新年伊始，知名古筝演奏家王中山先生将在2026年1月10日，于昆山文化中心大剧院，倾情呈现的"望故乡2026"古筝音乐会。这不仅是一场音乐的盛宴，更是一次心灵的朝圣之旅。王中山先生是当代中国最具影响力的古筝艺术家之一，以其精湛的演奏技艺和深厚的艺术造诣闻名遐迩。他的演奏风格独树一帜，既保留了传统古筝的韵味，又融入了现代音乐的创新元素。每一个音符在他的指尖流淌，都仿佛被赋予了生命的力量，或激昂澎湃，或缠绵悱恻，或清越悠扬，无不令人陶醉其中。当晚的音乐会以"望故乡"为主题，寓意深远。王中山先生以精湛的技艺演绎了多首经典古筝曲目，包括《渔舟唱晚》《苏武思乡》等传统名曲，以及《望故乡》《春风吟》等原创作品。这些曲目或抒发思乡之情怀，或展现人生之感悟，每一首都饱含深情，引人入胜。特别值得一提的是，音乐会携手民乐艺术家“中州二杰”——曲胡演奏家王中喜、三弦演奏家王中华，让传统与现代、地方与全国在音乐中实现了完美的对话。这种创新的演绎方式，不仅展现了古筝艺术的无限可能性，也让观众感受到了音乐跨越时空的魅力。让我们期待王中山先生带来更多精彩的演出，让古筝这一古老乐器的美妙音符，继续在神州大地上奏响时代的强音。演出信息演出地点昆山文化中心大剧院演出时间2026年1月10日晚19:30演出票价¥880/680/480/380/280（儿童1.1米以下谢绝入场，1.1米以上凭票入场）曲目介绍1.《渔舟唱晚》 古曲 娄树华传谱河南古曲 娄树华传谱古筝：王中山《渔舟唱晚》是中国古筝最具影响力的经典名曲。作品意趣高雅，古风浓郁，不但具有庄重淡泊的文人气质，同时又有清新自然的山野之风。曲名取自唐朝王勃的《滕王阁序》：“渔舟唱晚，响彻彭蠡之滨。雁阵惊寒，声断衡阳之浦”之句。乐曲以歌唱性的旋律，生动地表现出夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔舟晚归的美好情景，形象地描绘出一幅“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的优美画卷，表现了人们对美丽山河的热爱，表达了作者期望与自然和谐相融的美好愿景。2.《苏武思乡》河南筝曲古筝：王中山《苏武思乡》是著名的河南筝曲，是“板头曲”中流传较广的乐曲之一。乐曲取材于汉朝苏武出使匈奴，被扣留十九年，始终坚贞不屈、忠汉不移的著名故事。苏武在北海牧羊期间，历尽千辛万苦，却始终坚守气节，每当思念故国与亲人之时，便更坚定了民族气节与必胜的信心。旋律深沉、抑郁，节奏由迟缓渐趋明朗，继而愤慨激昂，刻画出苏武大义凛然的高大民族气概形象。3.《韵三阙》王中山作曲古筝：王中山曲胡：王中喜三弦：王中华乐曲音乐素材来源于河南曲剧《哭书韵》的唱腔音乐，旋律哀婉动情，跌宕起伏，感人至深。作品以悲怆而又深情的音调，表达了对亲人的深切怀念，以及对过往旧事的无限哀思。在这首乐曲中，古筝、三弦、曲胡相互依托又各自成章，充分展现了中州戏曲音乐抒情、奔放的特点，尤其三件乐器在音色的搭配上，新颖而又别致，增添了地方音乐的魅力。4.《望故乡》王中山作曲古筝：王中山钢琴：计璐《望故乡》是王中山先生根据其于2006年创作完成的古筝与交响乐协奏曲《雪梅祭》，重新整理加工而成的一首筝与钢琴协奏曲。乐曲音乐素材取自河南豫剧的某些唱腔及过场音乐。作者在不改变古筝传统五声音阶排列的情况下，试图通过左手按压实现多次转调，恰如其分地表现了“二八”、“流水”等板腔体音乐的精神实质；特别是巧妙运用河南筝派独有的小颤、游摇等技法，深切表达出了游子思乡的真挚情感和河南音乐淳厚浓郁的地方风格。仿佛痛彻心肺的思乡情 ，就在白发老娘的皱纹里、就在古筝的揉按间融化开来，让人闻之动容、难以释怀。5.《大起板》河南乐曲古筝：王中山曲胡：王中喜三弦：王中华打击乐：郑瑀河南板头曲是说唱曲种“河南大调曲子”的一个组成部分，是在开唱之前演奏的器乐曲，类似戏曲的开场锣鼓吹打。原曲为河南戏曲音乐曲牌，常用于开场曲，用以渲染气氛。具有欢快热烈活泼的情绪。全曲以浓郁的地方风格，通过板胡和古筝不同力度的对比，突出了热烈奔放，泼辣激情的音乐个性。乐曲结构精练，旋律明快，音乐情绪泼辣开放，力度强弱对比夸张，在保持原曲中热烈欢快的明朗特点时，增添了诙谐风趣的风格和浓郁的乡土气息。———中场休息———6.《贺春辞》河南大调曲古筝弹唱：王中山三弦：王中华中胡：王中喜《贺春辞》是一首富有诗意的古筝曲目，常用于庆祝新春佳节，表达人们对新一年的美好祝愿和对春天的喜悦之情。以其明快的节奏和欢快的旋律，成为新春佳节中深受喜爱的曲目。运用滑音、泛音等技巧，以增强音乐的表现力和感染力。7.《闹元宵》曹东扶作曲 王中山编曲古筝：王中山钢琴：计璐打击乐：郑瑀河南筝曲代表作之一，原由曹东扶先生于1956年创作，本次演出采用王中山改编的新版。闹元宵本是中国传统的民俗活动，起源于汉朝。该曲融汇了河南的豫剧、曲剧、越调等地方戏曲素材，曲调活泼谐谑、跌宕起伏，并与独特的古筝演奏技巧结合起来，以鲜明生动的音乐形象，描绘出一幅“袨服华妆着处逢，六街灯火闹儿童。长衫我亦何为者，也在游人笑语中”（《京都元夕》元好问）的人们欢度元宵佳节的热闹场景。8.《十八板》河南民间乐曲三弦：王中华古筝：王中山《十八板》原为中原地区的民间曲牌，后逐渐发展为独立的器乐曲。