹长平老师。2008拜师于著名古筝教育家、演奏家李萌教授进行专业古筝学习。2009年考入中央音乐学院附中，师从于著名古筝表演艺术家、教育家吉炜教授。2015年保送至中央音乐学院，2019年以文化课专业课全校第一的成绩考入中央音乐学院研究生部。主要艺术经历l 入选国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目l 中央音乐学院“央音青少年艺术展演”古筝评委。l “敦煌杯”北京国际民族器乐大赛古筝评委。l 被中央音乐学院公派至美国巴德学院进行教学活动，获得中美高级演奏奖学金。l “上海之春”敦煌展最高奖。l “敦煌杯”第四届北京国际全国器乐大赛金奖。l 第三届香港国际青年古筝比赛金奖。l 德国汉堡民族器乐国际大赛专业组金奖。l 首届敦煌杯全国青少年古筝大赛专业组银奖。l 美国“华音杯” 中国音乐国际大赛金奖等。l 曾在卡内基音乐厅与斯坦福大学首演周龙作品《铁汉金钉》；l 受邀作为solo演奏员参演纽约现代音乐节开幕式。l 多次应孔子学院邀请于纽约进行演出讲座。l 受邀参加第四届少数民族文艺汇演、敦煌杯国际民族器乐大赛开幕式等演出。l 在校期间成绩突出，曾连续每年均获一等奖学金。l 多次举办个人独奏音乐会。l 2017年受日本文化节邀请到日本进行文化交流与演出。l 曾数次参与过文化部春晚及cctv举办的重大演出活动，并出访过德国、美国、日本、新加坡、马来西亚等地进行演出交流。l 参与录制CCTV音乐频道《风华国乐》栏目。时光流转，筝音如顾。2025年12月12日14:30，青年古筝演奏家顾米加将在湖南涉外经济学院原声音乐厅举办古筝独奏音乐会，以筝为媒，与听众展开一场传统与现代的对话。顾米加老师的演奏融合传统底蕴与现代审美，风格真挚而生动。她既能深入诠释古曲的韵味，也能自如演绎当代作品，在琴弦收放间展现丰富的情感与扎实的功力。本场音乐会曲目兼顾经典与创新，既有《高山流水》《柳青娘》等传统名曲，也包含《尼山·飒满》《如是》等现代创作，以呈现当代筝乐的多元风貌。基本信息“筝音如顾”顾米加古筝独奏音乐会【演出时间】2025年12月12日（周五）14:30【演出地点】湖南涉外经济学院原声音乐厅【主办单位】湖南涉外经济学院【承办单位】北京鸣琴观梅文化传媒发展有限公司【预约热线】13810281697 郎老师（微信同号）曲目单1.《高山流水》河南筝曲古筝：顾米加2.《苍歌引》陈哲 曲古筝：顾米加钢琴：张诗乐3.《柳青娘》重三六调（连采花牌）潮州筝曲洪如炎 传 黄长富 传谱黄辉远 整理 黄冠英 演奏谱古筝：顾米加4.《尼山·飒满》李玥锦 曲古筝：顾米加钢琴：张诗乐5. 《如是》王丹红 曲古筝：顾米加钢琴：张诗乐*曲目及顺序以实际为准，主办方有最终解释权。艺术指导钢琴：张诗乐青年作曲家、钢琴家。中国广播艺术团作曲，中国广播电影交响乐团钢琴独奏。2014年以优异成绩考取中央音乐学院作曲系，师从于国际音乐理事会副主席、美国艺术与科学院院士、全国文联副主席、中国音乐家协会主席、中央音乐学院教授叶小纲先生，2015年起攻读中央音乐学院钢琴系，先后师从著名钢琴家盛原、黄亚蒙。就学期间，曾获“杨峻钢琴奖学金”。