2025年10月21日至23日，由高亮教授主讲的鲁筝研修班公益讲座系列活动，于新疆维吾尔自治区乌鲁木齐市顺利举行并圆满结束。本次活动由新疆维吾尔自治区音乐教育协会古筝专业委员会主办，扬州琴筝文化创意产业院、新疆新音古筝艺术发展有限公司协办。讲座的整体内容设计主要涵盖三大板块，具体包括对山东（鲁）筝派历史源流及其代表性技法的系统阐述，对若干经典名曲的深入解析，以及实训环节的汇报展示。作为山东筝派的重要传承人之一，高亮教授曾受教于筝乐泰斗曹正先生、赵玉斋先生。他长期深耕于鲁筝艺术的整理、研究与推广工作：不仅出版了《曹正、赵玉斋传谱 传统筝乐筝曲选》等文献，还编创了新版《庆丰年》《莺啭黄鹂变奏》《山东八板变奏》等多部作品，并发表了大量学术论文。此外，他积极倡导并主办了二十余场以“鲁筝”为主题的音乐会、学术讲座及专题学术活动，为山东筝乐的传承与发展作出了显著贡献。在讲座首日，高亮教授引导学员全面认知山东筝派的历史脉络。山东筝亦常被称为“鲁筝”，是我国古筝艺术重要传统流派之一，以其独特的演奏技法与鲜明的音韵风格而著称，素有“齐鲁筝韵”之美誉。在论及鲁筝传承谱系时，高亮教授表示，目前可考的山东筝早期代表人物为王乐涌，其筝艺由其外甥黎邦荣继承，之后又授艺于弟子黎连俊、张为昭等。高亮教授特别指出，早期筝人群体在技艺传承方面多采取家族传承的方式，因此，黎邦荣与黎连俊之间不仅存在师徒关系，亦具有伯侄亲属关系。之后，高亮教授还分别介绍了赵玉斋、高自成、韩庭贵等筝家的师承关系、艺术成就及演奏特点。在黎连俊的弟子中，赵玉斋成就尤为卓著，其影响力超越筝界，成为中国近现代音乐史上承前启后的民族音乐文化里程碑式人物。赵玉斋曾执教于沈阳音乐学院，被尊称为“中国筝王”。高亮教授在讲授中强调，“传承”一词具有深沉的内涵，其要义不仅在于对优秀传统艺术的继承与保护，亦需结合时代发展的现实需求，对传统进行创造性转化与创新性发展。因此在后面两日的讲座中，将重点解析赵玉斋先生传承与编创的鲁筝经典名作。在10月22日至23日的讲座进程中，高亮教授带领学员重点研习了《汉宫秋月》《美女思乡》《高山流水》《四段锦》鲁筝名曲及《天下同》《上河调》等多部经典小板筝乐作品。讲授内容覆盖乐曲的整体结构、音韵特征以及技法要点，讲授过程深入浅出，并对关键乐句进行了逐一的演奏示范解析。高亮教授特别强调，鲁筝大指小关节“托劈”技巧在快板中常被称之为“小摇”，作为历代筝家传承，山东筝派代表性技法，演奏时具有一定技术难度，学员们需循序渐进，在练习中应注重右手拇指掌指肌肉群以及小关节发力方向等技术难点。高亮教授在艺术实践中深受赵玉斋先生影响，基于鲁筝代表性技法创编了多首练习曲与乐曲作品，并尝试融入钢琴伴奏。其创编、教学手段兼具创新性与实效性，有助于学员及筝乐学习者更为系统、深入地掌握山东筝派作品的演奏要领。讲座期间，特邀上海音乐学院古筝专业研究生、青年古筝演奏家刘馨怡登台，示范演奏了高亮教授创编的三部作品——《莺啭黄鹂变奏》《山东八板变奏》及《新版庆丰年》，赢得了现场学员和观众的高度赞誉。在10月23日下午，本次研修班还专门举办了鲁筝专场研修音乐会。主办方组织全体学员观摩演出并参与汇报表演，以此集中展示三日以来的学习成果，促进彼此间的心得交流与艺术互鉴。通过为期三天的集中培训，参与讲座的各地市优秀骨干教师普遍反映，对鲁筝艺术有了更为系统与深入地理解，在演奏技法的掌握与运用方面亦获得了显著提升。本次公益讲座的成功开展，有效推动并提升了优秀传统音乐文化的传播效力，同时对新疆地区古筝艺术的教学与演奏整体水平产生了积极影响。该活动亦为广大古筝研习者与爱好者构建了一个专业的艺术交流与学术对话平台。我们诚挚期望未来能够在全国各地持续举办此类高质量学术活动，以此不断助力中国古筝艺术事业的发展与进步，推动中华优秀传统文化繁荣发展！（撰稿：康梦琦、魏巍）

2025年11月21日，“河南筝派——任清芝古筝艺术团”在郑州成功举办《汉江韵·曲剧魂——任清芝古筝艺术及曲剧作品》演奏会。任清芝先生的亲传弟子与再传弟子们以饱满的艺术热情，圆满呈现了本场演出。由任清芝先生改编创作的《汉江韵》，是一首极具河南地方韵味的古筝精品。该曲目传播广泛，深受各界喜爱，其持续的演奏、传播与再创作，充分展现了《汉江韵》鲜明的地域风格与艺术魅力。古筝独奏曲《汉江韵》由河南古筝艺术家任清芝先生创作于20世纪60年代初。乐曲取材自河南曲剧唱腔《汉江》与《书韵》，经连缀改编而成，采用ABA三段体结构，布局严谨、旋律动人，富有浓郁的民族地方特色。作品在快慢板之间转换自然，演奏手法热情豪放、刚柔并济，既体现了河南人民耿直坚韧、自强不息的品格，也展现了当地淳朴敦厚的民风与安居乐业的生活图景。

11月30日晚，由台州市文广旅体局主办的台州市文艺名家（名团）展演工程之“叶随心动——蔡叶明古筝独奏音乐会”在温岭大剧院奏响。蔡叶明毕业于首都师范大学音乐学院古筝专业，现为台州民乐团、温岭市民乐团古筝首席，系浙江省音乐家协会会员，浙江省民族管弦乐学会古筝专业委员会、台州市民族管弦乐学会、台州市古筝专业委员会理事，温岭市民族管弦乐学会副秘书长。她从事古筝教学多年，辅导学生多次在全国“敦煌杯”“群星杯”分级大赛中摘金夺银，本人荣获“全国优秀辅导老师”称号；在浙江省大学生艺术节、浙江省中小学生艺术节中，辅导学校器乐合奏节目获得全省一等奖等荣誉，并培养多位学生通过艺术特长考入浙江师范大学、湖南第一师范学院、绍兴文理学院、台州学院等院校。当晚的音乐会开场曲为蔡叶明、蔡梦倩、陈家田、杨爱群等齐奏的《战台风》。这首古筝名曲由著名古筝演奏家王昌元创作于1965年，蔡叶明等演奏者以精湛技艺展现了台风来临前的紧张气氛和战台风的磅礴气势。随后，华音筝团合奏了由蔡叶明领奏的《渔舟梦晚》。该曲改编自古筝十大名曲《渔舟唱晚》，演奏中融入钢琴伴奏，形成古韵与新声的对话，别具韵味。音乐会上，蔡叶明还演奏了以下曲目：古筝独奏曲《苍歌引》；古筝与京胡合奏《夜深沉》（蔡叶明古筝、张觉平京胡）；筝团合奏《卧虎藏龙》（蔡叶明演奏第一声部）；古筝重奏曲《梦回临安》（华音少儿筝团演奏，蔡叶明领奏）；古筝协奏曲《保卫黄河》（由台州民乐团、华音筝团协奏）。此外，特邀嘉宾宁波大学音乐学院盛玥独奏了古筝曲《十里红妆》；蔡叶明的学生叶可佳演奏了《行者》；中央音乐学院副教授胡玉林演奏了笛子协奏曲《丰收乐》（钢琴伴奏何萍）。最后，音乐会在全体演员合奏的《我的祖国》声中圆满结束。在演出节目间隙，到场指导的蔡叶明大学时的指导老师——首都师范大学蒋莉副教授和浙江省音乐家协会古筝专业委员会主席顾晓燕接受了主持人现场采访。蒋莉表示，蔡叶明学生时代聪慧伶俐，学琴时刻苦钻研，善于思考，能深入理解曲目内涵。她希望蔡叶明未来在教学领域作出更大贡献，培养更多优秀人才。顾晓燕则赞扬蔡叶明在古筝教学与演奏上均精益求精，并强调音乐普及教育对提升学音乐的孩子审美能力和坚持力的重要性，期待她坚守初心，培育更多音乐表演人才。蔡叶明表示，此次音乐会是她继20岁在大学里举办毕业音乐会之后在18年后的第二场个人专场音乐会，希望恩师们见证她的成长与进步。（记者：黄晓慧）