其名称中的“十八板”指乐曲由18个基本乐句（板式）构成，是传统音乐中常见的结构形式。该曲在北方地区、特别是河南一带流传较广，常见于三弦、琵琶、古筝等乐器的独奏或合奏版本。乐曲既有欢快热烈的段落，也有抒情婉转的片段，展现民间生活的多样情感。作为传统曲牌音乐的典型代表，《十八板》体现了中国民间音乐的创作智慧和审美趣味。9.《春风吟》王中山曲古筝：王中山钢琴：计璐打击乐：郑瑀此曲借鉴传统乐曲《阳春白雪》、《风雨铁马》的某些音调，并以中州古调《慢吟》旋律为基础创作而成，故名《春风吟》。作品表达了万物复苏、春风徐来时人们欣喜愉快的心情，抒发了作者对祖国山河的热爱和赞美之情，讴歌了华夏儿女无惧风雨、砥砺前行的乐观精神。己亥末，庚子春，瘟疫肆虐，万人染疾。时街无车马，巷无人烟。然医者无惧，逆行与之勇战，感天动地，可歌可泣，惟愿大疫得治，华夏平安。夜读伟人《送瘟神》“春风杨柳万千条，六亿神州尽舜尧”之句有感，以琴唱和，作《春风吟》记之，以此献给天下仁医。*曲目以当天演奏准王中山，中国当代著名古筝演奏家、教育家。中国音乐学院学术委员会副主任，国乐系主任，教授、博士研究生导师。中国音乐家协会古筝学会会长，中国音乐家协会理事，中国音乐家协会社会音乐委员会副主任。中国民族管弦乐学会古筝专业委员会会长。国家“万人计划”哲学社会科学领军人才，中宣部全国文化名家暨“四个一批”人才、全国中青年德艺双馨文艺工作者，国家级一流本科课程—古筝主课课程负责人，国家级教学成果二等奖获奖者，北京市高等学校教学名师，北京市“长城学者”，北京高校优秀本科育人团队—“中国弹拨乐表演艺术”教学团队学科带头人，并获“中国杰出民乐演奏家”光荣称号。在古筝演奏方面，王中山先生有着鲜明的个性特征。他的音乐表现细腻、传神，音色柔美而亮丽，善于用情绪化的音乐语言表达理性化的思维。曾获国际中国民族器乐独奏大赛古筝第一名。他举重若轻的弹奏技巧、飘逸洒脱的“王者风范”令人瞩目，被誉为“筝坛圣手”、“中国古筝艺术领军人物。”在古筝技法开拓方面，他有许多新的创意并付诸实践，如在1986年中国第一届古筝学术交流会上，他创造性地运用轮指技法、并在中国筝上率先使用左手内戴四个义甲的形式进行演奏,丰富和增强了古筝双手演奏技能；开发和发展了多指摇和左手摇指，令古筝面貌为之一新。目前，这些新的演奏形式在中国艺术院校的古筝专业中已经得到广泛推广，显示出这些新技法的广阔前景和勃勃生机。在古筝创作方面，他为国家核心刊物撰写文章多篇，创作和改编许多古筝独奏、重奏、合奏乐曲，部分作品被列为中国音乐学院、中央音乐学院、上海音乐学院等艺术院校古筝专业的教学曲目，以及中国音乐家协会、中国民族管弦乐学会、中央音乐学院、上海音乐学院等考级机构的高级曲目。中国最权威的民族器乐大赛如：文化部主办的“文华奖”、中国音乐家协会主办的“金钟奖”、中央电视台举办的民乐大赛等，把他的部分作品作为这些权威赛事的规定曲目。在古筝教学方面，成果显著，其学生多人在文化部、中国音乐家协会、中国民族管弦乐学会举办的国内及国际顶级专业比赛中屡获殊荣，倍受关注。培养出的部分优秀学生已成为中国音乐学院、中央音乐学院、中央民族乐团、中国广播民族乐团等国家级艺术院团的古筝演奏家和专家教授。作为当代中国古筝艺术的集大成者，在教学之余，他还参加中央电视台等机构主办的各种大型演出活动，并在数十部全国有影响的影视剧中配乐。先后出版了《王中山古筝曲集》等书籍和音像制品，发行了多张个人独奏专辑和数十张教学光盘。曾出访东南亚及欧美等国家，大力推广古筝艺术。在国内外近百个大中型城市，先后举办了数百场个人独奏音乐会和学术讲座。作为中国当代最具影响和最受欢迎的古筝艺术家之一，他迄今保持着古筝演奏家有史以来举办独奏音乐会最多的纪录。对于他的艺术成就，《人民日报》、《光明日报》等海内外报刊杂志都给予了采访和介绍。中央电视台、中央人民广播电台、中国国际广播电台等宣传媒介，也多次播放他创作演奏的《溟山》、《云岭音画》等乐曲，并作专题介绍。他的艺术作品已被选入《国乐精粹》、艺术成就也已被选入《中国当代音乐界名人大辞典》。演出嘉宾王中喜是一位出生于1963年的蒙古族男性国家一级演奏员，他在1985年毕业于南阳戏校后，加入了南阳曲剧团，并一直在该单位工作至现在。王中喜现任曲剧团的乐队首席曲胡兼唱腔设计工作。他的曲胡演奏风格以粗犷豪放且富于激情的演奏著称，手法娴熟、韵味纯正，音色优美，被认为是业内有代表性的曲胡演奏者之一。在他的艺术生涯中，王中喜获得了多项荣誉和奖项。其中包括：2007年应新加坡南洋艺术学院的邀请参与了“春之韵”音乐晚会；2008年和2009年两次受中央电视台CCTV音乐频道的邀请，参与“正月正迎新春民族音乐会”，并与多位国内知名演奏家同台献艺；2010年应中国音乐学院的邀请前往北京开设讲座和学术交流；2012年在第五届河南省专业声乐、器乐大赛中获得“文华奖”器乐院团组金奖；2014年参加在北京举办的中国弓弦艺术节，并在多个场合演奏；2015年获得第六届河南省专业声乐、器乐大赛“文华奖”器乐院团组银奖第一名；2017年被中国音乐学院国家艺术基金“二胡表演艺术人才培养”项目组聘为授课教师；2018年在河南省“天中杯”黄河戏剧节中担任唱腔设计和曲胡伴奏，并获得两项奖励；2018年10月在第七届河南省专业声乐、器乐大赛中获得“文华奖”暨第四届河南省音乐“金钟奖”综合组——器乐地方戏主奏乐器金奖第一名；2018年应日本株式会社的邀请参与了在日本举行的庆祝活动；2018年再次受邀参加中国戏曲学院中国弓弦艺术中心在北京举办的第七届弓弦艺术节，并演奏了多首曲目。