2018年创作的《第一钢琴协奏曲‘东北’》（作品11号）,由沈阳交响乐团委约，于第四届辽宁市民交响音乐周开幕式成功首演，由作曲家本人担任钢琴独奏，并在同年由KUKE古典唱片公司灌录CD发行，收录于：当代中国作曲家系列（该系列由中国交响乐发展基金会推荐支持）；为大型民族管弦乐队而作的民族管弦音诗《西域之光》（作品12号）由中国广播民族乐团委约演出首演于北京（指挥：张列）；为竹笛与民族管弦乐队创作的《夜的速度》首演于台湾省台南市（乐队：台南乐集），后内地公演于国家大剧院（指挥：范焘&夏小汤）；《节日序曲》（作品14号）由沈阳交响乐团首演于2019年沈阳市新年音乐会（指挥邵恩）；《第一竹笛协奏曲》（作品9号）民族管弦乐队与交响乐队版本分别由台南乐集、成都交响乐团（指挥：唐青石）首演于中国台湾省台南市及第十三届中国音乐金钟奖“金钟之星”器乐专场音乐会，引起轰动。2022年，在上海美术电影制片厂与中国广播电影交响乐团隆重纪念中国动画百年联合音乐会项目中担任主创，重新创排的动画电影《大闹天宫》交响组曲（作品17a号）与交响音画《三个和尚》，由著名指挥家王永吉先生执棒首演于国家大剧院；与德国著名作曲家、指挥家史特凡·马尔采夫（Stefan Malzew）合作创作的大型交响童话音乐会《棒棒大师·鼓舞京城》首演与北京，并成功入选2022年度国家艺术基金&北京文化艺术基金扶持项目；为中国有影史记录以来最早的默片故事片电影《劳工之爱情》创作的配乐由苏州交响乐团公演于“苏州国际修复电影展”，受到电影学专家、影迷及听众的热烈欢迎与高度评价。近年来，所创作&配器的重奏、器乐及交响乐队作品已由众多职业交响乐团&民族管弦乐团于各大剧院及音乐厅演出。作为青年钢琴家，受邀三次于北京中山公园音乐堂成功举办个人独奏会，对众多鲜冷曲目（莫扎特交响曲钢琴改编版本，陶西格与费因别尔格等改编创作的钢琴改编曲等）进行了中国首演。其中有关于法国钢琴作品历史的专题音乐会入选2022年第十六届中法文化之春艺术节系列项目。

时间2025.12.12 19：30地点扬州市音乐厅古筝主奏成莉特邀艺术家钢琴丨高雨佳打击乐丨黄礼鑫主办单位扬州大学音乐学院扬州大学公共艺术教育中心协办单位扬州市音乐家协会扬州市音乐厅十二月十二日，诚邀您聆听古筝独奏盛宴，共赴琴音之约。演出曲目1.《渔舟唱晚》娄树华传谱、曹正译谱 成龙编配领奏：成莉扬州大学筝乐团乐曲标题借用了唐代王勃《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”之句而得名。乐曲意在描绘夕阳西下之际，在优美如画的湖面上，渔民欸乃归舟，尽兴欢悦之情。2.《苏武思乡》河南筝曲苏武出使匈奴被扣十九年。已近暮年的苏武被发配到一望无际的北海放牧。乐曲描写他身在异国，孤独寂寞，怀念家乡，怀念祖国的情景，并歌颂他坚贞不屈的崇高民族气节。3.《出水莲》客家筝曲《出水莲》为广东客家筝派代表作，音韵古朴，意境深远。演奏者以细腻的“吟、揉、滑、按”指法，将莲于清涟中徐徐绽放、亭亭玉立之姿化为音符，旋律清雅淡泊，韵味悠长。4.《一涧生云》成莉 潘析析 编配作品以清泠的筝音为笔，勾勒空山幽谷的静谧；用流转的旋律为墨，渲染清泉跃涧、水汽蒸腾的灵动。