墨韵流觞 筝叙桃源徐馨古筝教学音乐会（二）演出时间2025年12月16日19:00演出地点四川文化艺术学院·小巨蛋音乐厅主办单位四川文化艺术学院指导教师徐馨特邀嘉宾艺术指导：李 润 林毅隆打击乐：叶 兴 马怡心 孔令皓主持人：杨若彤徐馨徐馨，四川文化艺术学院古筝专业教师。中国民族管弦乐协会会员，四川省音乐家协会古筝协会会员，四川音乐学院古筝硕士。曾担任四川交响乐团天姿国乐团古筝演奏员，四川蜀乐团蜀鱼筝演奏员。曾荣获研究生学业一等奖学金；第31届高校教师职业技能培训优秀示范课学员；“敦煌杯”第六届北京国际民族器乐大赛全国总决赛古筝专业青年A组金奖；“筝行四方”第二届青少年古筝邀请赛全国总决赛古筝专业青年组金奖；“敦煌筝韵宝岛行”第三届国际古筝团队展演邀请赛专业组一等奖；德国爱乐音乐大赛古筝专业组金奖等赛事奖项。参与蜀乐团黑胶唱片专辑古筝声部的录制，并随团赴成都音乐坊MPK黑胶文化馆参加“蜀乐文化&黑胶文化推介会”演出，受到四川电视台专访以及腾讯网、搜狐网、中华网、今日头条等媒体报道；在国家级一流本科专业建设点『录音艺术』系列学术活动“国韵新风”民乐与电子音乐新作品音乐会中，首演古筝与电子音乐作品《山海绘卷》；作为中国古筝优秀代表荣登美国纽约时代广场纳斯达克大屏，向全世界华人献上新春祝福，授予“古筝文化传播大使”称号；受邀在北京广播电视台《非常追梦》栏目中录制器乐类节目；参与CCTV高清娱乐频道《龙腾报春》2024全球春节文化大拜年文艺晚会，授予“华艺年度十佳导师”。长期致力于古筝演奏与教学，为多所学校讲授古筝公益课程，在古筝专业赛事中担任评委。多名学生被评为四川省优秀毕业生，四川文化艺术学院优秀毕业生，并指导学生在“敦煌之音”民族器乐大赛、四川省青少年艺术素质教育成果展演、新加坡中新国际音乐比赛、“乐海杯”民族器乐大赛等专业赛事中取得优异成绩，多次被评为优秀指导教师。演职人员高璠睿四川文化艺术学院本科三年级学生。自幼习筝，曾获2015年国际古筝邀请赛少儿组三等奖；芜湖市滨江少儿才艺大赛二等奖；2022年芜湖市中小学生器乐大赛中学组二等奖等。2023年考入四川文化艺术学院音乐表演器乐专业，师从徐馨老师。2024年荣获乐海杯全国民族器乐大赛四川赛区一等奖；同年荣获中央民族乐团协办“云享国乐风华”全民族音乐展示活动总决赛“国乐银星”称号。王俊惠四川文化艺术学院本科大三在读，自幼习筝，师从西北师范大学民乐系孙明霞教授，2023年考入四川文化艺术学院音乐表演专业跟随徐馨老师。 曾获第六届央音全国青少年艺术展演省级金奖，第七届央音全国青少年艺术展演省级金奖，第二届乐海杯全国民族器乐大赛四川赛区二等奖。2025年“星耀敦煌”成都赛区专业组二等奖。雷程阳四川文化艺术学院音乐表演古筝专业大三学生 。曾获得：第 19 届中新国际音乐比赛二等奖，第 4 届澳门国际邀请赛二等奖第 10 届 pipc 艺术节一等奖，第 11 届墨尔本国际音乐比赛专业青年组一等奖，第 3 届乐海杯职业 A 组一等奖，2025 年德润音才决赛专业组一等奖。龚涵四川文化艺术学院大三古筝专业学生11岁学琴，启蒙于刘玉珍古筝老师2019年跟随重庆艺术学校周逢源，宋琳琳老师学习2023年考入四川文化艺术学院跟随徐馨老师学习获奖经历：曾获第十届芳吟杯古筝大赛古筝专业自选曲目组三等奖，“乐海杯”全国民族器乐大赛古筝专业独奏青年B组二等奖，“天府筝韵”古筝展演三等奖。张启悦四川文化艺术学院古筝专业学生2020年跟随银川市实验中学金鑫老学习古筝，2023年考入四川文化艺术学院，师从徐馨老师。曾获2021年秦岭杯·第二届古筝大赛专业组合一等奖，第十五届“百花奖全国艺术特长生大会”高中组一等奖，宁夏回族自治区第七届艺术展演一等奖，2024届“乐海杯”独奏组二等奖，2024年第三届“天府筝韵”展演中取得青年组二等奖。马艺佳2023级四川文化艺术学院音乐表演本科生，习筝八年，先后师从周祎副教授、现徐馨老师。2025年“敦煌之音”第八届北京国际民族器乐大赛获得银奖，2025年乐海杯·国乐艺术节第三届乐海杯古筝专业三等奖。印雨慧四川文化艺术学院2023级音乐表演古筝专业学生习筝八年，启蒙于孙颖老师2023年考入四川文化艺术学院，现师从徐馨老师2025年“敦煌之音”第八届北京国际民族器乐大赛银奖。2025年乐海杯·国乐艺术节第三届乐海杯古筝三等奖。杨秀雅四川文化艺术学院音乐表演古筝专业大三学生自幼习筝，启蒙于河南省天乐古筝苗豆豆老师。2021年跟随河南省焦作市宇华实验学校戈梦甜老师，2023 年考入四川文化艺术学院跟随徐馨老师学习，曾获得2017年济源电视台青少年才艺大赛二等奖，2022 年琴昇杯-第五届青少年古筝艺术展演优秀奖。陈梓垚2024级音乐表演古筝专业在读，启蒙于申毅老师，现师从徐馨老师。曾获2023盛世华筝福建省第三届古筝精英选拔展演铜奖，2025星耀敦煌成都赛区专业青年B组银奖，第四届凤凰花国际音乐节福州赛区青年组特金奖，第二届朱雀杯四川赛区专业成年组金奖，第四届天府筝韵古筝展演青年组三等奖，第二届朱雀杯总决赛专业成年组优秀奖。翟宸冉2024级音乐表演在读，五岁习筝，启蒙于张萍老师，现师从徐馨老师。曾荣获第二届朱雀杯四川赛区专业成年组金奖；第四届天府筝韵古筝展演青年组三等奖；第二届朱雀杯总决赛专业成年组优秀奖；2025星耀敦煌成都赛区专业青年B组银奖；2024年获“央音”第七届总展演独奏金奖；山东艺术学院古筝专项全国展示一等奖；2022喜迎二十大奋进新征程优秀古筝作品展演独奏银奖；2021泉城音乐奖(民族器乐)大赛荣获民族弹拨类古筝组银奖等奖项。陆倩颖四川文化艺术学院2024级音乐表演古筝专业学生，2024年考入四川文化艺术学院，现师从徐馨老师。曾获第四届“天府筝韵”古筝展演优秀奖。艺术指导李润李润，博士，硕士生导师，二级演奏员，西南科技大学文学与艺术学院青年钢琴教师，中国音乐家协会会员、四川省音乐家协会会员、四川省钢琴学会会员、四川省钢琴艺术指导学会会员、四川省教育学会会员，绵阳市非物质文化遗产专家库成员，绵阳市音乐家协会会员，绵阳市涪城区音乐家协会会员，绵阳市总工会合唱团钢琴艺术指导。近年来主持省、厅、校级科研项目共15项，出版专著1部，个人获奖30余项，包括四川省第二届高等学校音乐教育专业教师基本功展示活动专业技能展示（钢琴伴奏）项目一等奖（第一名）；担任《黑白键上的中国风——新编中国钢琴独奏作品集》副主编，2022年由四川文艺出版社出版；担任《被遗忘的旋律——外国中小型钢琴乐曲50首》副主编，2024年由西南大学出版社出版。林毅隆林毅隆，师从唐进教授至今。担任唐进教授主编《黑白键上的中国风：新编中国钢琴独奏作品集》编委工作。参与校级重点社科项目和质量工程项目共2项。2024年参演唐进教授钢琴教学二十周年音乐会系列巡演，先后赴西南科技大学、绵阳师范学院、西华师范大学、阿坝师范学院、成都师范学院、四川轻化工大学等高校演奏，并获邀在成都、重庆斯坦威音乐厅举办音乐会。演出曲目《粉墨》作曲：赵墨佳主筝：高璠睿筝一：翟宸冉 筝二：张启悦筝三：印雨慧 筝四：马艺佳打击乐：叶兴 马怡心《粉墨》是一首由作曲家赵墨佳创作的现代古筝重奏曲，旨在致敬舞台艺术工作者。作品灵感来源于京剧曲牌《西皮小开门》，通过古筝的音乐语言来表现戏曲声腔的变化。《林泉》作曲：叶小纲演奏：雷程阳古筝独奏曲《林泉》是作曲家‌叶小纲于2001年创作‌的代表作，灵感源自宋代画家郭熙的《林泉高致集》，以现代技法生动描绘了山泉奔流入海的动态景象，音乐结构呼应“高远、深远、平远”的“三远”境界，将传统美学融入现代作曲语言。《水墨丹青》作曲：魏军 高永谋 编配演奏：高璠睿钢琴：李润古筝协奏曲《水墨丹青》是一首富有中国传统文化特色的音乐作品。它以中国水墨画为创作灵感，通过古筝的独特音色和演奏技巧，将水墨画的意境、色彩和动态表现得淋漓尽致。该作品不仅展现了古筝艺术的魅力，也体现了中国传统文化与现代音乐的完美结合。《川流不息》作曲：老锣筝一：雷程阳 筝二：王俊慧 筝三：龚涵《川流不息》是一首典型的现代筝曲，它既充分传承了传统民间艺术的精华，又吸收了现代艺术观念当中的一些元素，以适应现代审美的一种筝曲形成。全曲由慢板、中板、快板三个部分组成。云、雨落于地，聚于溪，汇于海，连续不断，川流不息。《清风·舞月》作曲：魏军筝一：陈梓垚 筝二：翟宸冉钢琴：林毅隆 打击乐：孔令皓古筝二重奏《清风·舞月》由著名古筝演奏家魏军作曲。“清风，陪伴着新生的旋律;舞月，承载着跳跃的律动。此刻，在风中感悟，在月下飞舞……”乐曲是为两台七声而创作的筝曲，并配以钢琴、打击乐，勾勒出优美、欢快、跳跃的清新画面。《桃花源》作曲：李博演奏：王俊慧钢琴：李润《桃花源》是由笔者于2014年委约青年作曲家李博创作的一首古筝新作品。曲作者通过东晋时期陶渊明的文章《桃花源记》产生了对“世外桃源”的好奇和想像,经过一年的充分的构思与蕴酿,于2015年春定稿。乐曲突破了传统民乐作品的写作手法与曲式结构，大量运用了现代的作曲技巧，以艺术的语言了铺就了寻梦--逐梦--忆梦的这样一条通向世外仙境的道路。《唱支山歌给党听》作曲：朱践耳 刘乐 编配领奏：翟宸冉筝一：龚涵 印雨慧筝二：高璠睿 陈梓垚 马艺佳筝三：张启悦 杨秀雅 陆倩颖钢琴：李润打击乐：叶兴 马怡心作品选自人民群众耳熟能详的经典歌曲《唱支山歌给党听》，以群筝、钢琴、打击乐为编制形式，融合现代作曲技法与现代审美理念重新编配，给人以耳目一新的视听感受。乐曲以筝乐为载体，在熟悉的旋律中带领听众回顾中国共产党百年光辉历程，传递着新时代中华儿女热爱中国共产党的美好心声。