此外，王中喜还与其他两位兄弟王中山和王中华组成了一个著名的三重奏，被称为乐坛上的“中州三杰”。王中华，男，蒙古族。1965年出生于河南南阳。河南省曲剧团著名三弦演奏家，毕业于河南省艺术学校（现河南省职业艺术学院）。自幼学习三弦，师从南阳当地三弦名家贾宏玉、王震甲、徐守中等民间艺人，深得南阳大调曲子及河南板头曲之精髓。1983年进入南阳曲剧团工作，1993年调入河南省曲剧团。1987年——1989年，与著名曲剧表演艺术家胡希华合作录制、并由中国唱片社出版发行了《李豁子离婚》《李豁子再婚》《李豁子开店》《李豁子哭坟》《李豁子告状》《马胡伦换妻》等一系列唱片。1994年、2010年两度赴台交流演出，并应邀在台湾艺术大学中国音乐学系举行专题讲座。2007年，应新加坡南洋艺术学院狮城华乐团邀请，举办“中原三杰——王中喜、王中华、王中山专场音乐会”。2016年，应河南省民族管弦乐学会邀请，赴福建师范大学、厦门大学巡讲。同年，应邀参加在河南郑州举办的中原弦索人才培养系列讲学活动。从艺四十余年来，其参与录制的大量剧目均获得不少奖项：《阿Q》《王宝钏》获得中国戏剧“梅花奖”。《程婴救孤》获全国第七届艺术节金奖、五个一工程奖、国家精品工程奖、国家艺术基金奖。《九品巡按》获得河南省戏曲大赛一等奖。《香魂女》获得中华人民共和国财政部、文化部2008——2009精品工程奖，2010年获得中宣部五个一工程奖。本人及乐队获得第五、六、七、九届“河南省戏曲大赛”伴奏奖。2010年获得河南省青年演员大赛伴奏奖。2012年获得第五届黄河戏剧节伴奏奖。计璐，中国音乐学院国乐系钢琴艺术指导，曾获中国音乐金钟奖钢琴专业青年组优秀奖，中国音乐金钟奖古筝比赛金奖伴奏。香港国际音乐节钢琴比赛专业组二等奖，韩国大邱世界音乐剧节组委会最高奖项——DIMF特别大奖。2008年受邀参与著名音乐人三宝原创音乐剧---《蝶》，担任键盘手，并进行全球巡演；受邀与《妈妈咪呀》原版艺术指导Mike合作，担任《妈妈咪呀》音乐剧中文版艺术指导；与中国国家交响乐团合作参与著名作曲家、指挥家---潘德列斯基--演出季，任钢琴演奏和celesta演奏；多年来一直参加北京市惠民系列演出暨中山音乐堂打开艺术之门系列音乐会的演出；多次受邀与国内外知名乐团合作演出，并与中国三大男高音合作专场演出；多年来，活跃于国内外重要音乐会及重大比赛中，连续两届参加中国最高等级赛事——金钟奖，参与指导的选手均获得优异成绩；近十年来，随王中山教授在国内外进行古筝专场音乐会巡演多达百场以上，受到好评。郑瑀著名青年打击乐演奏家国家二级演奏员文华奖获得者PAS(中国)国际打击乐艺术协会理事日本大坂国际音乐比赛最高奖获得者2024 春节联欢晚会表演嘉宾中国音乐学院附中外聘教师，ASteman代言人。北京大学民乐团，中国人民公安大学民乐团特聘专家。毕业于中国音乐学院，硕士研究生学位。先后师从中国著名打击乐演奏家，教育家方国庆，焦山林，王以东教授。曾参于中央电视台春节联欢晚会，元宵节晚会，北京奥运会开闭幕式，杭州亚运会开幕式，电影《芳华》游戏《王者荣耀》电视栏目《声生不息》《我是歌手》等节目录音录制。先后在全国各地举办《我要从南走到北》《鼓乐达人》《敲开心》打击乐独奏音乐会。其代表作品有《星雨》《瑰丽丛林》《登龙门》《雄武》等。他是世界首位用手碟与交响乐团和民族管弦乐团合作协奏曲的演奏家。合作乐团有:中国广播电影交响乐团，北京交响乐团，广东民族乐团，澳门中乐团等。先后出访美国，德国，意大利，西班牙，法国等20余个国家。得到了国内外专业人士和广大观众的高度赞扬。

作为中央音乐学院下属企业，北京环球音像出版社紧跟学校发展步伐，自2023年起，为中央音乐学院“BOB拔尖创新人才培养计划”打造“BOB”出版系列，为我校学生提供唱片出版与全球数字发行方面的支持。其中，中央音乐学院民乐系古筝专业研究生、“BOB拔尖创新人才”、中国政府最高奖“文华奖”、中国音乐最高奖“金钟奖”获得者王钰（导师：周望教授）的最新专辑《尘雾涅槃——王钰古筝独奏专辑》由中央音乐学院北京环球音像出版有限公司独家出版并全球数字发行。中央音乐学院北京环球音像出版有限公司（以下简称北京环球音像）创立于1993年，前身为北京环球音像出版社，公司成功地打造了众多代表中国音乐界最高学术成就的音像作品。北京环球音像力行契合时代需求的传播理念，实现传统唱片出版发行与数字音乐出版发行同步，并运用新媒体宣传矩阵搭建一个强有力的集出版发行、宣传推广、文化输出为一体的复合型融媒体出版平台，为国内外各大院校、机构、乐团、音乐家打造一个面向全球的宣传渠道，以实体专辑+全球数字发行的方式，将高品质音乐内容展现给全世界，传播中国声音，讲好中国故事！