在AI音乐算法的辅助下，聆听者将仿佛置身于一片由声景构成的自然奇观中——淙铮琶音，是泉流石上；缭绕的电子音景，是涧底生出的袅袅云烟。5.《苍歌引》陈哲 曲钢琴：高雨佳打击乐：黄礼鑫古时候，人们惯以苍天为主宰万物的神。《尔雅·释天》中又称：“春为苍天，夏昊天。”春乃万物苍苍然生之季节，作为万物伊始，它既是一天中的清晨，也是人生中的青春，清新而充满活力。这首作品通过对“春”的感悟，满怀了对生命的敬赞之情！6.《初心》方岽清 曲钢琴：高雨佳《初心》是大型三重协奏曲《侠》的第六乐章。《侠》以西方作曲技法融合东方侠义精神，构建了一部兼具叙事性与戏剧性的交响化民乐作品，而《初心》作为其核心乐章，承载着不忘初心、始终如一的精神内核。作品通过中西融合的音乐语言，将初心转化为可听的故事——它不是武侠小说中的英雄主义，而是普通人对理想的坚守。7.《阳光大地》王建民 曲钢琴：高雨佳为第13届金钟奖古筝比赛委约而作。乐曲分"旭日东升、姹紫嫣红、大地春潮、砥砺前行、灿烂辉煌"等段落，热情地讴歌和描绘了阳光普照大地，神州一片欢腾的盛世华景。在中国共产党建党100周年之际，谨以此曲礼赞党的百年华诞。8.《绿风》张朝曲周展 盛秧 改编领奏：成莉扬州大学筝乐团打击乐：黄礼鑫作品根据民族管弦乐组曲《七彩之和》中《绿风·之歌》乐章的基础上改编而成。乐曲以蒙古大草原为背景，其优美旋律，通过模仿呼麦、马头琴等特殊音色及演奏者的哼鸣声，惟妙惟肖地模仿出自然的风声，描写了草原的景色和牧民在草原的生活、载歌载舞的场景以及对大自然的赞美之情。演奏者成莉山东济南人，中共党员。扬州大学音乐学院古筝专业教师，硕士生导师。中国政府舞台领域最高奖第三届“文华艺术奖”获得者，江苏省文旅厅“舞台艺术优秀人才”。所授课程入选文旅部第八届青少年民族器乐教育教学成果展示活动（原文华奖）“优秀精品课”。中央音乐学院远程教育学院、中国艺术研究院音乐教师资格认证主讲教师，中国古筝网《筝艺提高班》栏目主讲人、中国古筝网《新曲推介》特邀主持人。五岁习筝，恩受于山东筝派大师韩廷贵先生，门下六载，受益良多。后师从赵林老师，多次获全国古筝比赛金奖。2003年跳级以专业第一名的成绩考入西安音乐学院附高，师从著名古筝演奏家、教育家樊艺凤教授。2006年以全系第一名成绩升入西安音乐学院本科，继续跟随樊艺凤教授学习。2010年，以优异成绩考入中央音乐学院公费研究生，师从著名古筝演奏家、教育家、博士生导师李萌教授。2021年以全A+成绩毕业于韩国全北国立大学攻读伽倻琴演奏专业，师从崔玉三流派大师정회천（郑会泉）教授，成为该校历史上获得韩国传统乐器方向博士学位的首位外国人。 2022年，进入扬州大学文学院中国古代文学博士后流动站，合作导师为著名男高音歌唱家张美林教授。工作以来，获得第二届江苏省公共艺术教学大赛一等奖；首届江苏省高校艺术教师个人全能一等奖及人文与审美素养第一名。扬州大学中青年讲课比赛一等奖；扬州大学第二届、第三届微课大赛一等奖，教育部全国青少年才艺展演优秀指导教师，江苏省第四、五、六、七届大学生艺术展演优秀指导教师，第四届国际古筝比赛优秀指导教师等。多次在北京、西安、扬州，全州（韩国）等地成功举办个人音乐会。以独奏家和室内演奏家身份出访欧洲、美国、加拿大、东南亚等国家和地区。