当地时间11月28日晚，由卢森堡中国文化中心与卢森堡音乐学院联合主办的“乐汇四海，无界合鸣”音乐会在卢森堡爱乐音乐厅（Philharmonie Luxembourg）成功举行。来自中国与欧洲的艺术家在同一舞台上呈现跨文化的艺术对话，以多元而动人的音乐交流，向中国与欧盟建交五十周年献上特别的文化礼敬。本场音乐会同时是“中国音乐之旅”系列的压轴之作，吸引了300余位观众到场欣赏。中国驻卢森堡大使华宁、卢森堡国民议会前议长洛朗·莫萨尔（Laurent Mosar）、中国驻卢森堡使馆参赞王原及卢森堡中国文化中心主任王晓红等嘉宾莅临现场，共同见证这一文化盛事。音乐会由吴琳与吕亚翔演唱的二重唱《灯火里的中国》拉开序幕，温暖的旋律串联起城市灯光与乡野炊火，为观众勾勒出富有生活质感的动人画面。随后，竖琴演奏家爱丽丝·彼得（Alice Peter）与古筝教师刘䶮合作呈现《枫桥夜泊》，以中西乐器的合奏，将唐诗中的静夜意境娓娓道来。女高音吴琳带来的《亲爱的爸爸》婉转细腻，而男中音彼得·埃德尔曼（Peter Edelmann）演唱的《在那遥远的地方》深情动人，展现了跨文化作品在不同声线中的魅力。来自匈牙利的钢琴家加博尔·法尔卡什（Gábor Farkas）随后登台，演奏李斯特《匈牙利狂想曲第十二号》和《埃斯特别墅的喷泉》，以精湛技艺与浪漫主义风格征服全场。音乐会的压轴节目为特别改编的三钢琴与重唱版本《茉莉花》，由加博尔·法尔卡什、罗珊、让·米勒（Jean Muller）三位钢琴家联袂演奏，并由彼得·埃德尔曼、吴琳、吕亚翔共同演唱。在钢琴与人声的交织中，这首经典民歌焕发出融合东西方音乐语言的独特魅力，将全场气氛推向高潮。演出结束后，许多观众表示，当晚的音乐会不仅展现了高水平的艺术水准，更以音乐这一无国界的语言深化了文化沟通的温度与情感。卢森堡中国文化中心将持续推动中欧文化互鉴，以更多形式丰富两地人民的艺术体验，为促进民心相通架桥铺路。“乐汇四海，无界合鸣”音乐会的圆满举办，为今年的文化交流画下亮丽的句点，也为未来的合作开启新的篇章。

今年八月，何占豪与吕思清联袂的"梁祝交响盛宴"曾席卷广州、深圳，场场座无虚席。当九十高龄的何老挥棒起奏，吕思清的琴声如蝶破茧而出，无数观众在交响诗篇中热泪盈眶，掌声响彻音乐厅长达十分钟！岭南的蝶影翩跹或许您未能亲见，但黄浦江畔的乐章即将奏响。何占豪与吕思清再度联手，以66年淬炼的经典，赴一场与上海的约会。12月12日，上海东方艺术中心，66年经典淬炼，两位大师再度合璧，以交响重塑爱情传奇。这一次，我们不见不散！01 梁祝/66年不朽传奇冬夜的上海，需要一段刻骨铭心的旋律。12月12日，何占豪与吕思清将携手走进上海东方艺术中心，用琴弦诉说一场跨越66年的浪漫。当《梁祝》的经典乐章在音乐厅响起，每一个音符都将化作翩跹的蝴蝶，飞进你的心房。这不仅是一场音乐会，更是一次与灵魂的深度对话。02 何占豪&吕思清/跨越 66 年的琴魂对话跨代际的艺术传承何占豪作为《梁祝》创作者之一，始终秉持“民族音乐现代化”理念；吕思清以“东方第一帕格尼尼”的技艺，成为《梁祝》最权威的诠释者之一。两代大师同台，不仅是经典重现，更是一场跨越66年的艺术接力，象征中国音乐精神的生生不息。中西融合的典范吕思清的小提琴与何占豪的民族化交响乐碰撞，展现“传统与创新”的完美平衡；《梁祝》既是中国音乐的世界表达，也是西方乐器演绎东方灵魂的巅峰之作。这次，何占豪与吕思清的合作，意义非凡。这不仅是“梁祝”的薪火相传，更是两代音乐传奇对东方爱情史诗的终极诠释。03 梁祝/跨越时空的永恒蝶韵“彩虹万里百花开，花间彩蝶成双对”。当那熟悉的旋律悠悠响起，仿佛有两只蝴蝶，从时光深处蹁跹而来。《梁祝》至今已诞生66周年，由作曲家何占豪、陈钢创作于1958年，于1959年首演，是献礼“新中国成立10周年纪念”的音乐作品。是二十世纪最成功的中国经典音乐作品之一。 这支中国有史以来最著名的小提琴曲，不仅打通了世界各国代表的文化理解，还完成了交响音乐民族化的创世纪。由何占豪音乐艺术传承中心与U剧场联合策划的"六六弦歌，何乐传情”系列，演出特别邀请梁祝作曲家何占豪、著名小提琴家吕思清、指挥家彭菲、著名二胡演奏家段皑皑、著名柳琴演奏家禹洁、著名青年古筝演奏家邓翊群，以及上海汉成交响乐团共同展现经典之作。04 何占豪/92岁世纪匠人执棒琴声流转间，我们见证的不仅是一位大师的艺术造诣，更是六十余载不改的音乐赤忱。他以弓弦为笔，谱写出中国音乐的华章；以生命为歌，诠释着艺术家的永恒追求。这一次，他将亲自指挥，带领大家解锁最原汁原味的 “梁祝密码”，共同见证他舞台生涯 75 周年的奇迹时刻。在他的指挥棒下，《梁祝》必将焕发出新的生机与活力，带我们穿越时光，重温那段经典的爱情传奇。05 曲目单1.管弦乐《伊犁河畔》作曲：何占豪 乐团：上海汉成交响乐团2.管弦乐《花灯舞》作曲：何占豪 乐团：上海汉成交响乐团3.柳琴协奏曲《花》作曲：何占豪 柳琴：禹洁乐团：上海汉成交响乐团4.管弦乐《胡腾舞曲》作曲：何占豪 乐团：上海汉成交响乐团5.二胡协奏曲《莫愁女幻想曲》作曲：何占豪 二胡：段皑皑乐团：上海汉成交响乐团6.古筝协奏曲《临安遗恨》作曲：何占豪 古筝：邓翊群乐团：上海汉成交响乐团7.小提琴协奏曲《梁祝》作曲：何占豪、陈钢 指挥：何占豪小提琴：吕思清 乐团：上海汉成交响乐团06 艺术家/阵容特邀指挥 何占豪世界著名作曲家，中国杰出音乐家、指挥家、音乐教育家。中国第一部小提琴协奏曲、民族音乐瑰宝《梁山伯与祝英台》主创者。上海音乐学院教授；历任多届中国音乐家协会理事、上海音乐家协会副主席，并多次受聘出任全国金唱片奖评委、金钟奖专业评委会主任等职务。2013 年，获中国音乐艺术最高奖，由中国文学艺术界联合会、中国音乐家协会授予金钟奖“终身成就奖”；2014年，上海市委宣传部授予“上海文艺家终身荣誉奖”；2019 年，获第七届上海文学艺术奖“终身成就奖”；2021 年，获中国音乐学院颁发“一带一路”国际筝乐学术交流季“古筝艺术特殊贡献奖”。小提琴演奏家 吕思清吕思清，国际知名小提琴家，青岛耶胡迪·梅纽因学校校长。作为第一位夺得国际小提琴艺术最高奖之一——意大利帕格尼尼国际小提琴大赛金奖的东方人，吕思清无疑是当今乐坛最活跃的杰出中国小提琴家。他那美妙绝伦、激动人心的琴声早已遍布维也纳金色大厅、美国纽约林肯艺术中心、洛杉矶好来坞碗型剧场、等世界著名的演出场所。吕思清以他激情洋溢的演奏以及无可比拟的音乐魅力赢得了全球超过四十多个国家及地区的观众，被国际媒体盛赞为“一位杰出的天才小提琴家”。因其杰出的艺术成就和广泛的社会影响，吕思清还获得过众多的社会荣誉，包括美国国会众议院荣誉证书、美国新泽西州“杰出亚裔艺术成就奖”、美国加州参议院荣誉证书、四次获得美国加州众议院执委会荣誉证书、万宝龙卓越艺术大奖、《中国青年》杂志“影响21世纪中国的100个青年人物”之一、《北京青年报》形象大使等。