中央音乐学院民乐系古筝专业研究生王钰与北京环球音像将围绕音乐艺术作品持续进行多元领域合作，其专辑《尘雾涅槃——王钰古筝独奏专辑》已上线腾讯音乐（QQ 音乐 、酷狗音乐、酷我音乐）、华为音乐、网易云音乐、AppleMusic、Spotify、iTunes Store、Amazon Music、KKBOX、LINE MUSIC、YouTube等全球各大音乐平台，欢迎大家前往以上平台聆听专辑！王钰，青年古筝演奏家，筝乐创作者，“文华奖”金奖，中国音乐最高奖“金钟奖”得主，中央音乐学院“BOB”“TOP10”双项拔尖人才获得者，中央音乐学院艺境民族室内乐团古筝演奏家，“奇境旅行三重奏”（Wonderland Travel Trio） 古筝独奏家，中央音乐学院现代远程音乐教育学院师资培训古筝教师。现就读于中央音乐学院，师从著名古筝演奏家、教育家、中央音乐学院博士生导师周望教授。2011年考入中央音乐学院附小四年级，2023以民乐系第一名的成绩保送至研究生，并获得北京市“优秀毕业生”称号。曾多次受邀举办个人音乐会，足迹遍布各地；多次参与中央电视台音乐频道节目录制；多次作为优秀学生代表学校作为独奏演出。重要获奖经历：2014年获文化部举办的第五届“文华奖”少年组金奖2015年获第二届“敦煌杯”职业少年组金奖第一名2016年成功入选中央音乐学院附中“TOP10——亿阳拔尖人才培养计划”（古筝专业第一）2018年在广州“盛世华筝——古筝音乐节”成功首演作品《海之波澜》并获特别金奖（演奏奖）2020年成功入选中央音乐学院“BOB——拔尖创新人才计划”2021年获第十三届中国音乐“金钟奖”2022年获得“宝钢优秀学生奖学金”与“傅成贤纪念奖学金”双项荣誉2022年在中国民族管弦乐学会举办的第一届“国韵杯”民族器乐展演获评为职业组“民乐之星”近年来曾多次受邀参加中央电视台节目录制，参与人物专访，登上国家级核心期刊，如：《乐器》《琴童》《小演奏家》等杂志封面，在全国各地举办多场个人专场音乐会。足迹遍布美国，法国，韩国以及中国的香港，上海、浙江、重庆，河南、扬州、吉林等地，合作多位著名指挥家，如：夏小汤、汤沐海、陈琳、林大叶、肖超、马帅等，还曾受邀参演多场重要演出：中俄建交70周年建交会议演出担任独奏、2018“音乐小天使”年度音乐会担任独奏合作汤沐海指挥与上海歌剧院交响乐团演出，“奋进新征程，建功新时代”大型民族管弦乐《雄安》合作河北民族乐团担任独奏、2024年于“上海之春国际音乐节”先后首演个人创作的古筝、手碟、钢琴三重奏《尘雾涅槃》；“千年绝响——编钟与民族管弦乐音乐会”合作湖北编钟国乐团担任独奏演出；出版发行专辑如：《白桐曲--王钰筝乐演奏会专辑》；北京环球音像出版社发行的中央音乐学院青少年演奏家系列《王钰--古筝独奏音乐专辑》、于2023年5月4日青年节在华为音乐平台独家发布的《风起》王钰古筝数字专辑、2024年4月由王钰本人亲自作曲的作品集《尘雾涅槃--王钰古筝独奏专辑》、国内首张以古筝/手碟/钢琴为主要编制，新古典音乐/世界音乐为核心的室内乐专辑《奇境旅行2：群星孤辉》。在独奏演奏身份外，参与组建中国首支以演绎新古典音乐/世界音乐/即兴音乐为主的古筝/手碟/钢琴职业室内乐团“奇境旅行三重奏”（Wonderland Travel Trio）并担任古筝独奏家，合作中央音乐学院北京环球音像出版有限公司出版发行《奇境旅行》系列专辑，于全国各大剧院、知名国际音乐节巡回演出，如国家大剧院、北京/上海Blue Note爵士俱乐部、上海保利剧院等，得到广泛好评，该乐团填补了中国古典职业室内乐团在此领域的历史空白。同时，作为古筝演奏者积极投入古筝创作和改编中，改编如《瑶族舞曲》《燃·洄漩》等大量乐曲，创作《轻舟泛月》《尘雾涅槃》《青山游》等数十首古筝独奏/协奏作品，筝与古典手碟二重奏《萦绕》《隐世之地》《雨，森林，影子》，双手快速练习曲《风起》《茫》，还多次受邀世界首演大量古筝作品、为古筝新作录音。其中首演的《海之波澜》于“盛世华筝古筝音乐节”获特别金奖，《如梦令》在中央电视台CCTV15欢乐中国年特别节目中播出，改编的《唱支山歌给党听》《我和我的祖国》《永远跟你走》收录于人民音乐出版社出版的《筝的经典》。在专辑发行后，北京环球音像邀请王钰同学来到“支声”，以专辑《尘雾涅槃——王钰古筝独奏专辑》为中心，围绕王钰的习筝之路以及对古筝演奏艺术的探索，展开了深度访谈。更多精彩内容将在“支声”中陆续推出!“支声（Heterophony）”是北京环球音像旗下艺术品牌，包括音乐家专访、讲座、直播、短视频等多个板块。“支声”音乐家专访系列，力图从丰富活跃的基点出发与音乐家进行深度对话，用灵动的、有温度的文字记录思想的火花，通过心与心的交流，探寻音乐家的艺术理念，发掘和记录音乐背后的故事。“筝心筑梦，钰振新声”“民乐系古筝专业学生王钰专访”北京环球音像：BJHQYX王钰：WYBJHQYX：《尘雾涅槃》专辑对你有没有特别的意义？你希望通过这张专辑向观众传达什么？WY：《尘雾涅槃》这张专辑不仅是我的独奏专辑，更是我的首张古筝音乐作品创作专辑。对我来说，它传达了我心中所想表达的古筝音乐，并展现了古筝的多元化音乐风格。2021年10月，第十一届中国音乐金钟奖决赛，在成都市城市音乐厅与指挥林大叶和深圳交响乐团合作古筝协奏曲《阳光·大地》BJHQYX：关于专辑的曲目选择你有着怎样的考量？