受邀参加上海国际艺术节、国筝大赛、“良匠杯”澳门古筝艺术节等评委工作。担任北京、广州、沈阳、长沙“百家筝坛”讲课嘉宾。首演《日出》、《冬》、《艳阳九月》、《Tico Tico No Fuda》、《안개비》、《엄마아리랑》等作品。主持多项省市级、校级课题，发表A&HCI、SSCI等多篇论文。高雨佳四川音乐学院硕士研究生，中国音乐艺术专业委员会会员。师从奉建副教授；在校期间曾多次获得国家一等奖学金。2019、2021年在四川音乐学院成功举办个人钢琴音乐会。曾参加钢琴家托马斯·潘多尔菲钢琴公开课、孙韵教授公开课以及储望华先生公开课。曾获得“长江钢琴音乐奖学金”比赛一等奖；“学会杯”第五届青少年钢琴大赛高校组金奖；第十三届上海国际青少年钢琴大赛专业院校组金奖；BOYA钢琴艺术节青年组决赛一等奖；第九届门德尔松国际钢琴比赛亚太总决赛优秀指导教师奖。黄礼鑫职业鼓手、LRhythm爵士鼓代言人、TANSTIN 坦斯丁品牌镲片中国区代言人、麦杰森鼓棒、哑鼓代言人、江苏省打击乐协会理事、IPA国际打击乐协会理事、超级鼓手特级讲师、南京爱乐交响乐团打击乐演奏员、《朗朗和他的好朋友们》音乐会无锡站担任打击乐伴奏、《江苏省打击乐大赛》《中国好鼓手》《超级鼓手》评委。扬州大学筝乐团成立于2014年，筝团成员由扬州大学音乐学院在校古筝业研究生、本科生组成，王小平教授担任艺术总监，成莉博士担任筝团团长，陈柯静老师担任筝团副团长。曾参演江苏省高雅艺术进校园活动；长三角研究生学术创新论坛开幕会音乐；全国艺术院校筝团专场音乐会；中国古筝艺术展演等多种形式的音乐会及展演；曾获第四、五、六、七届江苏省大学生艺术展演一等奖、二等奖；参加文旅部举办“第八届全国青少年民族器乐教育教学成果展示活动”晋级省赛；首届鲁筝艺术博览会暨庆“国庆”筝乐艺术节活动优秀筝团奖等。演出成员：李舒婷、刘畅、宋睿晴、谢佳莹、徐晓晓、刘雅雯、张芷涵、潘析析、陈一菡、孟琪、刘俊妤、周霄涵、黄伊嘉、王泳淇、郅凌云、杨怡晴、查施宏、张胜男、扈芮嘉。

最近和几位教古筝的朋友聊天，发现大家不约而同地陷入了相似的困境：李老师在杭州开了五年工作室，她说：“以前靠口碑就能坐满学生，现在周边三公里内新开了四家机构，价格一个比一个低，家长第一句问的是‘有没有优惠’。”张老师在西安带艺考，她苦笑：“学生每天练琴像完成任务，问就是‘我妈让学的’。我一身本事，却不知道怎么点燃他们心里的那团火。”还有更多老师私下问：“刷短视频看到那些几十万赞的古筝网红，自己拍了几十条就是不温不火，问题到底出在哪？”“都说要起号做个人品牌，可我一个普通老师，除了上课还能怎么做品牌？”“网上各种艺培的新词天天见，是真趋势还是噱头？跟我有关系吗？”如果你也在其中看到了自己的影子，那么这篇文章，或许能给你一些不一样的视角。01.我们面临的，或许不是“教学问题”曾几何时，“老师”二字意味着传道授业解惑。但今天，社会对古筝老师的期待，早已悄然改变。你不仅要是：教学的专家（专业过硬，方法得当）还要是：体验的设计师（让学生爱上课堂，让家长看到成长）；内容的创作者（在短视频里展现魅力，在直播间里传递价值）；品牌的经营者（让“跟你学”成为一个值得信赖的选择）；跨界的探索者（在“古筝+”的无限可能中，找到自己的独特位置）这不是苛求，而是这个时代给我们出的新考卷。