美国加州Millbrae市将2006年9月16日定为“吕思清日”。吕思清使用的是一把意大利制琴大师耶稣·瓜奈利于1734年制作的名为“里奇”的小提琴（ex-Ricci Guarneri del Gesu violin）。指挥 彭菲哲学博士，上海民族乐团驻团指挥。作为“文人指挥”代表，她融合《乐记》中“凡音之起，由人心生也”的东方美学与西方指挥语言，形成刚柔并济的指挥风格，既有细腻委婉的柔性表达，亦有豪情酒脱的刚性诠释。曾策划、指挥《上海传奇·外滩故事》《梨园》《寻找中国的声音》《禅意东方》《山河·秋月·安歌》《山水集》《语言的边界——无言之境》等主题音乐会，以跨界思维拓展民族音乐表现力。同时，以客席指挥身份与各地乐团保持广泛合作，持续推动民族音乐的多元传播。其音乐领域广及交响乐、民族管弦乐与当代音乐，荣获第三十一届上海之春音乐节新人表演奖、第六届全国少数民族文艺会演最佳剧目奖等殊荣。二胡演奏家 段皑皑国家一级演员，上海市三八红旗手称号获得者，上海民族乐团二胡独奏家，上海音乐家协会二胡专业委员会会长，中国音乐家协会理事，中国民族管弦乐学会常务理事、胡琴专业委员会副会长，上海师范大学音乐学院兼职教授、硕士生导师，上海纽约大学兼职教授，西安音乐学院客座教授。历任上海东方广播民族乐团二胡首席、上海民族乐团二胡首席，应邀出访了几十个国家和地区进行文化交流，应邀担任国内外各大音乐赛事的专家评委。以独奏家身份参演几千场音乐会。在重大音乐会中担任特邀独奏家。先后录制了大量的CD、DVD和个人专辑，其中多项获上海文艺人才基金资助。近年来出版编著的专辑和书籍有：《心香-段皑皑二胡独奏专辑》《芦苇荡咏叹-段皑皑二胡协奏曲专辑》《二胡》《弓弦琴韵-段皑皑二胡演奏艺术》《琴声放歌-建党百年百首二胡曲集》等。柳琴演奏家 禹洁中国民族管弦乐学会柳琴专业委员会常务理事。北京大学哲学系哲学学士，光华管理学院管理学硕士，法国诺欧商学院时尚管理DBA，现任北大教育基金会项目部部长。自幼习琴，师从著名柳琴演奏家、国家一级演奏员张鑫华先生和柳琴教育家顾锦梁先生。曾任中国福利会少年宫小伙伴艺术团民乐团弹拨乐首席。曾获2010首届全国柳琴北京邀请赛中青年组金奖(第一名)、CCTV民族器乐电视大赛优秀奖等多项全国性大赛奖项。曾任北京大学学生民乐团团长，作为校文艺骨干受到胡锦涛总书记接见，毕业后曾指导北京大学学生民乐团获得第四届全国大学生艺术展演一等奖。2018年5月，担任北京大学在美国纽约林肯艺术中心举办的120周年校庆音乐会艺术总监。在北大建校120周年“化蝶情"——何占豪与梁祝60周年北大纪念音乐会上，受特邀与中国交响乐团合作首演柳琴版《梁祝》，由著名音乐家何占豪教授执棒。在"传承化蝶情”--何占豪与梁祝60周年上海纪念音乐会上，与上海爱乐乐团合作演绎柳琴版《梁祝》。古筝演奏家 邓翊群当代青年古筝演奏家作曲家，上海音乐学院古筝专业讲师（博士在读），中国音乐最高奖“金钟奖”、文化部“文华奖”获得者，国家艺术基金青年创作人才，上海市晨光学者，上海艺术与音乐发展协同创新中心演奏家，上海音乐学院筝乐团副团长，中华传统乐会古筝专业委员会理事，师从演奏家、教育家、博士生导师祁瑶教授。曾获国家级、省部级演奏与创作类奖项20余项，受邀赴美、德、新、马、土、瑞、匈等国家交流演出，于全国50多个城市举办个人独奏音乐会及作品音乐会而广受赞誉，2025受邀赴布达佩斯举办专场新年音乐会大获成功，成为了Vigado百年音乐厅首位举办个人专场作品音乐会的中国艺术家。曾创作了《定风波》、《时代》、《乌兰布统回忆》、《柳京之舞》、《晚晴》、《明月歌》等多部筝乐作品在业内引起高度广泛关注，曾获敦煌民族室内乐创作比赛最高奖特等奖、2024全国原创筝乐评选十佳作品（最高奖）、全国优秀筝乐作品评选三等奖等。其创作更被列为文华奖、国韵杯、南洋国际音乐大赛等国内外重大专业赛事指定作品。上海汉成交响乐团由何占豪老师担任乐团音乐总监，以专业音乐家为演出骨干的双管制乐团，各声部首席均由来自上海三大交响乐团的国家一级、二级演奏员担任。自成立以来，乐团连续三年入选政府采购单位，并以专业艺术水准得到了众多艺术家和广大观众的高度肯定和喜爱。乐团始终秉承何占豪教授的“外来形式民族化、民族音乐现代化”的艺术理念，通过排演不断探索实践，真正做到了西为中用、古为今用、中西结合，创新演绎的一批诸如京胡协奏曲、古筝协奏曲、二胡协奏曲、戏曲交响等多部曲目，得到广大人民群众的喜爱。音乐会特别支持：好买财富好买财富，中国头部财富管理平台，成立于2007年，凭借享誉业界的好买基金研究中心和严格的产品风控臻选，已构建起覆盖境内外的全牌照体系，旗下公司分别获得私募管理人牌照（新方程、好臻）、香港证券1/4/9号牌（好买香港），以及第一批独立基金销售牌照（好买基金），并分别提供私募证券基金投资、私募股权基金投资，海外投资，公募及私募证券基金销售等服务。公司在全国超40个城市拥有服务中心，依托腾讯战略投资的支持，和超20年管理团队的行业经验优势，提供全周期财富解决方案，打通从公募、私募、股权到家办的全资产配置通道，目前已服务上千万零售客户、过万高净值客户及逾千家机构客户，形成从财富启蒙到家族传承的分层陪伴体系，兼具综合配置实力和长期陪伴能力。音乐会指定用筝：玉振玉振古筝，来自中国古筝之乡——扬州。由已故著名古筝艺术家、制作家、活动家——张弓先生联合创立。是一家专注于古筝研发、生产和销售的现代文化企业。“做好筝、做买得起的好筝”是企业的核心价值观，也是玉振古筝忠贞不渝的使命。传承匠心是我们对古筝艺术的执着追求，是献给时光与用户最诚挚的礼物。演出福利凡在小红书分享本场演出信息或者介绍，并带上关键字#梁祝#何占豪，当日演出前一小时，可在现场主办方兑换处领取纪念票。演出信息“六六弦歌，何乐传情”梁祝66周年何占豪作品大型东方交响音乐会-演出时间-2025年12月12日（周五）19:30-演出地点-上海东方艺术中心·音乐厅-演出时长-预计100分钟（含中场休息）-演出票价-180/280/380（售罄）480/580/680/880元-扫码购票-*票品为有价票券，非普通的商品，其背后承载的文化服务具有时效性，稀缺性等特征，一经售出，不退不换，敬请留意。

《醉月·金陵》作曲：任洁演奏：墨语筝乐团乐曲简介：“朝别朱雀门，暮栖白鹭洲。波光摇海月，星影入城楼。”作品根据李白的《宿白鹭洲寄杨江宁》诗意而作，明月夜，秦淮河，文德桥，诗人李白捉月舞起，《醉月·金陵》通过对李白金陵诗歌的解读，再现历史文化名城的诗歌情境，传承文化印记。11月27日晚，江苏大剧院灯火璀璨，掌声与艺术气息交织弥漫，由江苏省文化和旅游厅、江苏省人力资源和社会保障厅联合主办的2025年江苏省文化艺术政府奖——文华奖颁奖仪式暨优秀作品惠民展演在此圆满落幕。任洁教授原创筝重奏作品《醉月·金陵》获“文华节目奖”。江苏省文华奖是经江苏省人民政府批准设立的省级专业艺术领域政府最高奖项。本届评选历时半年，最终评选出文华十佳剧目奖、文华优秀剧目奖、文华节目奖、文华表演奖、文华编剧奖、文华导演/编导奖等多个类别奖项。墨语古筝乐团南京艺术学院墨语古筝乐团，是由古筝演奏家任洁教授于2005年创立的集教学与实践于一体的古筝乐团，2008年举办首场专场音乐会，是全国第一个同时获得两大权威大奖——中国音乐最高奖 “金钟奖”、中国文化部政府最高奖“文华奖” 的新生代古筝乐团。乐团由南京艺术学院古筝专业的研究生、本科生及附中的优秀学生组成。乐团成立20年来，多次受邀全国举办巡回音乐会，参演国际音乐节，受邀在中央电视台《风华国乐》等栏目，录制了十多首筝乐新作。首演了《墨语》《青城记》《西凉沙影》等古筝重奏作品，出版《墨语——墨语筝乐团当代古筝重奏作品集》。乐团在传承中华优秀传统文化的基础上，做出了多种先锋性的尝试，实现了全国首个古筝与全息 3D 投影技术的跨界合作，首演的中国首部古筝器乐剧《筝叙》获得江苏艺术基金大型舞台剧目扶持。指导教师：任洁南京艺术学院教授、博士生导师南京艺术学院艺术创作与实践处副处长、音乐学院民乐系主任中国首位“金钟奖” “文华奖”三次金奖获得者入选国家高层次人才项目历程回顾 2005年至2025年任洁教授指导的南京艺术学院墨语筝乐团3次荣获江苏省“文华奖”。2017年，南京艺术学院墨语筝团创演的古筝重奏《梦秦淮》荣获“第三届江苏省文华奖——文华优秀节目奖”2021年，墨语筝乐团成员张果晗荣获“第五届江苏省文华奖表演奖”2025年，墨语筝乐团荣获2025年江苏省文化艺术政府奖——文华节目奖