WY：这张专辑作为我的原创作品专辑，在创作中我也吸收融合了多种音乐风格，力求展现古筝的多种音乐语言。这套专辑根据乐曲时长分为了CD1和CD2两个部分。CD1中包含了双手快速练习曲《茫》、结合电子音乐创作的《青山游》《望烟霞》、吸收融合新古典音乐的《雨后初霁》和偏向极简音乐风格的《无际》。CD2中为描写江南水乡的惬意与优美的《轻舟泛月》和表达面对未知的前路，不惧困难、砥砺前行的《尘雾涅槃》。2023年3月，在河北雄安体育馆与指挥马帅和河北民族乐团首演大型民族管弦乐《雄安》中的古筝协奏曲《碧莲》2023年4月，在河北雄安体育馆与指挥马帅和河北民族乐团首演大型民族管弦乐《雄安》中的古筝协奏曲《碧莲》BJHQYX：你在演奏时，是如何去把握乐曲的风格？WY：古筝作为一件极具表现力的乐器，在音色和韵味上都有非常多的考究。作为演奏者，我会在乐曲原本希望表达的情感上进行进一步分析，然后对演奏上关于音色、力度、速度、韵味等方面进行斟酌和选择，希望尽可能贴切的表达音乐。2023年11月，在河南艺术中心音乐厅与指挥马帅、河南民族乐团合作古筝协奏曲《碧莲》BJHQYX：在你的音乐学习经历中，导师周望教授对你产生了怎样的影响？WY：自小学四年级入校以来，在专业上已学习了14年，和恩师周望教授学习期间我收获良多。周老师对音乐的热忱和敬畏之心时刻影响着我，对音色的极致追求与技术的高标准严要求让我受益匪浅。在平时的学习中，周老师不仅引导我怎么用所学所练技术更好的表达音乐，也会和我一起分析作曲家在创作时所运用的技术手段和乐曲结构，以及不同地区、流派、乐器的不同的创作手法与音乐语言等。这些都为我的音乐演奏与音乐创作奠定了基础、为我后期尝试创作带来了很大的勇气。对我而言，多年的习筝不只是懂得如何演奏手中的乐器，更是让我怀着对音乐的敬畏与热爱，不断学习，不断探索。2024年5月，在BlueNote Beijing举办“奇境旅行三重奏”专场音乐会BJHQYX：你在音乐学习的过程中遇到过什么样的困难？WY：我想，最困难的不过是怎么可以更好的奏出有着丰富情感的音乐了。作为从小音乐表现欲望相对比较丰富的我，经常会在演奏中“失去理智”。身为一名音乐演奏专业的学生，如何将内心音乐传递给观众是重中之重。在学习的过程中，理性的分析与不断试错，寻求音乐情绪表达的“最佳解”成了常态。日复一日，一定会让人感到枯燥，但在重复的日子里，每次发现自己演奏出的音乐有了更丰满的情感、更深刻的表达我就会非常激动，这也成了日常练琴中最好的鼓舞与幸福的时刻。2024年7月，在北京音乐厅与指挥孙崧博、圣·镜新世纪乐团首演古筝新作《轻舟泛月》《尘雾涅槃》BJHQYX：能谈谈你入选“BOB计划”的感受吗？这对你来说意味着什么？WY：能入选学校BOB计划，我万分激动。“BOB”作为学校针对拔尖人才开设的培养计划，入选者可以在学校的支持下举办音乐会、出版专辑，不断提升自我。我在迈入大学的第一年就能荣获“BOB”，激动与压力并存，这不只是学院对于我多年努力的肯定，更是给予我的更多期待。这为我之后的学习、练琴都带来了巨大的动力。希望自己在未来的日子里可以不断潜心学习、探索，成为更加全面、成熟的文艺工作者。2024年12月，在国家大剧院与指挥肖超、中国广播电影交响乐团首演古筝、手碟二重协奏曲《群星孤辉》BJHQYX：此次与北京环球音像合作你的感受如何？录制过程中有发生什么印象深刻的事情吗？WY：非常感谢北京环球音像各位老师对我这张专辑的支持与付出，老师们在对专辑的设计和内容细节都非常仔细。这次专辑录制中，我也秉持着一丝不苟的态度。为了尽可能更好的呈现这张专辑，第一天录制结束就到凌晨了，那天北京下了大雪，室外的积雪已经有一定厚度了，打车回家就成了一件困难的事情，我和两位伙伴在风雪中感受京城冬日的夜间雪景良久。对于我来说，大家对音乐的高标准严要求和一起经历“小故事”承载了满满的幸福。2025年7月，在长春长影音乐厅举办“奇境旅行三重奏”专场音乐会BJHQYX：作为同龄人中的榜样，能否分享一下你的学习经验以及未来的发展目标？WY：入校14年，转眼间从小学四年级来到了研究生二年级。这么多年在学校学习，我觉得建立了最重要的意识是需要时刻保持对音乐的敬畏之心。人们都说“字如其人”，在我看来音乐也是如此。音乐也能一定程度体现一个人的性格。保持对音乐的敬畏之心，修身、修心，才可以不断探索、不断前进。对于未来，我更想抓住每一个当下，希望自己可以不断完善自身，在演奏和创作上有更多进步，未来成为一名合格的文艺工作者，为艺术事业贡献自己的微薄之力。