02.破局的尝试，往往卡在“三个不知道”很多老师不是没有尝试改变，而是常常陷入这样的循环：不知道“对的方法”在哪里自己摸索短视频，拍了几个月不见起色；想尝试直播，对着镜头不知道说什么。试错成本，不仅是时间，更是信心。不知道“我的路”在哪里看别人做音乐疗愈火了，看别人开AI课火了，但照搬过来总感觉“不是那个味儿”。如何把新趋势，转化成适合自己的、实实在在的课程或服务？不知道“同行者”在哪里一个人面对变化，最容易焦虑和自我怀疑。多么希望有一个地方，能听到真诚的分享，看到真实的案例，问出具体的问题，找到可以并肩前行的人。如果以上任何一条戳中了你，那么请花两分钟时间读完这篇文章。这或许是你开启2026年全新篇章的关键转折点。03.问题背后，是行业正在经历的深刻变革过去，一位古筝老师只需“教得好”便能立足。但如今，我们面对的挑战是全方位的：“教得好”是基础，“招得到”是生存，“能创新”是未来。你是否发现：教学瓶颈：如何把枯燥的基本功，变成学生爱上练琴的乐趣？流量困局：如何在短视频平台展现古筝魅力，吸引同城精准家长？发展焦虑：艺术培训竞争白热化，你的独特优势和“护城河”是什么？跨界迷茫：“音乐+疗愈”、“艺术+AI”、“健康+文化”…新概念层出不穷，哪些是真正可行的方向？一个人的摸索，总是缓慢而孤独。但一些难题，其实早有成熟的解决方案。04.一场专为破题而设计的聚会为此，中国古筝网携手筝界顶尖名家与一线实战专家，特别策划了一场仅限古筝老师参与的深度赋能峰会——2026古筝工作室的「逆袭密码」|第四届“国筝传承·年度共创会（线上)。这不是一场空泛的理论讲座，而是一次聚焦“实战、落地、转型”的沉浸式操盘指导。为什么这场活动值得你重点关注？主讲嘉宾，兼具顶尖专业与惊人战绩成莉老师：筝界第一位博士后、第三届“文华奖”获得者、扬州大学音乐学院古筝专业教师、中国古筝网《筝艺提高班》名家讲师；大平老师：中国古筝网创始人、著名器乐产业链运营专家、帮扶3万+古筝老师成功创业；王颖老师：中国古筝网首席执行官、国筝传承计划主理人、同城直播实操陪跑导师；徐蓉老师：国筝传承运营总监、200+艺培连锁机构操盘人、同城直播实操陪跑导师；05.内容设计，直击痛点，模块化破解难题【第一天】聚焦“内在提升”：上午学如何让教学更出效果，下午学如何让内容吸引流量。【第二天】聚焦“外部破局”：上午探索未来跨界新趋势，下午夯实品牌与招生变现能力。完整闭环，从课堂内到课堂外，从专业到商业，为你一次性补齐关键能力拼图。不止于听，更在于“得”与“行”2026年1月6日-7日我们邀请你做出一个改变的决定！获权威认证：完整参与可获得中国古筝网颁发、主讲名家签名的荣誉证书。拿内部资料：按要求参与互动，即可获赠内部直播流程与短视频运营文件。两天高密度、纯干货的共创学习，目标只有一个：帮助你在2026年到来之际，看清趋势、掌握方法、找到路径，摆脱单点困惑，实现系统性成长。对象：仅限古筝专业教师、培训机构负责人名额有限，仅为一心求变、渴望突破的同道者开放。2026年，愿你不再独自面对问题。与名师同行，与强者共赢，一起守护、传承与发展我们热爱的古筝事业。