冬月如练，朗照霜天，清辉之下流音泠泠。乐如梦，人入梦，江畔何人初见月？12月21日，“忆江南 II・古乐古诗古歌音乐会”即将在寒冬中铺开一幅声色温暖的江南春景图。以古乐为舟，古诗为帆，带领大家逆时光之流而上，在冬之寂寥中催生草长莺飞的回忆。所谓恬澹寂寞，非世所尚，冷寂中自有别样的温情。壹.当千年诗句“走”出语文课本“东风吹柳万条斜”，诗豪刘禹锡的《竹枝词》随风轻扬；“只在此山中，云深不知处”，诗童的问答在《酒狂》的阮声里更显空灵；“木末芙蓉花，山中发红萼”，王维笔下的《辛夷坞》与《高山流水》的筝韵相遇，绽放出寂然的山中美景。古诗，真的“活”过来了！青岛赫德双语学校“小古歌班”的稚童清音纯粹无瑕，将搭配典雅的女声，以吟唱方式重塑经典。贰.诗与乐的“天作之合”阮咸醇厚的《酒狂》，为《寻隐者不遇》披上了些许仙气与洒脱；古筝名曲《高山流水》的巍巍汤汤，恰好映衬出《辛夷坞》空谷幽兰般的静谧与自赏。箫声《梅花三弄》的清雅风骨，与《春夜喜雨》的润物无声，共同写就了中国人格物致知的精神画卷。叁.国乐里的“江南音画”一管竹笛，如何吹尽一座城？《姑苏行》的旋律响起，便仿佛漫步于亭台水榭，一步一景；琵琶经典《龙船》，则带来了水乡节庆的锣鼓喧天与人间烟火气。从古筝的《月儿高》到琵琶古筝合奏的《春江花月夜》，每一首器乐曲，都是一幅流动的江南水墨长卷。肆.终极彩蛋：《新忆江南》从月夜启幕，经柳岸、竹枝、隐士、山水、梅雨、春江，终在《新忆江南》中汇聚成对江南最深情的回望。演出形式独奏与乐队演唱巧妙穿插，既展现传统器乐的深邃意境，又通过人声吟唱赋予古诗词新的活力。温婉深情的女声与清澈明亮的童声，恰似冬日窗上的冰花，以其沉静中蕴含的生命力和不染尘俗的纯真天性，映照出江南文化中的平淡天真的美学内核——不事雕琢而自然生趣。伍.冬至绘九，以一笔一画待春风冬至，数九伊始。古人以笔消寒，绘梅枝素蕊，一日一染，待九九春归。「玲珑趣斋」 此番以“九九消寒图”为约，邀您执笔蘸彩，在素笺上勾勒梅枝，从冬至日起，每日染红一瓣，以八十一笔的温柔守候，静待春风。凡购《忆江南II》门票的观众，可于演出开演前四十五分钟至「玲珑趣斋」，共绘消寒图。提笔、落彩、绘九，在笔墨点染间亲历传统时序之美，将漫长冬季化作一幅可期可待的生动记录。八季旅程，始于音韵，归于时序。让我们在这场冬至雅集中，以古乐润心，以笔墨记岁，亲手描绘一段从极寒走向新生的旅程。期待与您相约，共赴这场温暖收官之约，以画启九，以乐辞岁。*材料有限，雅趣先到先得，愿您提早而至，共启这一场跨越冬春的约定。12月21日，让我们暂别都市喧嚣，赴一场古乐与诗的约会。浙派名家的精湛演绎、童声与女声的纯净吟唱、千年江南的诗意回响，都在这场音乐会中等你。这里有非遗传承的深厚底蕴，有诗乐相合的天作之合，更有穿越时空的文化共鸣。在玲珑国乐《忆江南II》的深情吟唱中，遇见心中的江南。演出简介忆江南Ⅱ·古乐音乐会整场演出以古筝、琵琶、笛箫与中阮，交织纯净童声与典雅女声，展开一幅流动的江南诗画。12月21日，让我们乘着旋律的舟楫，从月夜清辉启程，行经柳岸花朝，听竹枝清响，访云深隐处，仰高山流水，待梅花伴着夜雨，落入春江的浩瀚波光。所有诗意旅程的终点，都指向那一曲深情的召唤——新忆江南，邀您共赴这场穿越千年的江南回响。忆江南II·古乐古诗古歌音乐会日期:2025年12月21日 星期日 14:00地点:凯迪拉克·上海音乐厅 B2音乐立方时长:约60分钟票价:￥180*本场音乐会谢绝1.2米以下儿童入场，已购门票概不退换。曲目《月儿高》浙派筝曲孙文妍、何宝泉整理王巽之传谱古筝独奏：王伊《龙船》民间音乐琵琶独奏：吴爽《咏柳》词：贺知章（唐）曲：琵琶曲《青莲乐府》片段编曲：张梦演唱：张千庭 青岛赫德双语学校童声古歌《姑苏行》作曲：江先渭笛子独奏：顾剑楠《竹枝词》词：刘禹锡（唐）曲：选自笛子曲《姑苏行》演唱：青岛赫德双语学校童声古歌《酒狂》古琴曲作曲：阮籍中阮改编：刘星中阮独奏：杨净《寻隐者不遇》词：贾岛（唐）曲：出自笛曲《妆台秋思》编曲：张梦演唱：张千庭 青岛赫德双语学校童声古歌《高山流水》古传浙派筝曲王巽之传谱孙文妍移订古筝独奏：王伊《辛夷坞》词：王维（唐）曲：选自浙派筝曲《高山流水》编曲：张梦演唱：张千庭 青岛赫德双语学校童声古歌《梅花三弄》古琴古曲古琴打谱：吴景略箫传谱：戴树红箫独奏：顾剑楠《春夜喜雨》词：杜甫（唐）曲：选自古琴曲《梅花三弄》编曲：张梦演唱：青岛赫德双语学校童声古歌《花下醉》作曲：林吉良中阮独奏：杨净《春江花月夜》词：张若虚（唐）琵琶古筝合奏：吴爽 王伊《新忆江南》词：胡建君曲：选自选自浙派筝曲《霓裳曲》编曲：张梦演唱：张千庭 青岛赫德双语学校童声古歌* 曲目以现场为准演出人员顾剑楠 笛子/箫现任上海民族乐团竹笛演奏员，毕业于上海音乐学院。曾任上海音乐学院青年民族管弦乐团管乐首席。5 岁学习笛子演奏，先后师从许国屏、陆星毅、鲍敖法、戴树红、俞逊发、张煜。幼时有幸得南派宗师陆春龄先生指点一二。曾与多位作曲家合作，并参与康炜的《唤》、祁瑶的《天唱——为竹笛独奏而作》、徐仪的《TAI》等作品首演。进入上海民族乐团以来参演《玉笛飞声天地间》《大音华章》《冬日彩虹》《海上生民乐》等重大音乐会。受邀出访境外时参演《上海艺术家展演周》系列演出、和由故宫博物馆主办的《盛世年华 紫禁城清代宫廷生活艺术展》系列展演。王伊 古筝青年古筝演奏家、蝶式筝演奏家，浙派筝传人。上海音乐学院筝乐团“金愔组合”首席，“Solo 筝团”首席，上海音乐家协会会员。师从古筝教育家祁瑶、孙文妍至今。曾以独奏家身份登上美国卡内基音乐厅。以特邀独奏家身份与中央民族乐团作曲家马久越签约制作《聆听中国Ⅲ 古筝独奏专辑》。曾举办“弹韵 琵琶与筝”巡演演奏会十余场，首演蝶式筝与乐队协奏曲《哪吒闹海》。获首届“中日韩国际古筝大赛”演奏家组金奖，创作古筝协奏曲《秋之叶》获浙江省第十届音乐舞蹈节“兰花奖”金奖。吴爽 琵琶青年琵琶演奏家，讲师，上海音乐学院民乐系青年教师，中国民族管弦乐学会会员，琵琶学会理事；上海音乐家协会琵琶学会理事。先后就读于上海音乐学院附中和中央音乐学院，师从殷荣珠、王臻、张铁副教授，李光华教授。曾获第五届“文华奖”全国青少年民族乐器大赛青年组银奖、第八届“中国音乐金钟奖”琵琶比赛优秀奖、台北市民族器乐大赛（琵琶）第二名、全国“金芦笙杯”器乐大赛青年 A 组金奖第一名、第二届“敦煌杯”全国琵琶大赛青年专业组金奖、第二届“辽源杯”琵琶演奏大赛音乐院校青年 A 组金奖第一名、中日韩国际琵琶大赛专业 A 组金奖等。杨净 中阮现任上海民族乐团阮演奏员，中国民族管弦乐学会阮专业委员会会员。毕业于中央音乐学院，师从于著名阮演奏家、教育家、博士生导师、中央音乐学院徐阳教授。原中央音乐学院阮族室内乐团成员。曾多次参加中央电视台大型文艺晚会的录制演出。曾获首届全国阮专业比赛专业青年组银奖、国际民族器乐大赛专业组银奖，第二届全国阮咸艺术展演优秀指导教师、浙江阮分级大赛优秀指导教师、国韵杯优秀指导教师、“这，就是我们的旋律”优秀指导教师。工作以来多次参加“G20峰会”及“第九届全球健康促进大会”“中国国际进口博览会”等重要活动。