“西城艺境・名家讲堂”2025年12月21日，“西城艺境·名家讲堂”第四期——《筝弦上的人间四季》。本期将由古筝演奏家，中央音乐学院副教授，硕士生导师，民乐系弹拨教研二室主任苏畅主讲，具体内容如下：一、活动主题筝弦上的人间四季二、组织机构主办单位：西城区文学艺术界联合会承办单位：西城区音乐家协会三、主讲人 苏畅古筝演奏家，中央音乐学院副教授，硕士生导师，民乐系弹拨教研二室主任。师从著名古筝演奏家、教育家，博士生导师周望教授。2019年首届“关爱青年—年度人物”；2020未来之声创变者年度人物；2021亚洲新生代上榜人物；2021获“北京榜样”称号；2025年荣获“国家高层次人才支持计划”青年拔尖人才。畅响筝团艺术指导。四、受众人群职业音乐教师、群众团体成员、文化志愿者、文化骨干、文化工作从业者、文艺爱好者、琴童均可报名抢票预告活动时间：2025年12月21日（周日）19：00活动地点：西城文化中心一层小剧场（北京市西城区西直门内大街147号）抢票时间：即刻开启抢票通道：（长按识别或扫码预约）注意事项1.报名成功后请于当天提前30分钟到场，在入口处指定地点出示“凭证核销码”验证，签到进场；2.活动期间请将手机调至静音或关机状态；3.为保障现场秩序，谢绝携带未报名人员入场；4.报名成功后两次未参加者，系统将暂时限制后续报名权限。

杨晓领古筝博士毕业音乐会2025年12月18日 19:30中国音乐学院 国音堂·音乐厅专业导师：王中山主办：中国音乐学院国乐系、研究生院媒体支持：中国音乐网【杨晓领古筝博士毕业音乐会】诚挚邀请各位老师、朋友们莅临指导！2025/12/18（周四）19:30中国音乐学院国音堂·音乐厅校外人员可扫码登记，音乐会当天请携带身份证入校。

12月12日晚，“初心——成莉古筝独奏音乐会”在扬州音乐厅成功举办。本场古筝音乐会曲目丰富多元，兼具经典传承与创新探索，以筝弦为媒，奏响跨越古今的音乐华章。在植根中华文脉，推动文化传承的时代背景下，三首耳熟能详但风格不尽相同的经典传统筝曲为音乐会拉开了序幕。在描绘夕阳西下之际，在优美如画的湖面上，通过扬州大学筝乐团带来的重奏，体会《渔舟唱晚》的尽兴欢悦之情；借《苏武思乡》，感受志士怀乡的家国情怀，歌颂中华民族坚贞不屈的崇高民族气节；此后，以旋律清雅淡泊，韵味悠长的《出水莲》使传统筝乐的声韵在音乐厅中回荡。采用“人机协同、师生共创”新创作模式的《一涧生云》推动音乐与科技的深度融合，践行了中华文化传承创新及跨学科育人机制，在传统韵味与现代巧思交织共鸣中，结合AI算法生成的音效背景音，带领听众沉浸式走入由音符勾勒的空山云涧之美，于丝弦流转间，感受中华优秀传统音乐在当代焕发的全新生命力。音乐会下半场，成莉老师联合特邀演奏家高雨佳老师、黄礼鑫老师为听众带来多首当代创新佳作。先是来自南艺附中的特邀演奏家孙德涵带来展现“真善美”的人生真谛，表达世间万物千变万化，感悟生命哲思的《如是》；由成莉老师带来的讴歌盛世，描绘了阳光普照大地，神州一片欢腾华景，以礼赞党百年华诞的《阳光大地》；《苍歌引》描绘出春季的勃勃生机，饱含了对生命的敬畏与礼赞之情；承载不忘初心、始终如一的精神内核，借中西融合技法，以《初心》表达普通人对理想的坚守；最后筝乐团在成莉老师的带领下联袂演绎的《绿风》，借助悠扬的旋律，让听众身临其境，听风吹见草低，满是载歌载舞的盛景。音乐会的尾声，一曲《在水一方》伴随着全场观众的歌声，将祝福与爱心传递给远在贵州的周和瑶同学，祝愿她能够战胜病魔，早日回归校园、回归筝团。祝福她身体安康，一切顺利。从经典传统到创新融合，从水乡渔歌到草原劲风，从赤子情怀到哲思感悟，成莉老师在探索融通科技与人文的音乐教育、构建传统与现代交织的表演体系，以及培养新时代高层次音乐人才中实践，在琴弦的起伏间，带领听众领略了国乐的万千风华。文字｜潘析析

我们的音乐会一位伟大诗人的精神踪迹锦城烟火抚慰沧桑诗心一座古老城市的灵魂塑造灿烂诗篇照亮古蜀大地若成都的岁月是一卷浸满墨彩的锦缎杜甫的驻足，便是最动人的一段华章若国乐的韵律是山涧跳动的鸣泉这场诗乐互耀的民族室内乐，便是最悦耳的清吟《落日与新月》苍穹戏剧和城市灯火辉映传奇乡愁的《烟火成都》中，流淌着纷纭的《锦城丝管》大唐的急弦繁响，一半飘向云端，一半洒落江头和心头《草堂岁月》神秘的卜居仪式，生命的欢乐，诗人的桃花源聆听《云水心意》的天真与疏狂《花重锦官城》，千朵万朵不仅绽放春天的美好，也增加城市的份量赞美成都的辽阔与悠远歌唱成都的光明与神性《西岭雪山》古蜀人的灯盏带来光芒和力量《岷江天地来》跌宕起伏，滋养着大地生灵《摩诃池幻想曲》，丝路梵音，文明交响成都是诗人乱世之中的避风港，疲惫身心的疗愈地，升华胸怀的理想国《蜀相之泪》失败的英雄惺惺相惜，忠烈的风骨代代相传《茅屋与天下》让每个聆听者触摸到诗人“怀抱天下”的滚烫心肠当杜甫遇见成都结出最美的果实是爱,是《永恒的爱》《当杜甫遇见成都》不仅仅是诗歌与国乐诗人与城市，肉身与灵魂的相遇也是生命与生命的相遇，爱与爱的相遇永恒与永恒的相遇,也是你和我的相遇售票二维码不一样的音乐会诗乐互融的主题表达以杜甫的成都生活与诗篇为核心,串联“新月与丝管”“草堂与花朵”“雪山与河流”“秋风与天下”四大篇章，将成都的自然人文之美与杜甫“心怀天下”的情怀融入国乐,用旋律与节奏重现诗意，让观众在音乐中沉浸式感受伟大诗人与古老城市的深度共鸣。创作团队实力担当著名诗人向以鲜以此作品向中国最伟大的诗人，八至十世纪全人类最伟大的诗人杜甫致敬，一场古今诗人的心灵对话；博士作曲家与博士指挥家让技术融化在音乐的美好中，音乐如春雨滋润都市人疲惫身心；硕果累累的成都籍作曲家让每一个音符都饱含对家乡的热爱；不同的性格创作出不同的音乐篇章，带来风格多样的听觉享受。同时，风格各异中又呈现出岭断云连的整体性，和而不同，荡气回肠。场景的色彩营造与情绪思想的表达每首曲目音乐色彩与主题高度契合，《落日与新月》以弹拨乐打造梦幻晶莹感，《云水心意》用阮与箫回归传统的东方意蕴；《西岭雪山》用笙与阮族的和声呈现神圣静谧，《岷江天地来》融入藏族音乐与川江号子的节奏体现奔腾气势，《茅屋与天下》全乐队的能量传递诗人对天下寒士的悲悯与热爱。演奏形式多样既有全编制曲目《蜀卷》《茅屋与天下》的恢弘厚重，《花重锦官城》《锦城丝管》的锦绣蜀韵,也不同组合的重奏作品，充分发挥民族室内乐精致细腻的艺术特点，既体现出中国传统音乐的魅力,又融入符合现代人的听觉审美，跌宕起伏的叙事与情感细腻的表达结合，让唐代音乐在当代回响。、音乐会星光灿烂【天姿国乐】青年演奏家倾情呈现，特邀青年二胡演奏家贲立德、青年唢呐演奏家冯苗苗、青年竹笛演奏家沈肖萍担任演奏嘉宾。节目单序幕：1. 《蜀卷》合奏 作曲/赵俊毅第一章：新月与丝管2. 《落日与新月》重奏 作曲/赵俊毅3. 《烟火成都》重奏 作曲/赵俊毅4. 《锦城丝管》合奏 作曲/赵俊毅第二章：草堂与花朵5. 《草堂岁月》重奏 作曲/戚浩笛6. 《云水心意》大阮与箫二重奏 作曲/戚浩笛7. 《花重锦官城》合奏 作曲/戚浩笛第三章：雪山与河流8. 《西岭雪山》重奏 作曲/赵俊毅9. 《岷江天地来》合奏 作曲/赵俊毅10. 《摩诃池幻想曲》重奏 作曲/赵俊毅第四章：秋风与天下11. 《蜀相之泪》三重奏 作曲/敖翔12. 《茅屋与天下》合奏 作曲/敖翔13.《永恒的爱》合奏 作曲/敖翔尾声14.《当杜甫遇见成都》合奏 作词/向以鲜 作曲/敖翔编剧/向以鲜诗人、随笔作家、四川大学教授、国家社科基金项目评审专家。著有学术专著《超越江湖的诗人》《迷宫与玄珠》《盛世的侧影：杜甫评传》《诗圣杜甫》《两朝诗影》《<庄子>倒着读》《万物的经典》《中国石刻艺术编年史》，诗集“我的三部曲”、“旋律三部曲”及48集长篇历史剧《花木兰传奇》。学术成果与诗歌写作先后获得第八届教育部人文社科奖、纳通国际儒学奖、四川文学奖、《人民文学》年度诗歌奖、《诗歌报》首届探索诗特等奖、天铎诗歌奖、《成都商报》中国年度诗人奖、首届杨万里诗歌奖、李白杯诗歌奖、灵鹿诗歌奖主奖、第七届长诗最佳成就奖、冰心散文奖等。作品被翻译为英、法、德、意、西班牙语及希腊语等多种语言，收入海内海外多种诗歌选集。上世纪八十年代与同仁先后创立《红旗》《王朝》《天籁》和《象罔》等民间诗刊。音乐总监/指挥 肖超一级指挥、中国音乐学院指挥专业博士(在读）、上海音乐学院指挥专业硕士。现任四川交响乐团常任指挥，【天姿国乐】首席指挥，成都大学生合唱团音乐总监，成都城市音乐厅签约艺术家，西南财经大学特聘教授，国家艺术基金评审专家。担任国内外多家交响乐团与民族乐团的客席指挥，与多所音乐学院、艺术学院乐团有着良好而密切的广泛合作。肖超启蒙于指挥家唐青石学习指挥。后硕士毕业于上海音乐学院指挥系，师从指挥家阎惠昌教授。在2011香港国际中乐指挥大赛中,获得亚军。2015年入选国家艺术基金“青年指挥人才培养”计划。2017年入选国家艺术基金“中国民乐指挥人才培养”项目。目前于中国音乐学院指挥系攻读博士学位，师从指挥家邵恩教授。肖超指挥的作品范围广泛，涉及西方管弦乐、中国民族管弦乐、合唱、歌剧等不同领域，在国内外演出大量各种类型的音乐会。他还作为作曲编曲者有大量作品在世界各地的音乐厅上演。曾担任国乐观念剧《伎乐24》音乐总监，此剧荣膺第二十届上海国际艺术节优秀项目。2019年编配的作品荣获中央广播电视总台“首届中国器乐电视大赛”最佳编配奖。作曲/赵俊毅旅美青年作曲家，自幼学习钢琴，中学时参与民乐团演奏大提琴及倍大提琴。他先后在中央音乐学院及印第安纳大学雅各布音乐学院学习作曲，2021年起攻读夏威夷大学作曲博士学位。自2010年起，赵俊毅的作品活跃于国际舞台，曾获TCO国际作曲大赛二等奖（一等奖空缺）、香港中乐团国际作曲大赛最佳合奏原创作品等奖项，并受美国奥尔巴尼交响乐团、新加坡国家青年华乐团、香港中乐团等委约创作。他的音乐融合马来西亚多元文化、美式极简主义及流行音乐元素，擅长民族器乐的现代化表达。代表作品包括交响乐《Getaran》、民族管弦乐《甘榜与城市》《那些巴刹的日子》、合唱音乐剧《念海》等。2024年在四川交响乐团【天姿国乐】举办《夏之风.炫彩》赵俊毅作品专场音乐会。此外，他也是民族器乐研究者，著有《鼟华乐配器指南》，并推动亚洲民族乐器与当代音乐的结合，致力于东亚音乐的创新发展。作曲/戚浩笛青年作曲家，毕业于中国音乐学院。创作涉及民族器乐、舞剧、舞台剧、影视配乐等。 2011年新加坡华乐团委约作品《炫的狂想》在新加坡首演，并成为2019年台北市民族器乐大赛决赛指定曲目。2013年创作民族室内乐作品《山语——幻》。2014年受紫禁城室内乐团委约的室内乐作品《瓷》在塞尔维亚世界首演。受邀专门为中俄民族乐器创作的室内乐作品《大协奏曲》《唵》，2014年和2015年分别在莫斯科、北京由俄罗斯国家模范民族乐团和紫禁城青年室内乐团合作首演。2016年民族室内乐作品《诗语春秋》于东京首演。2018年再度受新加坡华乐团委约，作品《二胡、大提琴与民族管弦乐队双重协奏曲---时光》在新加坡世界首。2021年为浙江临海市大型音乐多媒体音乐会《江南雅诗·追梦古城》作曲编曲，同年为江苏大剧院大型舞剧《红楼梦》作曲。