在《共同家园》《海上生民乐》《栀子花开了》《脱颖而出》《思南赏艺会》《国乐咏中华》等乐团的大型原创作品中担任主要演员，成功举办“净听阮语—杨净与少年阮族”专场音乐会。曾与著名指挥家余隆携上海交响乐团合作参演《中国大运河-水韵》，担任中阮演奏。张千庭 女声跨领域声乐家。毕业于中国台湾国立台南艺术大学中国音乐学系，主修声乐师从林姿吟老师，副修钢琴师从潘祖欣老师，并受杨惠宫老师指导启蒙、声乐家方琼老师、声乐家陈心莹老师指导。与中国台湾扬琴乐团进行全台巡回演出、簪缨国乐团合作《难忘的泼水节》、南艺大民族管弦乐团演绎《天涯歌女组曲》《我爱你·塞北的雪》及《姑娘生来爱唱歌》、大中青年国乐团演出《红楼梦组曲》、中国台湾青年管乐团合作《邓丽君组曲》和《凤飞飞组曲》、参与电视台《乐声美事录》节目以南艺之星受访。荣获中国香港国际合唱节女声独唱银奖，演出足迹遍及西班牙、葡萄牙、意大利、法国、梵蒂冈、加拿大等国家。现任上海半度音乐古歌教学总监、上海台商子女学校合唱指挥、上海金州小学跨学科指导老师。青岛赫德双语学校·童声小古歌班童声（付麒宇、陈杰睿、王姝涵、高钰涵、 刘光进、王筱诺、袁玮彤、夏千聿、徐若云、张珂涵、李清宸、赵一诺、朱俊彤、黄一苇、刘坤昊、张艺馨、姜婉仪、邱国权、刘润寒、邱雯悦、周罗严、张嘉诺、刘晓溪、林子媛、王雯楠、孙美林）“小古歌”合唱团，是青岛赫德这所国际化学校中一张流动的诗意名片，也是全人教育理念下一处温暖的注脚。我们以音律为桥，以吟唱为钥，连接千载诗韵与纯澈童心，让沉睡的文字在旋律中苏醒。这不仅是对文化认同的温柔深耕，更是对文化自信的轻盈传承。制作团队出品：半度音乐联合策划：章莉莉 胡建君总监制：林小草音乐总监：刘星文学构作：胡建君 李欣泽 于佳妮视觉总监：章莉莉执行舞监：隋宛彤演出执行：周阳平面设计&动态视觉：李彦琪背景画作：毕立伟 胡建君曲名书法：胡建君童声指导老师：张千庭 沈茜 冯文馨 陈晓 王一洋创意顾问：利维舞台监督：胡雨柯音响师：缪晨波灯光师：赵逸特别支持主创团队刘星 音乐总监半度音乐联合创始人，艺术总监、当代民乐拓荒者、作曲家、中阮演奏家。其作品涉及协奏曲、交响乐、中阮、NEW AGE等。代表作品《云南回忆》、《第二中阮协奏曲》，代表专辑《一意孤行》、《广陵散》等 。林小草 总监制半度音乐联合创始人、中国音乐地理制作人、古曲复兴计划发起人。出版有个人演唱专辑《琴歌》、《古歌》、《小古歌》。其“古歌”项目入选国家艺术基金资助项目，上海文化发展基金会市重大文艺创作资助项目。基于20年传统音乐积累，以歌者身份探索古乐的现代化创作，创建芣苡乐队，将古诗词和古曲相融合创编成面向新一代年轻人的【古歌】，尝试让中国经典成为易学、可唱的歌谣。章莉莉 联合策划人上海大学上海美术学院副院长，教授，博导；公共艺术技术国家级实验教学示范中心（上海大学）主任，上海市公共艺术协同创新中心（PACC）执行主任。十年来从事非遗传承与创新设计实践及研究，积极推进非遗融入现代生产生活，孵化百余项非遗跨界设计项目。获文化和旅游部“优秀专家”和“全国非遗保护工作先进个人”称号等。胡建君（胡见君） 联合策划人写作者，上海大学上海美术学院副教授，博士生导师，美术学博士后流动站合作导师，上海大学中国书画研究中心副主任、上海诗词学会常务理事。师从贺圣谟、徐建融、卢甫圣、陆康先生。已出版《既见君子——海上艺文录》《飞鸟与鱼——银饰里的流年》《陆康印象》等作品二十余部。并担任书画展览、艺术文化活动策展人。隋宛彤 执行舞监上海音乐学院艺术管理专业，师从上音艺术处重大演出项目主管，国家二级演员，中国音乐家协会会员张翼老师。舞监经验丰富，参与制作多部音乐剧、歌剧作品：上音歌剧院&意大利科莫歌剧院联合制作歌剧《塞维利亚理发师》、上音歌剧院&法国波尔多国家歌剧院联合制作歌剧《卡⻔》、法国奥尔良国际钢琴比赛上海分站赛、《谁偷了我的礼物》等。周阳 演出执行上海音乐学院艺术管理专业，参与执行多个大型活动如法国奥尔良国际钢琴比赛上海分站赛，曾参与统筹策划“伴音之梦”演出，担任话剧《不道德的小说》舞监助理。毕立伟 背景画作中国当代艺术家，毕业于中央美术学院雕塑系，师从孙家钵、蔡志松等艺术大家，现居杭州。深耕雕塑、绘画与书法陶瓷等领域，以跨媒介创作构建独特的艺术语言，作品植根于东方传统美学，却以当代视角重新诠释古典绘画的精神内核与视觉叙事。曾在北京、上海、广州、香港、新加坡、法国等国内外重要城市举办展览。其代表作《上上签》《吉祥须弥》《阿罗汉》等作品被海内外众多重要藏家及艺术机构收藏认可。李欣泽 文学构作上海大学上海美术学院艺术学博士研究生，师从胡建君教授。曾担任宝山区文化馆尚美艺述栏目撰稿人，作为核心成员参与著作《国色江南》。有多篇文章在解放日报、学习强国等主流媒体发布。参与策划多场艺术展览和学术活动，在上海黄浦区图书馆、包玉刚实验学校等开设多次公开讲座。于佳妮 文学构作上海大学上海美术学院艺术学硕士研究生，来自黑龙江，曾就职于黑龙江省塔河县文旅局，现师从上海大学美术学院胡建君教授，研究方向美术史论。作为核心成员参与著作《国色江南》。负责各类文案与平面设计以及项目统筹工作。在上海黄浦区图书馆等开设多次公开讲座。李彦琪 平面设计&动态视觉上海大学美术学院艺术设计硕士，具备扎实的设计理论基础与丰富的实践经验。曾在阳狮集团参与上汽大众线上媒体宣传运营，协作完成了多个创意设计方案，积累了丰富的企业活动设计经验。曾荣获多项设计奖项，包括全国一等奖、省级奖项十七次。作品涵盖了数字艺术、广告设计与视觉创意等领域，具有较强的视觉表达与创意能力。利维 创意顾问毕业于南京大学。艺评人，摄影人。宝藏“玲珑国乐”更多待解锁惊喜，敬请期待！“玲珑国乐”是凯迪拉克·上海音乐厅国乐类品牌项目，旨在传承传统文化，推广民族音乐，至今已举办七季。“玲珑国乐”在音乐厅 “音乐立方”小厅内，以一把二胡、一支竹笛、一张古琴等，或两三合奏，或精致独奏，展现小而美的雅致民乐空间。乐器虽“玲珑”，能力却非凡，不同于单纯的民乐演出，“玲珑国乐”以精致玲珑的形式，时尚青春 的概念，寓教于乐的互动，重塑民乐。

“广东地区传统筝乐（潮州筝派、客家筝派、粤乐筝曲）演奏人才培训项目”（后面简称“培训项目”）本属国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目，通过广聚多位专业音乐院校权威专家以及潮州筝派、客家筝派、粤乐筝曲的优秀传人，集中培养更多新时代传统筝乐演奏人才，从而推动广东地区传统筝乐更好的从民间走向专业院团，从本土之隅，播扬至华夏九州。12月19日，作为“培训项目”系列音乐会之一，“敦煌国乐”·古筝名家经典作品独奏、重奏音乐会（西安站）将于“长安乐·一带一路文化艺术中心(多功能厅)”正式举行。本场音乐会属于“培训项目”系列音乐会，既包含源自艺术基金项目、经各位专家口传心授的传统筝曲，也涵盖了富有创意、洋溢时代气息的现代新作。这不仅是一次对传统筝乐精髓的深情回望，也是一场融合当代语汇的匠心探索。我们诚挚邀请您，与我们一起走进这场承古开今、意韵交融的音乐之旅，触摸筝音里的时光印记。基本信息“敦煌国乐”古筝名家经典作品独奏、重奏音乐会（西安站）——国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目专场【演出时间】2025年12月19日（周五） 19:30【演出地点】陕西省西安市国际港务区灞渭大道西侧长安乐·一带一路文化艺术中心(多功能厅)【演出票价】680（VIP）、480、380、280、180【主办单位】北京鸣琴观梅文化传媒发展有限公司【协办单位】西安音乐学院民乐系陕西师范大学音乐学院陕西省秦筝学会【支持单位】上海民族乐器一厂有限公司【票务热线】15702909799 魏老师13810281697 郎老师13522325604 王老师艺术指导李 萌（壮族）国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目首席专家女，中央音乐学院教授，博士生导师，曾任中央音乐学院民乐系弹拨二室主任，在筝演奏、教学、乐器改革、筝曲创作方面均有建树。1977年考入中央音乐学院民乐系，曾先后师从李婉芬、曹正两位教授，在学期间也曾求教于项斯华、张燕、何宝泉、郭鹰、林毛根、杨秀明、黄辉远、饶宁新等著名演奏家。出版《潮州筝曲四十首》《潮州五家筝曲集》《福建诏安筝曲集》《广东客家、粤乐筝曲集》《传统筝曲大全》（上、中、下）以及《陕西筝曲选》（与人合作），编撰现代筝曲教材《中国现代筝曲集萃》（1、2、3、4册）、《中国筝谱》（上、中、下）（与人合作）。曾获文化部颁发的“园丁奖”，98年获“北京市优秀青年骨干教师”称号。出版专辑:《粉蝶采花》《高山流水》《春到拉萨》《跟我学——中国古筝教程》《古筝基础教程》《古筝演奏与练习》《考级大全》《西域随想》《莲花谣》《箜篌引》，演奏专辑:《抒情即兴曲》《林泉》。乐器改革：是七声弦制、D7、D5弦制弦线的主要研制者，也是多声弦制筝的第一研发人，该筝入选2013年中国民族乐器十大改革产品。筝乐作品：《鲲鹏赋》《抒情即兴曲》、《青山流云》《长歌行》《千里之行》《藤缠树》《铜鼓舞》《八面风》《月色清明》《红水河狂想》《藤缠树》《远行》，创编筝乐演奏剧场《人生几何》。社会兼职：中国音协筝会副会长、中国民管协会筝会副会长。北京民族文化交流中心音乐总监、艺委会主席。曾任天津音乐学院、四川音乐学院硕士生导师，中央民族大学音乐系外聘专家。曲目单1.《寒鸦戏水》潮州筝曲林毛根 演奏谱林乔、林钟 编配筝Ⅰ：王淼、孙思怡、张佳康、郜雅筝Ⅱ：王子谦、杨雨桐、顾米加（以姓氏笔画为序）2.《行者》作曲：魏军古筝：王淼、王子谦3.《柳青娘》重六调（连采花牌）潮州筝曲洪如炎 传黄长富 传谱黄辉远 整理黄冠英 演奏谱筝Ⅰ：顾米加筝Ⅱ：孙思怡、郜雅（以姓氏笔画为序）筝Ⅲ：王子谦4.《月色清明》作曲：李萌古筝：李萌5.《大武》作曲：陈哲古筝：张佳康—中场休息—6.《在花间》作曲：赵泽明、杨雨桐古筝：杨雨桐7.《苍歌引》作曲：陈哲筝Ⅰ：王子谦筝Ⅱ：孙思怡、郜雅（以姓氏笔画为序）筝Ⅲ：顾米加钢琴：张诗乐8.《万里无云》作曲：郝维亚古筝：张佳康钢琴：张诗乐9.《阳光大地》作曲：王建民 古筝：杨雨桐钢琴：张诗乐10.《夜深沉》京剧曲牌改编：王中山筝Ⅰ：王子谦、杨雨桐、张佳康筝Ⅱ：孙思怡、顾米加筝Ⅲ：王淼、郜雅（以姓氏笔画为序）钢琴：张诗乐*曲目及顺序以实际为准，主办方有最终解释权。本场演出成员（按姓氏笔画排序）王子谦入选国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目河南省音乐家协会会员，濮阳筝会会长。毕业于沈阳音乐学院，师从沈阳音乐学院杨娜妮教授，入选国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目。曾获第十一届中国音乐“金钟奖”入围奖；创作筝曲《莽》获得河南省文化厅“群星奖”一等奖；第四届“敦煌杯”民族器乐大赛金奖；“亚洲民族器乐大赛”古筝专业A组金奖；“金鹰杯”古筝大赛金奖；第二届“辽宁省民族器乐艺术节”金奖；“翰雅奖”-中国传统筝乐艺术节演奏奖；中国古筝艺术菁英展演职业青年A组优秀演奏奖；辽宁省首届古筝独奏重奏大赛职业青年A组金奖；沈阳音乐学院“鲁艺杯”民族器乐比赛弹拨组铜奖；APMC“亚乐赛”⾦奖。曾应邀赴奥地利维参加联合国“世界中国日”系列音乐会；参加“传统筝乐艺术节名家专场音乐会”；参加“中国潮筝－名家交流音乐会”；参加“中国古筝艺术菁英展演闭幕式名家专场音乐会”；参加第二届“中国古筝流派学术研讨会”；参加辽宁省第42届和43届“传统文化节”开幕式；参加辽宁省民族管弦乐学会建会二十周年－古筝专场音乐会；参加“辽宁省第二届民族器乐艺术节开幕式－暨高校青年演奏家、教师音乐会”；参加第34届中国·哈尔滨之夏音乐节-杨娜妮教授学生古筝专场音乐会；参加沈阳音乐学院建院八十周年-“东北风”东北地区非遗代表作展演；成功举办多场个人独奏音乐会及教学音乐会；录制iartschool爱艺术+《杨娜妮古筝教程》示范演奏。创编作品在河南省大学生艺术展演、“黄河之声”大学生古筝公开赛、河南省学生器乐节、河南省第大科节等比赛中多次获奖，荣获河南省教育厅颁发的优秀指导教师奖。指导多名学生考入全国各音乐学院、艺术院校。王淼入选国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目南京艺术学院2024级古筝博士研究生，导师任洁教授。入选“国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目”。自幼习筝，先后师承中央音乐学院李萌教授、西安音乐学院樊艺凤教授。现为江西师范大学音乐学院古筝教师，兼任江西省古筝学会副会长兼秘书长，上海视觉艺术学院客座教授，赣鄱书院艺术总监。曾首演民族器乐诗乐集《赣鄱·翌日》；获美国“华音杯”专业组银奖、中国音乐国际大赛（德国·汉堡）专业组金奖、江西省教育厅第八届大学生艺术展演器乐类一等奖。培养的学生多次在省级、国内、国际比赛中获重要奖项并考入知名艺术院校。应邀在江西、湖南、青海、重庆、四川、云南等多所高校讲学，出访美国、德国、法国、荷兰、奥地利、中国台湾等地进行交流演出，受到众多古筝界前辈的一致认可和赞誉。被文化部和中国民族管弦乐协会联合评为“优秀古筝教育工作者”。个人发展事迹和教学成果被新华网、人民网、中新网、江西卫视、江西日报、江西晨报等中央、省市媒体报道。孙思怡入选国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目四川轻化工大学音乐学院青年古筝教师、四川音乐学院民乐系聘用教师，四川省音乐家协会古筝学会常务理事，中国艺术研究院访问学者，第二十九届高校师资培训优秀示范课学员、优秀班干部。师从四川音乐学院江澹曦、陆晶教授。曾荣获“中外民族交流大会弹拨乐比赛”专业青年组一等奖；参与录制《锦官城锣鼓》第二届“敦煌奖”中国民族室内乐新作品展评组合金奖第一名。教授多名学生考入全国各音乐类高校本科及研究生。曾代表四川音乐学院出访以色列、巴勒斯坦、美国、泰国、韩国、中国台湾、香港进行古筝艺术交流。入选国家艺术基金2023年度古筝艺术人才培训项目，主持或参研多项省级课题、发表核心论文期刊多篇。杨雨桐（高山族）入选国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目青年古筝演奏家；中央音乐学院博士；中国音乐金钟奖古筝比赛最高奖“金钟奖”获得者；天津音乐学院古筝专业教师；民盟中央青年工作委员会委员。2003年，以专业第一的优异成绩考入中央音乐学院附小，师从博士生导师李萌教授。随后均以专业第一的成绩升入中央音乐学院附中及本科。2015年，保送至中央音乐学院攻读硕士研究生学位。2019年硕士研究生毕业后留校工作，曾入职中央音乐学院民族室内乐团。2021年，考入中央音乐学院攻读博士研究生，师从博士生导师吉炜教授。获奖情况：【第十一届中国音乐金钟奖古筝比赛最高奖“金钟奖”】【“敦煌杯——民族器乐大赛”专业青年组金奖】【中国音乐国际大赛民族器乐比赛专业青年组金奖】【第三届国际民族器乐大赛古筝专业组金奖】【第七届中国音乐金钟奖古筝比赛铜奖】【中外民乐交流大会·弹拨乐比赛（首尔）国际决赛，古筝青年专业组一等奖】【第二届北京国际古筝音乐节民族器乐大赛专业少年组金奖】演出经历：近年来一直活跃于国内外舞台，以独奏家及室内乐演奏家身份，出访亚洲、欧洲、北美洲以及南美洲等地，并多次参加国家级重要演出任务，如2025 年上海合作组织峰会文艺演出、全国政协茶话会等活动均担任重要古筝表演。