2022年为广东民族乐团创作大型中国管弦乐套曲《逐浪》（入选文旅部2022年“时代交响”作品扶持计划）中的《点都得》。2024年参与创作的广东民族乐团客家山歌音乐剧场《喊山》，入选文旅部2024年“时代交响”作品扶持计划。2025年作品《大起板》《月娘摇》入选文旅部艺术司青年创演项目。作曲/敖翔四川音乐学院作曲系副主任、教授、硕士生导师，成都市音乐家协会副主席。曾师从著名作曲家敖昌群、杨立青、Marilyn Shrude；近年来，跟随中国音乐家协会名誉主席著名作曲家赵季平先生学习作曲，多部作品得到赵季平先生的悉心指导，现随赵季平先生于上海音乐学院攻读博士。作品曾获英国“IMHM国际作曲比赛”一等奖、美国艾美乐迪国际作曲比赛大奖、文华奖、巴蜀文艺奖金奖等国际国内作曲比赛大奖。作品曾入选韩国大邱国际现代音乐节、美国中西部现代音乐节、中国民族管乐周、北京国际现代音乐节等国际国内多个音乐节。曾与美国北爱荷华交响乐团、美国托莱多交响乐团、国家大剧院交响乐团，中国歌剧舞剧院交响乐团、四川交响乐团、成都交响乐团，四川爱乐乐团、上海民族乐团、珠海民族乐团、成都民族乐团、瑞士新音乐室内乐团、日本诺马多新音乐室内乐团、波兰瓦拉色可室内乐团等多个国际国内乐团合作；作品于美国、奥地利、日本、韩国等国际国内公演。多次获得与参与国家艺术基金项目；2022年为央视纪录片《援藏故事》创作音乐。2022年、2023年连续两年为央视国庆特别节目《江山如画》交响乐音乐会创作交响乐。2023年交响合唱作品《大地与天空》入围由中国音协举办的“礼赞新时代”原创优秀交响作品征集活动。2024年为37届大众电影百花奖开幕式创作交响乐序曲。担任2025年央视“中国唱将”编曲工作。【天姿国乐】【天姿国乐】是四川交响乐团的国乐品牌，在四川交响乐团党委领导下,坚守【天姿国乐】的艺术方向，维护【天姿国乐】良好的品牌形象，继续推动在民族室内乐领域的创新与发展。回望【天姿国乐】的源起及历程，离不开各级领导的关怀和支持,得力于省内指挥家作曲家们的倾情奉献。特别是在品牌创始人牟岭虹女士求真务实的建团理念和探索创新的艺术主张下，创建了西部首支女性职业民族室内乐团，并请指挥家唐青石为之命名【天姿国乐】。在艺术追寻的历程中，获得了著名作曲家赵季平、高为杰、李复斌、史志有、马久越等音乐家们的悉心指导，使这支女性团队以独树一帜的艺术风尚，领跑在西部民族乐团之前沿。以勇于探索创新的艺术理念，弄潮于新时代民族器乐舞台。十余年来，【天姿国乐】的足迹遍及欧、美、亚、非二十多个国家和地区，在世界多个著名的音乐圣殿彰显了中华国乐高贵典雅的气质，传播了巴蜀灿烂的音乐文化，出色的完成了国务院新闻办、中国文化和旅游部、四川省委、省政府、省文化和旅游厅各项重大的外宣任务，成为中国对外文化交流的一张靓丽名片。【天姿国乐】始终坚持贴近民众，服务民众，努力创新百姓耳熟能详的音乐作品。创演的系列器乐音画《情歌中国》荣获四川省两项文华奖、《国乐丹青》以新颖视听的舞台作品赢得观众热情赞誉，刷新了民族器乐的演绎形式，《上善蜀水》以民族交响音画的形式获得国家艺术基金专项资助。【天姿国乐】坚持中华文化传承，遵循艺术发展规律，扶持青年艺术家成长。新生代艺术管理人才唐文婷、麦晋西以及青年指挥家肖超、廖元钰组成的艺术管理团队，以“天人合一”之思想建立了具有中国文化底蕴和当代审美气质的乐团音乐季，继往开来的展示着新时代民乐人的风采，2018年【天姿国乐】携手成都永陵博物馆，共同打造的国乐观念剧《伎乐·24》，获得第二十届上海国际艺术节“走出去”优秀项目前十，被多部央视纪录片拍摄，其中火爆出圈的《国乐的侧脸》点击量达4.2亿，为文旅融合发展之路谱写着四川与世界的华彩乐章。

2026湖南省古筝少儿联欢晚会百福千筝贺新春一场汇聚童真古韵与新春祝福的古筝盛宴，邀全省少儿古筝爱好者共赴舞台之约，用指尖旋律奏响新年乐章～地点：湖南省歌舞剧院时间：2026年2月7日招募信息01 招募对象全省少儿古筝爱好者（需以团体为单位报名，6-20人/团）02 招募周期2025年11月20日—2026年1月15日03 报名方式可扫码咨询汇筝堂小秘书或拨打1887400112204 演出录制时间2026年2月7日05 演出录制地点湖南省歌舞剧院权威主办单位- 指导单位：湖南省音乐家协会古筝学会- 主办单位：湖南会尊文化传媒有限公司- 执行单位：湖南汇筝堂专属荣誉与收获01 学员权益省级荣誉证书机构省级宣传物料专业级演出场馆，沉浸式舞台体验02 机构/教师权益机构荣誉授牌2026年湖南省古筝艺术教育示范基地教师个人表彰2026年湖南省艺术教育贡献奖特色活动亮点01 汇聚百福，喜迎新春征集100名小朋友手写新春“福”字，打造专属音乐会装饰墙，让童真祝福点缀年味新春舞台。02 全媒聚焦，湘筝风采演出场地设龙年主题宣传墙，墙面设计融合古筝琴弦、拨片、祥云、龙纹等元素，并配有“我是小筝星，湖南贺新春”等发光字牌。同时提供古筝形状、音符形状的趣味手持牌，如“筝厉害”、“C位出道”、“未来演奏家”等，供孩子和家长们拍照。拍摄3张活动照片，发布小红书/抖音并@指定话题百福千筝贺新春@2026湖南少儿古筝联欢新年音乐会，即可免费领取定制小春联（传递新春喜悦，扩大活动传播力）