2019 太湖世界文化论坛文艺晚会；代表北京市参加第四届全国少数民族文艺汇演；受邀参与了中央电视台《江山如画》国庆大型交响音乐会、中央电视台网络春晚、央视端午节特别节目、中央电视台音乐频道《风华国乐》《乐享汇》栏目；获俄罗斯圣彼得堡政府及文化厅邀请，参加 Terema 国际音乐节，担任古筝独奏；赴美参加第三届金牡丹艺术节中国音乐专场；参加德国 BUXTEHUD 国际音乐节；代表中国赴巴西参与建国 70 周年暨中巴建交 45 周年系列活动，在圣保罗、巴西利亚、里约热内卢举办 “万里共婵娟” 专场音乐会并开展学术交流；赴马来西亚吉隆坡 KLCC 国家音乐厅演出等。入选国家艺术基金艺术人才培训项目；出版个人专辑，入选【中央音乐学院青年演奏家系列】；在全国多个城市举办个人独奏音乐会及讲座， 2025年杨雨桐全国巡回古筝音乐会——《万籁筝鸣 山海桐音》 长沙站演出，获新华社报道，“青年古筝演奏家杨雨桐在长沙音乐厅举办了一场融合 XR 虚拟现实技术的古筝音乐会，通过‘科技 + 艺术’的创新实践，为观众带来了全新的视听体验”。报道浏览量破105W。演奏风格：杨雨桐基于传承古韵与拓新时尚的体悟交融，通过精准传神与收放自如的技巧运用，善于把握不同风格的音乐感觉，表达内在丰富的情感渗透，彰显深刻独特的作品内涵。她的演奏大气而不失细腻，热情又满含真挚，鲜活灵动、声情并茂，极富感染力，使听者共情共鸣于乐曲的生命律动。张佳康入选国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目青年古筝演奏家，第十三届中国音乐金钟奖古筝最高奖获得者，厦门大学艺术学院古筝专业教师，中国音乐家协会古筝专委会会员，福建省音乐家协会古筝专委会理事，中央音乐学院硕士研究生，师从于著名古筝演奏家、教育家、中央音乐学院博士生导师李萌教授。张佳康生于陕西汉中，自幼习筝，曾有幸得到著名古筝演奏家、教育家，西安音乐学院樊艺凤教授的教导。2008年考入中央音乐学院附小，并先后保送攻读中央音乐学院附中、本科及硕士研究生。其舞台表演经验丰富，不仅有着过硬的独奏、协奏能力，在重奏以及室内乐等综合表演形式上均有所建树。我国著名作曲家、指挥家景建树先生评价称其为“目前国内新一代中最优秀的古筝演奏家之一，具备杰出、全面、完备的专业能力和良好的艺术素养，其演奏⻛格多样，音色圆润如 玉且能准确把握作品的内涵，展示出超常不凡的艺术实力和独特的艺术特色。”张佳康曾多次以独奏家、室内乐演奏家身份参演北京现代音乐节、北京国际室内乐音乐节、北京青年艺术节、上海当代音乐周、欧洲青年古典音乐节等国内外大型艺术活动。多次受邀首演中央音乐学院“中国ConTempo作曲比赛”获奖作品。2021年6月参演在国家体育场“鸟巢”举行的庆祝中国共产党成立100周年大型文艺演出《伟大征程》;同年12月随中央音乐学院民族室内乐团参演全国政协茶话会文艺演出。2023年以青年演奏人才身份入选国家艺 术基金《广东地区传统筝乐演奏人才培养》项目。曾先后与中国国家交响乐团、深圳交响乐团、四川交响乐团、陕西交响乐团、广西艺术学院交响乐团、厦门大学交响乐团同台合作大型协奏曲，受邀在全国多地成功举办个人独奏音乐会。郜雅（傣族）入选国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目郑州大学河南音乐学院古筝教师。入选国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目。毕业于中央音乐学院民乐系硕士研究生古筝演奏方向，先后师从中央音乐学院博士生导师吉炜教授和李萌教授。2023年5月受邀参加国家社会科学基金资助学术会议项目，并作为代表发言，论文《多声弦制筝的研发过程和现状》入选该项目“学习贯彻关于非物质文化遗产保护工作重要论述”座谈会暨第三届中国非遗传承发展与创新高峰论坛《学术论文成果汇编》；2023年创作并首演古乐器与民族器乐室内乐《豫州颂》，该作品荣获第二届“南粤杯”横弹乐器作品征集优胜奖；2022年与“中国摇滚教父”崔健合作录制宣传片古筝声部；2021年被评为北京市普通高等学校“优秀毕业生”；2021年参与庆祝中国共产党建党100周年《百年征程》活动；2018年第五届北京国际民族器乐大赛古筝青年A组金奖（第一名）。顾米加入选国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目郑州大学河南音乐学院青年教师；青年古筝演奏家。5岁习筝，启蒙于尹长平老师。2008拜师于著名古筝教育家、演奏家李萌教授进行专业古筝学习。2009年考入中央音乐学院附中，师从于著名古筝表演艺术家、教育家吉炜教授。2015年保送至中央音乐学院，2019年以文化课专业课全校第一的成绩考入中央音乐学院研究生部。主要艺术经历l 入选国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目l 中央音乐学院“央音青少年艺术展演”古筝评委。l “敦煌杯”北京国际民族器乐大赛古筝评委。l 被中央音乐学院公派至美国巴德学院进行教学活动，获得中美高级演奏奖学金。l “上海之春”敦煌展最高奖。l “敦煌杯”第四届北京国际全国器乐大赛金奖。l 第三届香港国际青年古筝比赛金奖。l 德国汉堡民族器乐国际大赛专业组金奖。l 首届敦煌杯全国青少年古筝大赛专业组银奖。l 美国“华音杯” 中国音乐国际大赛金奖等。l 曾在卡内基音乐厅与斯坦福大学首演周龙作品《铁汉金钉》；l 受邀作为solo演奏员参演纽约现代音乐节开幕式。l 多次应孔子学院邀请于纽约进行演出讲座。l 受邀参加第四届少数民族文艺汇演、敦煌杯国际民族器乐大赛开幕式等演出。l 在校期间成绩突出，曾连续每年均获一等奖学金。l 多次举办个人独奏音乐会。l 2017年受日本文化节邀请到日本进行文化交流与演出。l 曾数次参与过文化部春晚及cctv举办的重大演出活动，并出访过德国、美国、日本、新加坡、马来西亚等地进行演出交流。l 参与录制CCTV音乐频道《风华国乐》栏目。以上演出人员为入选“国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目”部分授课专家与学员。更多精彩演出敬请期待。上海民族乐器一厂有限公司简介上海民族乐器一厂有限公司是中国民族乐器制造行业的领军企业，其前身为成立于1958年的上海民族乐器一厂，2021年经过公司制改革变更为有限公司。企业旗下拥有中华老字号、上海品牌“敦煌牌”，主要生产古筝、琵琶、二胡、柳琴、扬琴、月琴、阮、笛、箫等民族乐器，产品销往全国各个省市、自治区及港澳台地区，并远销日本、美国、加拿大、新加坡、马来西亚等国家。企业以弘扬民族乐器文化为己任，坚持创新发展，获得国家级非物质文化遗产保护单位、全国工业品牌培育示范企业、全国轻工行业先进集体等荣誉称号。几十年来，企业坚持以文化为主线，以品牌建设和创新驱动为两翼、合作共赢的发展战略，通过建立民族乐器陈列馆、举办民族器乐大赛、组建新艺民族室内乐团、创建敦煌艺术学校等，将民族乐器文化渗透到了文史馆展、社会公益、演艺、教育等多个领域。在积极开拓市场的同时，企业还十分注重产品的创新和研发，坚持“传承经典，引领时尚”的理念，推出了仿古、巨型、时尚、微型、人文纪念、限量版等系列乐器，“敦煌”乐器已成为了中国民族乐器行业首屈一指的领军产品。北京奥运会、上海世博会、上海亚信峰会、中国国际进口博览会，以及孔子学院、海外中国文化中心等世界舞台上，都有“敦煌”乐器的身影。频繁的国内外文化交流活动，不仅提高了“敦煌”品牌的知名度和影响力，树立了良好的企业形象，更将中国民族音乐文化传递给了世界。上海民族乐器一厂有限公司不但继承了中国民族乐器制作之精髓，更为弘扬中国的传统文化竭尽全力。